200亿增量待挖掘！腾讯云、Google、点众、小五兄弟等大咖齐聚武汉，共探短剧+AI+OPC增长新引擎！
5月21日，由DataEye剧查查、湖北长江电影集团主办，武昌区古城文旅集团、长江电影数字传播有限公司、小五兄弟与腾讯云共同合作，特邀中汇影视、Google、点众科技、杨涵涵文化、猫眼视界、寻光动漫、虎鲸漫剧与创星漫艺倾力支持的「DataEye L!nk 丨汇剧智变重构生态——短剧+AI+OPC产业生态大会」在武汉圆满结束。
本次大会聚焦OPC实战、短剧精品化、出海变现、AI赋能、政策加持五大核心方向，汇聚腾讯云、小五兄弟、中汇影视、点众、杨涵涵文化、Google等多位行业大咖，共同探讨AI时代下短剧产业的破局之路与生态重构。
DataEye：OPC核心竞争力聚焦三点
DataEye副总裁林启文率先带来《AI+OPC双轮驱动：短剧IP的创意回归与长效增值》主题分享。
林启文介绍，2026年漫剧市场将突破400亿规模，AI参与内容生产的比例已达八成以上。3月到4月，尽管新剧上线数量因监管趋严和精品化提速而有所回落，但播放量和爆款率显著提升，4月单月累计近700部剧集播放量破亿。
他指出，OPC概念在漫剧领域的大规模落地，得益于AI技术的成熟。过去，一个人很难同时具备创作、制作、发行全链路能力。而今天，AI使得个人或极小团队实现“超级个体”式创作成为可能。
同时，他强调，OPC模式的核心竞争力不在于技术本身，而在于三方面：审美能力，即对故事和视觉的独特理解；世界观架构能力，即构建完整体系而非单一故事；超高密度的小团队协作，即3-5人高度统一的分工配合。
腾讯云：短剧行业将走向更广泛的创意产业
腾讯云高级架构师褚诚浩以《智绘漫境——腾讯云打造漫剧生产新管线》为题，分享了AI技术在漫剧生产中的落地实践。
褚诚浩表示，近年来生成式AI快速发展，带动全球算力资源需求激增、供应紧张。为适配行业需求，腾讯云持续完善全球基础设施布局，近年在中东、日本、北美、印尼等多地新增服务节点，打通了短剧出海与AI技术应用的底层网络链路。
同时，腾讯云也在推进业务层面实现全面AI化改造，50%的自研产品实现了智能AI化。在泛娱乐领域，AI技术已推动短剧等相关产业链呈现快速发展态势。目前，有80%的头部漫剧制作团队在腾讯云进行了业务部署。为此，腾讯云进行了多项技术优化，包括解决多工具衔接、素材处理、画质提升、出海译制等实际问题，通过技术手段提升生产效率、降低运营成本。
此外，褚诚浩聚焦行业实际痛点，分享了当前短剧生产中的普遍问题。过去行业生产流程偏传统，工具链尚不完善，不同SaaS工具之间衔接不畅、素材有水印、审核成本高、画质处理繁琐、出海译制耗时长等问题较为突出。即便AI工具提升了效率，人工审片、审美把控、内容质检等环节仍不可替代。
面向未来，短剧行业正在从单一内容生产，向IP开发、广告营销、游戏等更广泛的创意产业延伸。未来，腾讯云将继续围绕生产流程优化、效率提升、合规出海等方向，推动技术与场景进一步结合，助力行业实现更成熟的产业化发展。
小五兄弟：漫剧出海大有可图
小五兄弟内容业务负责人郭幸杏带来《AI剧如何出海并赚到钱：社媒发行的新机会》实战分享，聚焦短剧出海的本地化与商业化路径。
郭幸杏介绍，小五兄弟深耕内容出海领域已有八年，最初主营影视、原创自媒体内容海外分发，如今已搭建起规模庞大的海外传播矩阵，覆盖上百个国家与数千家版权合作方，具备成熟的全球化内容运营基础。
活动上，郭幸杏分析了漫剧出海的市场机遇与盈利逻辑，海外视频平台依托播放量核算收益，依靠平台算法自然分发即可获取流量，前期投流成本较低，形成平台、广告商、创作者与观众相互赋能的良性生态。相较于趋于饱和的国内市场，海外市场发展空间广阔。
目前，小五兄弟可提供精准透明的视频维度收益数据，同时拥有完整标准化运营流程，依托海量市场数据反哺内容创作，帮助合作方贴合海外受众喜好制作作品。此外平台还推出版权管理工具，让内容版权防护、授权调配实现自主把控。
