去年播出的《青春环游记》，定位为文化旅游探索类节目，主题是“城市因人而骄傲”，节目调性偏向于“文化向”。请来的嘉宾都是年轻的演员们，缺乏综艺咖加入，综艺感不足，节目效果也相对“无聊”。
《青春环游记2》则做了全新改版：从导演团队到嘉宾阵容“大换血”，这一季由吴彤（《王牌对王牌》）导演，贾玲、朗朗、杨迪、周深、范丞丞担任固定嘉宾；节目模式变更为“旅游+游戏”，嘉宾组团前往6座城市，通过游戏赢取不同的吃住行条件，完成旅行；节目口号也从第一季的“趁青春去旅行”变成“春游家族，啥都不图”……
单单看这些变动，就可以察觉出《青春环游记2》风格大变——文化搭台、游戏唱戏，综艺效果被提到最重要的位置。
简单地说，《青春环游记2》就是6个MC到不同的城市玩游戏，在玩游戏的过程中穿插相关城市历史文化知识。游戏的设置不仅关系着节目流程，也在很大程度上决定着节目的综艺感。游戏成了节目最大创意体现。
之后马上进入第一个游戏环节。因为第一期的主题叫《交新朋友》，所以就设置了“角色扮演”，分别是几个嘉宾比较知名的形象，比如沙溢的白展堂，杨迪在《西游降魔篇》中的三煞，贾玲在综艺节目里饰演的歌手阿宝，等等。而嘉宾选择扮相的顺序由游戏的排名决定，这个游戏叫“接歌游戏”，每轮给一个主题，举手抢答，需要大家唱出与主题相关的歌曲。
笔者在观看这个环节时，的确多次开怀大笑。但颇为遗憾的是，无论是角色扮演还是猜歌游戏，都让人联想到罗英石的《新西游记》。比如2018年的《新西游记5》，第一个篇章也是通过猜歌选角色。
《新西游记》是一档角色扮演+旅游+游戏节目，同样以玩游戏为主轴。第一季于2015年推出，到今年已经推出了七季，豆瓣评分平均超过9.5分。很多人调侃，罗PD都快成了大陆综艺的素材库了。这个夏天推出的《极限挑战6》《奔跑吧4》《青春环游记2》不约而同地“借鉴”了韩综的游戏，《极限挑战6》与《青春环游记2》均瞄准了《新西游记》——别到时候撞梗就尴尬了。
但严谨地说，我们只能说它们借鉴了创意，却不能断言“抄袭”。在著作权侵权行为的认定上，“思想表达二分法”为主要的区分标准，是著作权制度的基本原理之一。著作权只保护作品的表达，不保护作品所反映的思想和情感，任何人都可以用不同的形式自由地表达相同的思想、情感和观点。而节目模式（节目创意、流程、规则、技术规定、主持风格等多种元素的综合体）属于思想的部分，不受著作权法的保护，“节目文字脚本、舞美设计、音乐等构成作品的部分，可以受著作权法的保护”。
这当然不是说法律纵容抄袭，而是说开放创意和思想，才能鼓励人们创造和表达。只是在具体实践过程中，这其间有太多空子可以钻。没有哪个节目会猖狂到直接抄文字脚本，但综艺节目最难的创意、流程，他们却换汤不换药就“拿来主义”了。也难怪观众会替罗PD愤愤不平。
猜歌游戏结束后，下一个游戏是“朋友了解程度大问答”的答题游戏，每一道题关于一个嘉宾的秘密，其他嘉宾猜对错，都答对了就可以吃到一道由顶级中餐大师做的海南特色美食，只要有一人答错，这道菜就飞了。
这个游戏依然很欢乐。只是它又跟《新西游记》的“一个一个说”的游戏相似。《新西游记5》首站是到中国香港，几个MC要顺利吃到香港特色美食就得顺利通过答题游戏，错了一个美食就与他们无缘了。
角色扮演——猜歌游戏——答题吃菜，《青春环游记2》首期的编剧应该很认真地钻研了《新西游记5》的前两期。虽然不能说它们“抄袭”了，但也不能说《青春环游记2》在创意上有进步了。
国内综艺的制作规模和级别并不逊色于韩综，个别一线综艺咖的能力也不比韩综的综艺大咖差，但在创意上我们实打实是落后一大截。法律上节目组有的是法子撇清干系，我们也只能呼吁国内的综艺团队重视编剧的作用、重视创意的原创。把别人经过市场检验的创意拿来主义当然是最容易的，但亦步亦趋习惯了也就自废了原创的功力。
就事论事，《青春环游记2》首期是好笑的。“汉化版”别人的创意的一方面，另一方面得益于嘉宾的综艺感和节目的后期。玩同一个游戏，有综艺感和没综艺感，游戏效果天差地别。比如两场游戏里，郎朗可能因为不太熟悉这类节目模式就显得很局促，游离于游戏之外；但贾玲、沙溢、杨迪几个综艺“老江湖”就放得开、玩得high，笑声不断。
