《星际探索》：文艺还是沉闷，这是一个问题

因为都挂着“星际”之名，詹姆斯·格雷导演的《星际探索》难免会让人联想到诺兰的《星际穿越》。何况，相近的科幻风格、类似的探寻之旅，这一切都抬高了观众对本片的期待值。只是，必须要说明的是，这两部电影完全没有可比性。

《星际探索》的剧情线，单薄到了令人发指的地步。这么一个简单到不能再简单的“寻亲”故事，竟然可以生生被拉长到2个多小时的篇幅，我不得不对导演竖起一个大拇指。或许，本片最大的功用可能是提醒所有观众，有些电影，还是更适合在影院里欣赏。

因为，如果没有大银幕上浩瀚无垠的宇宙景象（科幻迷福利）以及持续2个小时的布拉德·皮特盛世美颜大特写（女影迷福利），观众在座位上昏昏欲睡的可能性，还是极高的。

当然，话虽这么说，本片却不应该被认定为传统意义上的“烂片”。正相反，本片想要表达的主题即使不能说深邃，也还是挺有想法的。

在我看来，本片更像是作者自白型作品。官方给出的剧情介绍是这样的：地球上接连出现神秘怪象，人类生存极度堪忧……地球生死攸关之际，布拉德·皮特饰演的天才航天工程师罗伊被派往外太空，试图揭开谜团拯救人类。这是一场横跨地球、月球、火星、海王星，穿越整个太阳系的硬核冒险，一路危机重重险象环生，罗伊直面爆炸、陨石、月球飙车枪战、神秘生物等意想不到的考验，还找回了失联20年的父亲。

我必须提醒大家一句，所谓“硬核冒险”“飙车枪战”“险象环生”，统统应该被视作宣传用语。如果真有影迷是冲着这些要素去观看本片，实在应该尽早悬崖勒马。再次声明，本片并不是科幻动作大片，而是一部走文艺、家庭、伦理甚至是哲学路线的作品。

罗伊和他的父亲，都是高度符号化的人物。主人公的这一趟奇幻漂流，更像是太空版的《奥德修斯》。与其说主人公找寻的是父亲，不如说他寻找的是人生的终极意义和目标。片中大段大段的独白、连续不断的自省，指向的都是同一类问题——人类为什么要向宇宙的深处探索？人类为什么要寻找茫茫宇宙中的同伴？这样的努力，到底有没有意义？

于是，我们看到了在月球表面上的海盗追逐戏，看到了宇宙飞船上实验动物的“反叛”。这不是导演安排的闲笔，而是为了衬托本片的主题——不管人类的科技实力发展到了何种地步，不管人类的脚步已经到达了世界的哪个角落，人性的弱点仍然是无法被克服的。资源的掠夺、对他人的冷漠……导演的意思很明显，哪怕人类当中不乏罗伊这样意志坚定、智慧超群的精英，他们也不可能把世界改造成完美的模样。

而任由人类的负能量蔓延、滋长，最后的结果可能就是主人公父亲的偏执和疯狂。为了达到某种被包装成“伟大”“崇高”的目标（本片也安排了不少伏笔，比如所有宇航员都将主人公的父亲视为偶像），他不惜牺牲了身边的同事，抛弃了自己的妻儿。而且，他丝毫不感到后悔，并且要将自己的工作进行下去，尽管，他的工作早已失去了意义。

好在，主人公没有重蹈父亲的覆辙。在影片结尾，他终于意识到，人类需要探索的不仅是无尽的宇宙，不仅是无限的可能性，更是自我和他人、和世界的相处之道。于是，我们在最后看到了丽芙·泰勒的惊鸿一瞥，而这一幕的含义也是清楚的——主人公从执着的航天探索事业中挣脱出来，明白了和亲人、爱人修补关系的重要性。

但是，且慢，两个多小时漫长的旅程，换来的就是这样一个道理？从影院走出，我的感觉就是，观看了一部披着“2001太空漫游”外衣的“琼瑶电影”。如此浅显的意蕴，又何须如此“小题大做”？随处可见的唯美画面、奇妙构图，到头来，要表达的只有这些？

正因如此，本片的评价注定会走向两极分化。喜不喜欢本片，完全取决于观众在影院里能否沉浸其中，完全与主人公同呼吸共命运，深刻体会他的内心挣扎和煎熬。至少对我来说，罗伊和父亲重逢的那一刻，仍然对内心造成了触动。

只是，如果这部电影在日后成为网络上的“资源”，那么可想而知，恐怕不会有多少观众愿意静下心来，在电脑前面枯坐2个多小时（更难想象在手机上看本片会是怎样的体验）。不断被暂停，甚至一不小心就被删除，可能是它无法逃脱的宿命。就此而言，尚有艺术追求的电影人们如果不力挺一下马丁·斯科塞斯对院线电影的支持，恐怕以后的日子会更难过。