AI新视听时代已来！这届大会，“AI 浓度”直接夯爆了

“微短剧制作成本至少可降至传统1/3以下、周期缩短超60%。”

“AI长视频太缺人，懂技术的不懂艺术，懂艺术不太懂AI创作。”

“AIGC不能只是样板工程，而必须成为水电气那样的基础设施。”

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《中国网络视听发展研究报告（2026）》显示，2025年由AI（人工智能）生成的视频/音频累计超20亿条，较2024年增长了14倍以上。

调查发现，过半数用户接触过AI生成的视音频内容，其中四成以上认为AI生成的内容新奇有趣、更感兴趣。

时下，生成式人工智能技术进步催生出的人机协同生产模式，深刻重塑视听内容生产体系，释放出庞大的视听产能。

在第十三届中国网络视听大会上，一系列关于AI赋能视听产业的讨论成为业界热议的焦点。

据视听头条观察，从密集登场的AI相关论坛、重量级嘉宾的观点交锋，到各类AI相关代表作品的集中亮相，此次大会AI含量“爆表”！

接下来，让我们一同来透视这场行业盛会的“智能浓度”。

 01 

AI论坛“浓度”：

从8大专题到18场主题活动

AI议题无处不在

本届大会以“4+8+8+N”为总体架构，包括4个重点活动、8大专题论坛、8个全产业链板块和N项大众共享活动。

据视听头条观察，从开幕式、主论坛，到覆盖微短剧、直播、出海等 8 大热门赛道的专题论坛；从贯穿上下游的全产业链主题活动，再到联动本地产业的招聘、推介会，AI赋能视听产业发展成为贯穿大会始终的议题。

活动内容覆盖AI 音乐、数字文创、短剧创作、IP 开发、创作者经济等多个领域，基本囊括当前网络视听行业 AI 应用的核心赛道。

从技术重构到生态重构，从国风焕新到数智跃迁，AI正以全新动能重塑网络视听产业的边界与未来。

4月14日，咪咕公司主办的AI+国风音乐创新发展论坛，来自行业的大咖、嘉宾代表齐聚论坛，围绕AI新质生产力赋能新大众文艺繁荣，推动国风音乐在数智时代实现创造性转化、创新性发展展开探讨，共话AI与国风音乐高质量发展新路径。

在AI赋能下，OPC（One Person Company，一人公司）正加速涌现。OPC（成为现场关注的焦点。

4月15日，“人工智能OPC产业创新交流会——AIGC与商业新未来”聚焦人工智能OPC新型商业形态，以AIGC多模态视听能力为核心，探讨AI在内容创作、产业应用与商业模式创新中的价值，推动“人工智能+视听”融合发展，培育新质生产力。

当AI大模型遇见微短剧，当智能算法碰撞新大众文艺叙事，一场视听产业的变革正在发生。

4 月 16 日，“AI微短剧和漫剧论坛”以“智绘新视界，共生新未来”为主题，由国家广播电视总局网络视听节目管理司指导，嘉兴九州文化传媒有限公司承办。来自主管部门、头部平台、制作机构及高校的百余位代表齐聚一堂，共同探讨AI技术驱动下微短剧与漫剧产业的创新发展路径。

在视听头条看来，当前视听行业的 AI 应用，已彻底跳出 “单点工具” 的零散应用阶段，迈入全链路、生态化发展的新阶段。

短剧、IP 与创作者经济作为率先规模化落地的核心赛道，正引领网络视听产业完成从技术赋能到生态升级的关键跨越。

AI 释放的全新动能，持续重塑产业边界、开拓行业未来。本届大会正是这一轮产业变革的集中呈现与强力推动，既为行业高质量发展指明方向、凝聚共识，也让 AI 赋能视听产业的路径更清晰、落地步伐更坚定。

 02 

大咖云集论道：

共话AI赋能视听新路径

解锁产业发展核心新引擎

当前，AI技术正深度渗透视听产业各领域，推动行业迎来全新发展机遇，也催生了一系列新课题。

本届大会特汇聚众多行业领军人物与顶尖学者，围绕AI赋能视听产业这一核心主题展开深度分享，为行业建立AI内容创作标准、伦理规范、版权保护机制提供了重要交流契机，助力推动AI在视听领域实现健康、有序、高质量发展。

国家广播电视总局局长曹淑敏在主旨演讲中，特别关注了AI带来的新挑战。她透露，近期上线的微短剧新作品中，AI仿真人剧与真人剧的比例已达到10:1。这一发展趋势伴随着“盗脸”“偷声”等侵权风险以及内容同质化问题，行业需要在鼓励创新的同时，加快完善法规治理，规范行业发展。

