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看展览|照片全拍“歪”了,前苏联结构主义先锋罗德琴科

澎湃新闻记者 伊川 实习生 黄靖淳

2020-04-03 14:41  来源:澎湃新闻

“我们的职责是进行实验。”——亚历山大·罗德琴科(1891-1956)
亚历山大·米哈伊洛维奇·罗德琴科(Alexander Mikhailovich Rodchenko,1891-1956年),是十月革命后一位最全面的结构主义美术家,俄罗斯前卫艺术的领袖之一。早期以绘画和平面设计为主,是绘画,雕塑以及书籍,海报,电影和剧院设计领域的创新者,1924年转至摄影和集成照相。他的“分析-纪录性摄影系列”不仅影响了他的同时代人,也对俄罗斯先锋派艺术的发展产生了巨大的推动作用:使用诸如从不寻常的角度拍摄(从上方或下方观察极端视角)之类的技术,这种技术立即被称为“罗德琴科夫斯基”;构图的对角线构造,定义了照片的动态和节奏;包括细节和特写镜头的独特风格等。正如诗人奥西普·布里克(Osip Brik)所写,罗申科使用双重曝光和精致的作品以及黑白对比,努力将熟悉的事物变成“似乎从未见过的构造”,以改变人们通常的世界观,并扩大“看到事物”的可能性。
这次展览展出罗德琴科(Alexander Rodchenko)不同年代的作品,从20世纪20年代的第一次摄影实验到30年代末。照片中展示了上世纪20至30年代各阶层人们的生活以及街景,颇有趣味。
母亲的肖像,亚历山大·罗德琴科,1924年
31岁才开始拍照的罗德琴科,出手就见高招。他的早期照片“母亲的肖像”(1924),拍的是自己的母亲。这张脸孔现在已成为苏俄母性的象征。
世代贫苦的沧桑历练,集中在扎着头巾的老妇脸上。她深皱的眉头,紧抿的嘴唇,好像把所有苦难都承受了下来。右手拿着老花眼镜,凑在眼前好像在审视着往常的岁月。
莉莉亚·布里克(Lilya Brik),亚历山大·罗德琴科,1924年
罗德琴科意识到了蒙太奇作为一种新的艺术形式的潜力,并开始在插图和鼓动领域尝试这种技术。蒙太奇相比绘画和摄影的优势是显而易见的:由于没有分散注意力的元素,简洁的拼贴成为非语言信息传递的最惊人、最准确的方式。
可以说,这张海报使罗德琴科在苏联政府中获得最大的名声和赞赏。 构图是他那段时期使用蒙太奇的典型作品(摄影和文字的结合)。他通过几何元素和鲜明的色彩鼓吹现代性。
罗德琴科站在当时俄国摄影界的最前端,为苏联设定了设计和广告的新标准,他打破了所有关于摄影,海报,图形的观念,并树立了新的路线。
诗人弗拉基米尔·玛雅科夫斯基,亚历山大·罗德琴科,1924年
评论家奥西普·布里克(Osip Birk),亚历山大·罗德琴科,1924年
电影制片人埃丝特·舒伯(Esther Shub),亚历山大·罗德琴科,1924年
瓦尔瓦拉·斯蒂芬诺娃的双重肖像(Varvara Stepanova),亚历山大·罗德琴科,1924年
 救火梯,亚历山大·罗德琴科,1925年
阳台,亚历山大·罗德琴科,1925年
30年代初,他的实验大胆了许多,棱角镜头成为罗德琴科真正的“名片”——他从非一般的角度所拍摄的照片被载入了历史。他是一位热心的实验者,将相机视为一种高度灵活的绘图仪。他将“配景缩小法”和“对角线构图”作为摄影技术,建议有抱负的摄影师“从不同角度为物体拍摄几张不同的照片,如同在用眼睛看一样”。
集会游行,亚历山大·罗德琴科,1928年
他的照片不是“仰视”就是“俯瞰”,再不就是把地平线弄歪,使对象和观赏的人都失去了重心。
阶梯,亚历山大·罗德琴科,1929年
这张照片将一个女人和一个孩子并置于人造环境的几何结构之中。 摄像机的特殊角度和位置创造出创新但又不失平衡的构图。 诸如此类的构图对1920年代和30年代风靡欧洲的现代主义摄影运动产生了重要影响。
他采取这么不寻常的角度是有理由的:为了指导人们以新的视点去看事物,必须先拍相当普遍的物体,以完全不期然的角度和位置去拍他们熟悉的东西;以一系列不同的观点去拍摄他们不熟悉的事件……而描述现代生活最具指导性的,是那些由上、由下和在对角线上所拍到的照片。
小号手,亚历山大·罗德琴科,1930年
1930年的《带喇叭的先锋》显示了一位年轻的先锋吹响他的喇叭。这张照片是1930年罗德琴科在莫斯科附近的一个先锋营拍摄的。它运用了极端的特写镜头,从非常低的角度拍摄。作品中的演奏者完全沉迷于演奏乐器。我们可以在照片中看到他头顶上方,似乎飘荡着苏联国旗。
这种手法拍出来的东西,光就外貌来看,就是独树一帜的。即使到今天,只要打开苏俄摄影选集,不必看名字,那些歪斜的作品,极大可能是罗德琴科的作品,要不就是受他影响的几位晚辈的作品。
《拿着莱卡相机的女孩》,亚历山大·罗德琴科,1934年
罗德琴科在某种程度来说,是一个迫不及待的教育家,由于身任艺术导师的角色多年,他始终觉得自己应把人民的眼睛擦亮一点,然而一不小心就恼火了群众。那时的他,已经对视觉艺术有了深辟的心得,尤其是在摄影的本质上。他这么论及摄影的时间性:“如果我们在拍照时,只注意到刹那的掌握,那么我们抓到的影像,只是使照片充满纪录性而不是艺术性……我们必须找寻一种新的视觉表达手法,才能传达出现实社会的热情,和哀婉动人的特质。”
展览现场。
此次展览包括1994年至1997年发行的两本博物馆专辑中的58张明胶银盐相片。展览展出作品由罗德琴科的孙子瓦瓦尔拉·罗德琴科(Varvara Rodchenko)、策展人历山大·拉夫伦蒂耶夫(Alexander Lavrentyev)以及画廊老板霍华德·希克勒(Howard Schickler)通过审核,并由原作者的底片印刷而成。
From the Still Art Foundation Collection

展览时间:24/1/2020-5/4/2020
展览地点:卢米埃尔兄弟摄影中心(THE LUMIERE BROTHERS center for photography),莫斯科,俄罗斯。

参考资料
http://works.ccsph.com/detail_6919.html
https://artdaily.com/news/120363/The-Lumiere-Brothers-Center-For-Photography-opens-an-exhibition-of-works-by-Alexander-Rodchenko#.XoW6yOgzY2w
http://www.egodesign.ca/en/article_print.php?article_id=241
https://www.interior.ru/art/8056-fotoshedevri-aleksandra-rodchenko-na-vistavke-v-moskve.html
https://arzamas.academy/mag/385-rodchenko
http://markusjaaskelainen.com.au/duty-experiment-photography-alexander-rodchenko/
https://www.theartstory.org/artist/rodchenko-alexander/artworks/#pnt_7
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责任编辑:梁嫣佳
校对:栾梦
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