古老火种从深山燃向世界银幕，汶川羌族传说《燃比娃》全国上映

一部从四川汶川等羌族聚居地汲取灵感、历时五年精心打磨的宣纸手绘动画长片《燃比娃》，于4月28日在全国艺联专线上映。在上海首映活动上，一个特殊的“亲友团”引发关注——汶川县代表受邀参加全国首映礼，为这部源自家乡泥土的传说“接风洗尘”。

这不仅是动画电影的一次文化溯源，更是羌族古老智慧在现代语境下实现创造性转化、走向世界舞台的生动实践。

从口口相传到银幕荣光，羌族火种点燃全球共鸣

《燃比娃》由上海电影（集团）有限公司、上海美术电影制片厂有限公司出品，是首部以宣纸手绘完成的动画长片。影片取材于羌族世代口传的《燃比娃盗火》神话：天地冰封、万物萧瑟，少年燃比娃与伙伴“狗狗”毅然踏上神山险途，从怪兽口中夺回火种，在烈焰与磨难中揭开身世之谜，为族人带回温暖与文明。

这个在汶川、茂县等羌族聚居地流传千年的故事，此前只出现在老人的吟唱和火塘边的讲述中。如今，它带着柏林国际电影节、法国昂西国际动画节等顶尖影展的荣誉，以及瓦尔纳世界动画电影节最佳影片、富川国际动画节特别杰出奖、FIRST青年电影展评委会大奖等海内外奖项的加持，与全国观众见面。

“用东方美学讲述中国传统文化故事，是上美影“中国动画学派”的基因。”制片人王安忆表示，影片在柏林首映时，许多海外观众虽不了解羌族文化，却被燃比娃为族人取火的纯粹勇气深深打动，“这说明人类对光明、温暖和牺牲精神的敬仰是共通的。”

主创多次赴汶川采风，把羌族非遗“画”进每一帧

《燃比娃》的创作并非书斋里的想象。导演李文愉（四川大学艺术学院副教授、师承上美影动画大师马克宣）与制片人王安忆带领团队，连续多年深入汶川的羌寨，走进萝卜寨、布瓦寨等地，倾听不同村落的口述版本，记录下羊皮鼓的节奏、口弦的颤音、羌笛的苍凉。

“同一个故事，寨子与寨子之间细节不同，但燃比娃从猴到人、褪毛断尾的蜕变始终如一。”李文愉说，这种原始而浪漫的进化想象，正是古羌人对生命与文明起源的朴素哲思。

影片不仅保留了传说的灵魂，更将羌族文化元素融入每一帧画面。羌绣中的羊角花、云纹、火镰纹被解构重组，融入草原花海；3D拉毛剪纸、玻璃板油画动画、石块定格、沙画等多元动画形式，与宣纸手绘的温润质感交织。全片累计手绘画稿超5万张，绝大部分在四川大学的工作室由师生团队手工完成。

“为什么不用AI？”面对观众的提问，李文愉坦然回应：“技术可以解放一定的生产力，但我更享受创作的过程。水与纸碰撞时那种不可预知的晕染，在未知中探索并获得答案是最动人的部分。”

汶川：从采风地到IP转化高地，古老文化正青春

动画电影《燃比娃》的诞生，也让汶川这个羌族文化重镇迎来文化转化的新机遇。此次汶川代表赴上海首映，既是对影片采风支持的延续，也是汶川推动“国家级羌族文化生态保护区”建设、让非遗“见人见物见生活”的具体实践。

作为国家级羌族文化生态保护区的核心区域之一，汶川近年来坚持“保护为主、抢救第一、合理利用、传承发展”的方针。而电影《燃比娃》的出现，为当地提供了一个极具传播力的文化载体——一个来自深山的古老传说，经由现代动画语言的转化，不仅在国内未映先热，更成为向世界讲述中国故事的“文化使者”。

“我们希望燃比娃走得更远，也希望通过这部电影，让更多人了解‘山水名城·安逸汶川’。在这里，不仅有山水之美，更有生生不息的文明之光。当前，汶川正聚力建设更具精神感召力的红色名县、更具文化影响力的千年古县、更具生态驱动力的绿色大县、更具典范引领力的高原强县，更好牵引带动汶川高质量发展。”一位汶川县文化工作者表示。

“普世价值”与东方美学，中国动画学派的当代跃升

《燃比娃》的意义不止于一部电影。它延续了上海美术电影制片厂“中国动画学派”的文脉，以宣纸为媒、以写意为韵，用纯粹的动画语言讲述本土故事。

制片人王安忆（民盟盟员，上美影制片管理部副主任）在《团结报》撰文中写道：“《燃比娃》是对民族动画中文化传承与创新实践的一次深度回应。我们希望证明，中国动画不仅有历史厚度，更有敢闯敢试的实验勇气。”

影片的宣纸手绘美学、分层叙事结构（儿童看到冒险，少年看到成长，成年人读出孤独与陪伴）以及对“火”这一文明符号的重构，让它在国际影展上获得广泛赞誉。有外国影评人评价：“这不仅是动画，更是一首关于人类共通情感的视觉诗。”

4月28日，这首“视觉诗”在全国艺联专线与观众见面。

“黑夜它慢又长，我偏要追赶天上太阳。”电影宣传曲《荒唐谣》中的这句唱词，恰是这部作品的写照——一个古老民族对光明的执着追求，跨越时空，照亮世界。

来源：汶川县委宣传部