最后，他表示，发行能力是内容变现关键，借助AI技术、多形态开发、分区运营等收益渠道，未来，漫剧出海红利将十分可观。
中汇影视：行业正走向去中心化时代
中汇影视AIGC总导演朱智立以爆款作品《神·笔》为例，分享了《神·笔诞生记-精品AI科幻短剧破亿播放的实战复盘与思考》，拆解AI赋能精品短剧的创作方法论。
此前，《神·笔》上线后，在芒果TV独播、VIP付费模式下，8集内容一周内播放量破亿。朱智立表示，《神·笔》的成功核心在于“硬科幻软着陆”，结合平台受众属性将故事转为大女主视角，用科幻外壳包裹职场现实议题，以极致视觉奇观搭配精准情绪共鸣，实现口碑与流量双丰收。
他指出，传统影视创作受预算、场景、拍摄条件高度限制，而AIGC创作应扬长避短，充分发挥视觉奇观优势，同时用专业叙事弥补AI表演短板。他强调，行业正从草根创业走向专业化，传统影视大厂纷纷布局AIGC，人才标准也转向“懂AI工具、懂叙事、懂视听语言”的复合型能力。
最后，他认为，AIGC正在彻底重构影视行业，让中国与好莱坞站在同一起跑线上，核心竞争最终回归内容本身。同时，精品化与IP化是必然趋势，行业若一味低价内卷、粗制滥造，终将被观众抛弃。未来的核心竞争力，在于成熟的AI工作流、扎实的叙事能力，以及独特的审美与世界观，而一批原生AI导演正快速崛起，推动行业走向去中心化、百花齐放的“新文艺复兴”时代。
点众短剧：双十亿赋能全球创作
点众短剧引入负责人郭晓玲带来《从中国故事到全球表达——“双十亿”全球AIGC共创计划与合作生态》主题分享。
她指出，当前微短剧行业已告别野蛮生长，在监管趋严、用户审美提升的双重驱动下，全面进入精品化、AI化、合规化新阶段；AI从字幕、文案等辅助工具，升级为贯穿剧本生成、制作配音、数据分析的核心生产力，质量取代流量成为行业生存关键。依托网文基因与成熟内容体系，点众坚持真人剧与AI短剧双线并行，定位从内容分发平台转向生态构建者与赋能方。
会上重点拆解了点众“双十亿”全球AIGC共创计划。该计划于4月正式发布，拟投入20-30亿资金，聚焦版权发行、剧本、IP、制作四大板块，联动国内平台，覆盖全球200+国家与地区。针对优质AI短剧、真人短剧、动态漫，平台给出高额保底与分成激励，国内剧目保底1万-15万元，海外本土AI剧最高5万美元，同时开放8万部网文IP授权，提供剧本保底、制作补贴、永久分成等全链路支持，以资金与资源双轮驱动内容生产。
点众表示，希望通过此次计划，打通创作、制作、全球发行全链条，以AIGC技术与全球化渠道助力行业降本增效，与生态伙伴共同推动微短剧精品化与全球化落地。
武汉杨涵涵文化传媒：内容与审美是终极竞争
武汉杨涵涵文化传媒副总经理李轲带来了《用AI讲好中国故事》主题分享。
活动上，李轲复盘了爆款AI短片《霍去病》的完整创作经验。他介绍，《霍去病》之所以能够出圈，一方面是选题紧扣民族英雄叙事，以封狼居胥的历史故事引发广泛情感共鸣；另一方面则是依靠成熟的AI工业化制作流程。整部作品依托360纳米平台，从全局设定、剧本精修，到分镜生成、图生视频，再到配音配乐与人工精修，形成了标准化链路。他提到，团队坚持先出分镜图再生成视频，配合人工修图与细节校验，有效保证了画面稳定与叙事流畅。
他认为，AI影视创作的核心价值在于降本增效，但最终竞争依旧回归内容与审美。他强调，创作者不应迷信“一键生成”，而应把AI当作辅助工具，遇到效果不佳时及时调整思路，同时结合PS等传统手艺提升质感。在他看来，盲目模仿难以做出精品，只有立足本土历史与熟悉的领域做原创，持续提升分镜逻辑、镜头语言与审美功底，才能在AI快速迭代的行业环境中，做出有温度、有深度、有中国特色的优质内容。
Google：行业仍有超200亿增量空间