中国网络视听协会会长聂辰席在主论坛致辞中指出，今年是“十五五”开局之年，网络视听行业要坚持创新驱动，强化科技赋能，推动智能向善。在利用AI嵌入应用实现降本增效的同时，更要重视人文情感的温度，推动优质内容精准触达受众。

国家广播电视总局网络视听节目管理司司长王小亮指出，面对新技术，我们要积极拥抱、善加使用，但对随之而来的肖像冒用、隐私泄露，竞争失序、行业波动等风险，不能视而不见。要让技术服务于艺术，算力之上有心力、算法之下有理法，智能之前有人工、工具之后有态度，这是技术向善的必然要求。

多位行业大咖围绕AI赋能视听产业的实践与探索，从不同维度分享了见解，展现了AI技术在视听领域的多度应用与多元可能，既有技术层面的突破，也有产业层面的思考。

"广电实体行业呢？说AIGC不能只是样板工程，而必须成为水电气那样的基础设施，不能只是偶一为之的奇门兵器，而必须成为人人可用、时时可用的吃饭家伙。"

湖南广播影视集团（台）党委书记、董事长、台长、总编辑龚政文表示，面对人工智能带来的行业变革，湖南广电锚定数智化平台型媒体集团目标，以“五新”战略为牵引，走出三条核心融合路径。在内容创作领域，湖南广电自研的“芒果大模型”已孵化80余款智能体应用，覆盖30多档节目全链路生产，推动生产效率提升30%以上。

“现在AI长视频的创作者缺人，太缺了，懂技术的不懂艺术，懂艺术的不太懂AI创作，跪求AI生成的高品质影视作品。具体的政策、工具等等，下周一的爱奇艺世界大会会发布。

爱奇艺创始人、CEO龚宇在现场分享了“鲍德熹·爱奇艺AI剧场”16部短片的混剪——这些作品由奥斯卡最佳摄影奖得主鲍德熹带领几十名非影视行业人员制作完成。

腾讯公司副总裁、腾讯在线视频董事长孙忠怀直言，AI对影视创作的渗透速度，已超出行业内大多数人的预判。

他表示：“这段时间，一批规模很小、但能量很大的创作团队，正在做出让人刮目相看的内容。这是行业出现的新现象，我把这批人叫‘创作小队’。五到二十人的规模，在特定内容类型上，能够完成过去需要几百人才能完成的工作。”

快手党委书记、高级副总裁马宏彬介绍，可灵AI从效率、广度、深度三个层面拓展短视频的创作边界，让数字视听的价值落地更具活力、更有温度。

“AI的终极价值，是把表达权还给每一个人。”马宏彬表示，可灵AI更是“平权”的新质生产力，实现充满“活人感”的高级平权。它打破了专业与非专业创作者之间的壁垒，让普通人无需专业设备、专业团队和专业技能，就能借助AI完成高质量视频创作，让每一份创意、每一种情感都能被看见、被传递。

火山引擎副总裁魏嘉旭介绍了seedance、seedream生图模型、应用于豆包的TTS语音模型等AI工具。

在短剧出海方面，魏嘉旭说，“基于各个国家不同的文化和内容创作要求，我们对模型开放进行不同标准的限定，为大家在海外不同国家提供基于当前政策更有效的模型支持，而避免出现一些版权问题、合规问题、政策性问题。”

美国《连线》杂志创始主编、《失控》作者凯文·凯利在视频演讲中预言，未来的核心不再是信息本身，而是“体验”——一个由AI驱动的、可交互、可交易的“体验互联网”正在形成，每个人都能成为导演。

与会嘉宾一致认为，随着AI技术的日益普及，“人”所具备的独特审美、价值判断、真挚情感与初心坚守，愈发成为行业中不可替代的稀缺资源。

在这场由AI驱动的行业变革浪潮中，唯有那些能够熟练驾驭技术、始终坚守内容初心、与用户建立深度情感联结的创作者和平台，才能在行业迭代中站稳脚跟，真正迎来属于自己的发展春天。

 03 

实践成果展示：

从《如果有一天》、超创赛到展交AI视听新生态逐渐成型

伴随着AI在视听创作领域落地生根、开花结果，催生了众多现象级AI作品。

今年全网爆火的清明节短片《纸手机》便是这一“技术平权”理念的体现。两位非科班出身的普通创作者借助可灵AI，在三天内就完成了全片制作，全程无真人演员、无实拍团队，但凭借真挚的“中国式思念”情感，收获破亿播放量，引发全民情感共鸣。

