让流量变留量，上海国际艺术节40万张票撬动消费逾45亿元
《天鹅湖》
11月15日晚，美国芭蕾舞剧院《天鹅湖》飞上“中国扇”，为第二十五届中国上海国际艺术节收官。
艺术节期间，来自80多个国家和地区近2万名艺术家相聚上海，奉上1125场演出与展览活动，线上线下触达观众近1300万人次。艺术节不仅成功将“流量”转化为“留量”，还用超40万张演出活动门票，综合带动消费规模超45.4亿元。
作为最核心的板块，“艺享全球”推出60台170场舞台演出，总票房突破7000万元——数据显示，30.14% 的观众来自外省市，11.36% 为境外观众， 68.94%的观众为这场艺术之约专程奔赴上海。
本届艺术节恰逢上海大歌剧院启幕、上海演艺集团组建成立。立足全新起点，上海以这场艺术盛会，书写世界演艺高地“何以上海”的新时代答卷。
《天鹅湖》
60台170场演出总票房超7000万元，上海的艺术未来拥有⽆限可能
艺术节的舞台上，世界级艺术IP循声而来，中国原创佳作同台竞演。
“艺享全球” 60台170场舞台演出总票房超7000万元，其中在沪首演达90%，13台为“上海独家、中国唯一一站”项目。
肖斯塔科维奇交响曲和贝多芬钢琴协奏曲“两大全集”让乐迷津津乐道，《阿依达》《托斯卡》《玫瑰骑士》等三部世界级歌剧，郎朗、王羽佳、刘晓禹、康托洛夫等活跃在国际钢琴舞台的顶流先后登场；“梵克雅宝舞蹈映像”活动首度落地上海，带来15台舞蹈佳作；当代戏剧大师罗伯特·威尔逊两部美学集大成之作《道林》《大白鲸》，也在艺术节汇流。
“我也想搬到上海来生活。”上海舞台的盛景，让威尼斯凤凰歌剧院《托斯卡》导演胡安·安东·雷奇感叹万分，因为上海在很短时间内能汇集全球最顶尖的艺术演出，“我很羡慕这里的人们。”
“上海的艺术未来拥有⽆限可能。”捷杰耶夫率马林斯基在6天内演完15部肖斯塔科维奇交响曲，又无缝转场，3天连指3场歌剧《阿依达》，“上海已作出富有远见的文化抉择，我相信它会成为具有世界影响力的文化中心”。
《托斯卡》
《阿依达》
《玫瑰骑士》
艺术节同样汇聚了国内精品。今年是“戏剧振兴三年行动计划”的启动实施之年，也是越剧诞生120周年，艺术节成为全国戏剧成果的呈现舞台。京剧、昆剧、越剧、豫剧、庐剧、闽剧、锡剧、梨园戏等8大剧种12部戏曲力作，交相辉映。
“上海的观众是最爱戏、最懂戏、最惜才的。”京剧表演艺术家尚长荣说。“上海是戏曲大码头，是戏曲人必须要来‘赶考’的地方。”南京市越剧团团长李晓旭说。闽剧《画网巾先生》出品方，福建省实验闽剧院院长周虹说，这一平台对闽剧意义非凡，“我们希望以这部闽派史剧为纽带，把福建的历史故事、非遗闽剧的艺术魅力展现给海内外观众。”
“北京⼈艺离京巡演, ⾸选上海，这⾥有很多知⾳。”今年，冯远征和北京人民艺术剧院带着两版《哈姆雷特》来到上海，为世界经典注入中国视角。《楚河汉界》《栋梁》《牡丹亭》《蜀道》《颜真卿》等舞剧新作，以肢体语汇拓展东方美学的当代表达。
上海本土文艺院团同样结出了丰硕艺术成果。舞剧《天边的红云》《小刀会》、越剧《华山奇缘》、歌剧《爱之甘醇》等9部“上海出品”横跨多个艺术门类，展示了上海文艺创作的阶段性成就。