Google大中华区重点新客团队非游负责人李莉带来了《2026破局增量 AI漫剧海外增长最佳实践》主题分享。
她指出，当前海外短剧变现已呈现明显结构变化，全球近半数用户为低价值付费用户，更倾向通过看广告解锁内容，IAA模式增速远超传统IAP，混合变现成为主流选择。美国、日本、巴西、欧洲多国及印度均保持高速增长，短剧呈现全球全面开花态势，而月活超20亿的平台上还潜藏着5亿高价值泛二次元用户，搭配AI制作可大幅降本增效，仅科幻动漫类内容就有超200亿增量空间，IP化长线开发更是价值最大化的关键。
李莉认为，AI短剧出海已从试水阶段进入规模化爆发期，行业下一步的核心方向是全球化精准投放+IP化长线运营。在AI降本增效的基础上，深耕内容精品化与IP资产化，将成为行业突破同质化、实现长期增长的关键路径，整个短剧出海赛道仍具备巨大的增长空间与商业化潜力。
活动上，武昌古城文旅集团代表，武汉武昌古城文旅投资发展集团有限公司总经理明亮与湖北长江地理数字传播有限公司副董事长兼总经理黄飞共同签订战略合作协议，从文旅赋能、内容生产、平台发行等维度构建全产业链合作生态。
专题研讨环节，虎鲸漫剧创始人吕德鑫、猫眼视界市场部总监吕寒、创星漫艺创始人彭璟与寻光动漫创始人西楼围绕《AI赋能漫剧：从差异化创作到全球化增长的破局之道》主题展开深度讨论，DataEye副总裁庄雅云担任本次专题研讨主持人。
活动上，嘉宾们一致认为，AI从制作端重构了漫剧全产业链，大幅提升分镜、素材、剧本生产效率，同时也带来严重的内容同质化问题。虎鲸漫剧吕德鑫表示，AI漫剧依托AI生产、动漫形态、短剧逻辑而生，行业正从纯制作提效，逐步走向数据驱动选题与运营，通过全链路AI化实现低风险、高转化内容产出。寻光动漫西楼则强调，工具趋同下，团队应灵活适配流程，不固守单一模式，通过多方案并行的方式，快速调整创作方向，实现稳定高效产出。
针对漫剧出海的跨文化传播与文化折扣难题，嘉宾做了重点落地拆解。创星漫艺彭璟表示，漫剧出海并非简单字幕翻译、内容搬运，不同区域的审美体系、叙事节奏、文化禁忌与价值认知差异，极易造成观众疏离、播放折损。虎鲸漫剧吕德鑫认为，AI当前已形成完整的本地化适配能力，可在剧本阶段优化叙事逻辑、贴合海外用户观剧习惯，在制作端快速调整角色画风、服饰场景、情绪表达。同时，猫眼视界吕寒提出，AI能低成本完成多语种配音、口型同步、画面适配，有效规避文化冲突、弱化地域壁垒，其强调，真正的出海竞争力，是用AI做精细化本土化改造，保留普世情感内核，同时适配区域文化特征，彻底解决内容“水土不服”问题。
针对流量与IP的行业争议，创星漫艺彭璟指出，流量与IP并非对立，流量是IP的基础燃料，行业应先用AI轻量化内容快速起量、验证市场，再从爆款中沉淀IP长线价值。猫眼视界吕寒补充，团队规模化发展最容易失败在盲目跟风、无序扩张，创作者需放弃个人直觉判断，依托云端协作与数据驱动决策，搭建轻量化、可复制的生产闭环。在布局差异上，头部团队可重金投入精品IP长线打造，中小团队更适合依托解说漫等低成本形式轻量化试错，循序渐进积累实力。
嘉宾们共同预判，未来1-2年行业将加速告别野蛮生长，全面迈入精品化、合规化阶段。AI工具与算力将成为通用基础能力，不再构成竞争壁垒，行业核心竞争力将集中在全球用户洞察、本土化叙事能力与原创IP打造实力上。同时AI漫剧将跳出单一短剧赛道，持续向品牌营销、文旅、游戏等场景延伸，凭借国内成熟的AI内容产能，成为中国文化全球化输出的全新力量。
本次大会以「汇剧智变・重构生态」为核心，通过主题演讲、圆桌对话与产业签约，清晰勾勒出AI时代短剧+OPC产业的发展蓝图。从技术落地到实战变现，从国内深耕到全球出海，武汉正凭借文化底蕴与产业协同优势，成为华中地区短剧产业创新的核心枢纽。
未来，随着AI技术持续迭代、生态不断完善，OPC超级个体模式将推动短剧行业从流量内卷走向价值升级，开辟行业高质量增长新空间。