《环太平洋2》：又一部“景甜电影”

随着中国市场在全球电影市场的份额提升，为了迎合市场需求增加中国取景和中国演员的戏份从市场策略角度来看无可厚非，和电影《长城》为了打开美国市场让马特·达蒙来华观赏孔明灯、打怪兽是一个道理。但是结果并不相同，外国大片增加中国元素就能大赚特赚，国产电影走出国门依然困难，与《长城》形成鲜明对比的是《变形金刚》系列的第五部，有口皆碑的烂，上映当年位列中国引进电影票房榜第六位。

无论是从市场策略上看，还是从电影质量上看，《环太平洋：雷霆再起》（Pacific Rim: Uprising）都很像《变形金刚》系列的第六部作品。不过，和《变形金刚》系列不同，观众对于电影应该没有报什么期望。毕竟有《长城》和《金刚：骷髅岛》两部作品作为前车之鉴，看到“景甜”加“怪兽”的这个组合，电影能不能好看观众心里应该有数。

何况这部电影里不止一个“景甜”。

如果将“景甜”视为“盘靓条顺资源非常好但人和戏就是不红”这一现象的代名词，那么《环太平洋：雷霆再起》堪称一部经典的“景甜电影”。

在这部电影中，观众除了能够看到每次出场都换造型并对打败怪兽、拯救世界这一要务起到突出贡献的邵丽雯的饰演者——真正的景甜之外，观众还可以看到有“黑人景甜”之称的英国男演员约翰·博耶加、克林特·伊斯特伍德的儿子斯科特·伊斯特伍德、千叶真一（《风云雄霸天下》中饰“雄霸”）的儿子新田真剑佑，以及赵雅芝的儿子黄恺杰。

这些演员出道时间都不短，且出演过许多大制作影视作品，然而观众还是对他们还是很难有什么深刻的印象或是好感。

把这样一群人聚集在一起打怪兽，给电影平添了一层深意，拯救世界的大英雄不都是这样的吗？资源好、背景好，长期身处聚光灯下却能依旧保持低调，在民众的质疑和嘲讽中继续奋力前行，他们就是真正的英雄。

当然，如《环太平洋：雷霆再起》，光靠几个演员是无法制造出如此惊人的效果的，主要责任在于剧本。

从电影的故事性上，似乎比怪兽爱好者吉尔莫·德尔·托罗导演的第一部要丰富一点，英雄的儿子堕落成地下交易贩子、上一次怪兽袭来的受害者励志成为机甲驾驶员，不成熟的年轻人们在与机甲和怪兽的战斗中不断成长，最后顿悟了那种传说中的“从天而降的掌法”一举挫败了导弹炸不死的怪兽。另有人类内部出了奸细帮助怪兽入侵、邵氏集团发明无人机甲等情节，听起来似乎内容还蛮丰富的。但是，丰富的内容并不意味着电影就好看。

《环太平洋》电影的第一部问世时，并不以丰富的情节性和突出的戏剧性取胜，但它制造出的机甲和怪兽故事是有魂的。《环太平洋：雷霆再起》有事儿没魂儿，所有数字特效都非常空洞，碎片化的叙事除了为特效场景提供串联之外别无他用，演员有没有演技都和电影最后的效果没什么关系，机甲与变形金刚的区别在于机甲里是有人的，机甲之心就是人心，一旦“人”的存在感变得薄弱，机甲和变形金刚也就没了区别。

和《新世纪福音战士》一样，《环太平洋：雷霆再起》也设定了一种怪兽来袭、青少年驾驶员拯救地球的故事模式，但却没有设置与之相匹配的世界观。如果第一部《环太平洋》中的怪兽袭来对人类而言是一种意外，那么第二次来袭之前人类社会是如何决定在保留怪兽遗骸奇观的同时决定在制度建设上毫无作为的？

电影中不难看到，悉尼、东京等城市的破坏活动，怪兽固然需要承担一定的责任，但许多不必要的毁坏完全是机甲造成的，机甲放任怪兽以高楼林立的城市为场地作战，甚至带头用武器对高层建筑制造恐怖袭击式的腰斩式破坏，这样做的目的当然是为了让机甲的动作看上去更加帅气，让视觉效果更加好看，但背后缺乏逻辑支撑，机甲对战机甲、机甲对战怪兽之于观众不过是一场视觉奇观，没有灾难感，因此也不会让那个观众感受到如来神掌打败怪兽带来的喜悦。

没有灵魂的《环太平洋：雷霆再起》看上去像是机甲化的奥特曼、或是大制作真人版日本机甲战斗动漫改编作品，即便放到奥特曼和漫改片的范畴里，它仍旧要被归为难看的那一类去。《环太平洋：雷霆再起》的灾难很难讲到底是创作者向市场谄媚的结果，还是市场向创作者反馈错误信号的结果，它像是电影产业虫洞中飞出的怪兽，在城市中怒刷存在感，不过最终还是要被一种从天而降的掌法拍死。