《栋梁》
《小刀会》
《宰相刘罗锅》
走过13年的“扶持青年艺术家计划”也交出了一份全新的答卷：申报量创历年新高，来自 6个国家的20位艺术家组成艺委会，为入选的9个舞台艺术和视觉艺术项目保驾护航。
《聂隐娘》在扶青舞台首演后，又亮相粤港澳大湾区文化艺术节，从上海走向更广阔的舞台。“扶青计划给了我们宝贵的资金支持和进剧场的机会，更给青年创作者一块敢试错的试验田。”《且妄言》编剧、导演杨帆说。
8场国际对话带来头脑风暴，交易大会促成600多个项目合作意向
艺术节让上海成为国际演艺枢纽站。赴上海开启一场头脑风暴，已成为很多国际演艺头部机构“掌门人”每年的必选项。
8场“国际对话”陆续展开。恰逢上海大歌剧院开幕，“国际对话”的重头戏之一“歌聚同心——为人人而歌，与世界共鸣”高峰对话，吸引了维也纳国家歌剧院、英国皇家歌剧与芭蕾舞剧院、巴伐利亚国家歌剧院、国家大剧院等核心机构负责人悉数到场，共同解答“剧院为谁”“剧院何为”的时代命题。
维也纳国家歌剧院院长博格丹·罗什契奇以维也纳一场70%观众生平第一次进歌剧院的《卡门》青年场为实例，证明歌剧并未过时，“我们必须敞开大门邀请年轻人进来，艺术属于全人类，属于每一个人，不属于某一个特定的社会阶层。”环顾新落成的上海大歌剧院，他看到歌剧正在中国焕发生机和无限潜能。
国际对话
作为亚洲最具影响力的演艺交易平台之一，“国际演艺大会”是推动中外演艺机构合作的重要端口。
今年，大会吸引来自全球50余个国家和地区的约500家机构、2000余位中外嘉宾汇聚黄浦江畔，交流务实高效，合作意愿强烈。
30个视频推介项目和15个现场推介项目，推介总量较往年翻倍，最终促成600多个项目合作意向。“走出去”与“引进来”双轨并行，上海杂技团《引力之绊》、3元1次事舞所舞蹈剧场《向上》、黑空多媒体剧场《云的回忆录II》、纳未央兰现代舞《Being——石龙霸王鞭》等众多项目推介结束即开谈，收获不少国际演出邀约。
项目合作之外，机构合作更是频频落子。维也纳国家歌剧院与艺术节签署合作备忘录，将于2028年来华开启上海驻演；英国爱丁堡国际艺术节创意总监罗伊·勒克斯福德在“国际演艺大会”之后再度回访艺术节中心，共同谋划两大节展联动事宜。几乎每年都来参会的国际表演艺术协会首席执行官大卫·贝尔评价，今年的大会“简化了对接模式，有力促进了国际同行深度交流，国际化氛围浓厚”。
国际演艺大会
由艺术节发起成立的“丝绸之路”国际艺术节联盟也迎来了高速发展，目前联盟成员机构已增至216家，覆盖53个国家和地区，全球覆盖率再度攀升。
今年，第六届“丝绸之路”国际艺术节联盟年会现场集中签署了10项多边合作协议，覆盖国际巡演到人才交流的多层需求。会上，CSIAF Academy“艺荟研修学院”全球演艺管理人才培训班发布招募方案，聚焦联盟机构在艺术创作、舞台运营、节庆管理等五大方向的青年人才培养。
欧洲艺术节联盟、土耳其伊斯坦布尔文化和艺术基金会、意大利艾米利亚-罗马涅大区剧院协会等机构，也在来沪期间纷纷“求合作”。签下不少合作协议的巴西文化艺术代表团总协调塞尔吉奥·马托斯·巴塞拉尔感慨：“尽管中国巴西地理距离遥远，但文化距离正在缩小，巴西的年轻人对中国文化非常感兴趣。”
