中国文艺网：为何我们今天仍要“阅读”田华、李雪健？

电影艺术家田华、李雪健的新书《田华传》《用角色和观众交朋友》近日在京发布。这一次，书籍成了他们的新舞台，他们把数十年从艺路上的风雨与赤诚，交给纸页保管，也交给观众品读。

电影艺术家田华、李雪健新书发布会现场。中国文艺网 王丽摄

“做演员，首先要立德立人。戏比天大，但人品比戏更大。”在新书发布会现场，田华声音响亮、字字恳切，让在场的年轻演员红了眼眶。田华出生于1928年，那一代人，是在战火纷飞的日子里苦出来的。她12岁进入晋察冀抗敌剧社，部队打到哪里就演到哪里；冬天和战友们抢着住没有门窗的柴火房，把暖和的屋子留给最需要的人；草鞋磨穿了，脚底血肉模糊，大幕拉开，照样在台上欢快地跳。“一个演员，戏演得再好，心里没有人民，艺术就没有根、没有生命力。”这是她用行动书写的一以贯之的艺术追求。

“我是个幸运儿，和大家一起赶上了一个伟大美丽的好时代，在这个千载难逢的大时代里，人人都有一个精彩的人生。”李雪健出生于1954年，从改革开放到如今步入新时代，他的演艺生涯恰逢我国文艺事业蓬勃发展的浪潮。为了演好焦裕禄，他把自己饿到脱相，就为了还原那个在兰考风沙里熬得形销骨立的县委书记模样；扮演杨善洲时，他多次走进大亮山林场，跟老书记的亲友和护林员聊天，从而摸透这位老共产党员藏在皱纹里的质朴与执拗……这些创作故事都化作纸页上平实的字句，有了真切的落脚。“这本书也是一部艺术作品……‘用角色和观众交朋友’是这个作品的主题和片名，也是男主角的艺术追求，期盼朋友们得空时翻一翻、看一看，看后还能有些喜欢。”李雪健在新书发布会上动情说道。

《田华传》《用角色和观众交朋友》书影

“广大文艺工作者要心怀对艺术的敬畏之心和对专业的赤诚之心，下真功夫、练真本事、求真名声。”习近平总书记曾多次寄语文艺工作者，话说得朴素，却道尽从艺之道。如今聊起这两位艺术家，观众总会念起他们的戏，也念着他们的为人。新时代的文艺工作者，应该如何接住老一辈艺术家传下的接力棒？

广大文艺工作者要学习他们把“从艺先做人”刻进骨子里——拍戏时不争主角、不挑戏份，拿到剧本先琢磨的是怎么把人物立住；面对荣誉时不居功、不自傲，总说“人民的养育之恩，一辈子也报不完”。他们坚守对真善美的追求，沉下心去体验生活，打磨作品，始终牢记观众真正期待的是有血有肉的人物、能引发共情共鸣的故事。这种对艺术的敬畏、对观众的真诚，恰恰是新时代文艺工作者最该守住的根脉。

田华演出《白毛女》剧照。图源网络

互联网时代，媒介形态日益多元，观众审美需求不断变化，这给文艺创作带来了更多可能，也令文艺工作者面对的考验更多样、围观更密集。艺德的内涵没有变，但它的“考场”扩大了。在这样的背景下，敬畏艺术、坚守专业就显得尤为珍贵，尊崇老艺术家也更加意义深远。

尊崇老艺术家，不只是致敬他们的经典作品，更要传承他们“从艺先做人”的人生信条，在名利诱惑面前保持清醒、站稳立场，在创作实践中下真功夫、练真本事，在更广阔的“考场”上交出让人民满意的答卷。“我们要少一些投机取巧、多下一些笨功夫。这方面田华老师、雪健老师给我们做了最好的示范：尊重艺术、尊重演员、尊重观众。”导演杨亚洲长期深耕现实题材影视创作，在新书发布会现场，他向两位老艺术家致意，这番话也道出了在场文艺工作者的共同心声。去年以来，中国文联推出系列微纪录片《回声》，把镜头对准老一辈艺术家创作背后的细节，让他们的精神风骨穿过岁月，让不同时代的文艺工作者在“为谁创作、为谁立言”的根本问题上形成共鸣。

青年文艺工作者不只是学习者，更是新时代文艺行风的定义者、实践者、创新者。习近平总书记曾经寄语：“引导青年文艺工作者守正道、走大道，鼓励他们多创新、出精品，支持他们挑大梁、当主角”。这份期待，落在文艺创作实践中，就是要相信青年、托举青年。纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利80周年文艺晚会《正义必胜》由80后年轻艺术家担任总导演，大批90后年轻编导参与制作，00后演员在参演人员中比例超50%；《流浪地球》《哪吒之魔童闹海》《南京照相馆》《给阿嬷的情书》等近年叫好又叫座的电影多出自青年创作者之手；婺剧《三打白骨精》、越剧《新龙门客栈》等一批优秀的戏曲作品靠青年主创的巧思盘活了老剧种，让传统韵味在年轻观众的弹幕与掌声里重新鲜活……

青年文艺工作者创作出一批有冲击力的作品，也推动行业向着更清朗、更扎实的方向前行。他们将老一辈艺术家的精神贯穿至从艺与做人，用贴合时代的创作方式践行着初心使命——为普通百姓立传，为真挚情感发声，为时代精神塑形。这种跨代际的呼应，让文艺的生命力在薪火相传中绵延不息：老一代穿草鞋丈量生活的赤诚，在新一代扎根现实的实践里延续；老一代不争名利、只重角色的坚守，在新一代拒绝流量裹挟、深耕作品的选择里回响。

电影《流浪地球》《哪吒之魔童闹海》《南京照相馆》《给阿嬷的情书》海报

说到底，尊崇老艺术家、重视行风建设，都是为了一个最朴素的愿望：让好角色、好作品多起来，让人民的精神生活真正得到滋养。一切为了人民，这话说起来大，做起来就在一个个角色、一部部作品里。正如李雪健经常挂在嘴边的那句话：“用角色和观众交朋友”。

榜样是灯塔，能照见方向。我们要让青年有更多创作空间，也要让他们有更坚实的信心与底气。要把对德、艺的要求细化为评奖办节、项目扶持、人才培育的硬指标，让潜心打磨作品的创作者获得更稳定的支持，让深耕现实、传递正能量的作品更易被观众看见，让年轻文艺工作者在传承老艺术家精神的同时，有路径、有支撑地探索符合时代审美表达的精品力作。当制度为清朗行风撑腰，老艺术家留下的精神根脉，便会在文艺生态里扎得更深、长得更壮，真正实现文艺风骨的代代传承与表达形式的生生不息。

崇德尚艺是青年文艺工作者入行的“第一课”，也是贯穿其整个艺术生涯的长跑。田华、李雪健等表演艺术家老骥伏枥依然初心不改，恰恰说明爱国、为民、崇德、尚艺没有终点，文艺工作者要终身自省。广大文艺工作者要以老艺术家为榜样，崇德尚艺、守正创新，用更好的角色和作品回应人民期待，让文艺行风的风骨恒在、表达常新。