上海大歌剧院大厅里嘉宾云集
流量变留量，来沪观演观众人均在沪停留5.12天，过夜率达81.86%
以上海为原点，艺术节的辐射力不断向外辐射，首先抵达长三角。
艺术节无锡分会场、合肥分会场的持续举办，让“上海搭台、长三角唱戏”的双向通道日趋成熟，合肥市庐剧院《吴敬梓》、无锡市锡剧院《珍珠塔》今年登上艺术节上海主会场舞台，也是上海“龙头”效应的凸显。
艺术天空
以文化惠民为底色，艺术节不断与上海人民的生活同频共振。艺术节的温度，落在离人最近的地方。
“艺术天空”汇聚一百多场惠民演出活动，深入“水陆空”全域演艺网络，线下参与超60万人次观众，线上直播覆盖超1109万人次观众。
复兴岛的高空音乐舞剧与浦江夜色同框，演员在十几米高处舒展队形、变换画面，将舞蹈、戏剧与杂技融于一体；上海展览中心响起谭盾作曲的音乐，户外广场瞬间化作山林旷野，响起山林鸟语；青浦水岸响起上海彩虹合唱团的歌声，在合唱中勾勒上海的烟火气……
艺术天空
今年，艺术节优惠票销售首次进驻百联集团五大商圈，约6500张优惠票覆盖众多热门剧目，平均以半价发售，被市民一抢而空。为了买到心仪的票子，有人在凌晨5点就去商圈排队。一位市民花740元买下包括歌剧《阿依达》在内的6张票，直呼太值了。
社会大美育也在走向纵深，艺术教育活动有90多场。复旦大学四个校区引进9国艺术家10场艺术节项目，成为艺术节覆盖面最广的高校。艺术节还推动易北爱乐弦乐四重奏、北京人民艺术剧院等名团名家走进高校，持续组织学生观剧观展团等活动，构建起艺术教育多维体系。
艺术进校园
观演聚起人气，人气带动经济，一张票根拥有很多能量。艺术节超40万张演出活动门票，撬动了46个商业体、约1000家商户深度合作，体量较上届翻了近三倍，综合带动消费规模超45.4亿元（较上届增长2.6%），观演直接产生的消费规模达11.86亿元。
演展联动已成规模：艺术节携手“秋约魔都美术季”推出四组“演展”主题联票，“逛美展、看好戏”从两张票变成一条动线。艺术节首次与陆家嘴国际咖啡文化节推出“啡尝艺术周”，让人品咖啡的同时嵌入合唱、舞蹈、爵士等多元艺术体验；还与中国国航、锦江旅游、滴滴出行、支付宝、美团等平台合作，把观演权益延展至出行、住宿、支付等场景，让“为一部戏，赴一座城”更加便捷。
艺术节让“流量”变成“留量”，迅速变现。调研显示，来沪观演的观众人均在沪停留5.12天，过夜率达81.86%。重点剧场在演出前后周边日均消费金额同比增长 9.28%、环比增长 3.14%。
啡尝艺术周
“10月的上海到了艺术的最佳‘赏味期’。” 一位观众形容。“吃得太好也是一种痛苦”“撞剧撞得我怀疑人生”……艺术节期间，疲于赶场的观众们，频频发出这样的甜蜜“抱怨”。
一位名为“文旅建筑观察”的网友观察，中国上海国际艺术节办到第二十五届 , 给其他城市最⼤的启示，或许是“⻓期主义”，“艺术节经济没有捷径, 它需要城市拿出耐⼼⽤⼗年､⼆⼗年的时间, 养⼀个节､ 养⼀座城的⽂化⼠壤。短期看, 艺术节是‘花钱’，⻓期看，艺术节是城市最划算的‘⽂化投资’。”