在大会现场，爆款AI短剧《霍去病》导演杨涵涵对外公布了作品的最新动态。由杨涵涵执导的AI短剧《霍去病》此前凭借AI生成的震撼历史场景与低成本高效制作，在行业内引发广泛讨论。剧中金戈铁马、万军冲锋、沙场鏖战等恢弘画面，也让网友真切领略到AI影视创作的优势。

除了这些爆款作品，主流媒体也纷纷加速布局AIGC赛道，以技术为翼赋能内容创作，传递城市烟火温度与时代奋进心声。一批兼具创意巧思与情感温度的AI视听新作也在网络视听大会期间持续涌现，为行业发展注入鲜活活力。

“美丽的陶俑会唱歌，普通话四川话混搭，成都二娃，正式出道”……由成都市广播电视台总编室&文体旅传媒中心联合出品的特别企划AI短剧《成都二娃升职记》正式上线，该短剧通过AI还原汉代陶俑的形象、模拟川普口音，既降低了地域题材内容的创作门槛，又让传统文化以更年轻化、接地气的方式传播。

该短剧以用趣味化的AI呈现方式，不仅讲述了一个梦想成为成都顶流的汉代陶俑穿越历史的故事，既融入了地域特色，又传递出对普通奋斗者的致敬，极具亲和力与感染力。

此外，由成都市广播电视台总编室和文体旅中心联合出品的3分钟沉浸式AI实验短片《如果有一天》重磅上线，这部作品宛如一封写给当下的未来预言书，以细腻的情感表达和深刻的人文思考，探讨了AI时代下人性的坚守。

与《成都二娃升职记》的趣味接地气不同，这部短片更偏向于人文思辨，借助AI打造的沉浸式视听场景，将“技术与人性”的核心命题具象化，既展现了AI在营造沉浸式体验上的技术优势，又跳出了单纯的技术展示，传递出“AI服务于人、坚守人性本真”的价值导向。

为了让行业更直观地感受AI创作的丰硕成果，本次大会特别设置了“AI赋能 视效新生”精品AI内容展映环节，集中展映多家参会企业的优秀AI动画、微短剧片段及相关案例，全方位呈现AI技术在内容创作领域的最新突破与应用成果。

除了聚焦AI创作的专项展映环节，作为大会核心配套品牌活动，第十二届金沙新视听大赛优秀作品发布暨光影盛典也同步圆满举行。本届大赛以“逐光未来之境”为主题，面向全球征集原创影像作品，通过创新赛道、扩容圈层、升级品质的举措，历经多轮专业评审，最终20部优质作品脱颖而出、荣耀加冕，既为青年创作者搭建了展示才华的广阔舞台，也为网络视听与数字文创产业注入了强劲动能。

在室外，从沉浸式观影体验的升级，到AI辅助创作的普及；从智能后期的高效应用，到文旅融合的创新表达，本次大会中的一系列“AI新动能”展交活动，全方位、多角度地展现着人工智能对网络视听产业的深刻重塑，也预示着一个人人皆可创作的视听新时代已然来临。

不止如此，AI创作的实践热潮还进一步延伸到了特色赛事领域。

2026ACX“AI超创赛”24小时大师赛也于14日在成都、北京、香港、澳门四地同步启幕，来自全国的24支战队、93名创作者围绕“节气里的大美中国”主题，展开24小时极限创作，集中呈现了人工智能时代视听内容生产的新模式、新可能。

在视听头条看来，从爆款短剧到人文短片，从专业赛事到全民展交，AI 正以前所未有的深度与广度，重构网络视听的生产逻辑、传播形态与价值表达。

当技术赋能打破创作门槛，人文内核点亮作品灵魂，一个人人可创作、处处皆创新的视听新生态已然成型，也为行业高质量发展开辟出无限广阔的未来。

 04 

变革路径愈发清晰

一个全新的视听创作时代拉开序幕

透过本次大会，视听头条认为，AI赋能视听产业的变革路径愈发清晰：

首先是“AI+IP”，AI深度重构IP价值，打破IP“一次性消费”的局限，将其转化为可无限延展的数字资产，让IP的商业价值得到最大化释放；

其次是AI赋能垂直场景，其中短剧、漫剧领域表现尤为突出，AI已实现从创作、制作到全球发行的全链条覆盖，成为AI技术落地应用的优先场景，彰显了垂直赛道的落地潜力；

再者是“人机协同”，创作者正逐渐摆脱纯体力劳动的定位，转型为以创意为核心、AI为辅助的新型职业从业者，实现了角色的全新升级；

最后是“AI与产业链深度融合”，大会通过一系列实践活动，搭建起AI应用的实战检验平台，有效推动了AI技术更好地应用于视听产业各环节，助力AI与产业链深度融合、

无论从论坛设置、嘉宾阵容还是作品展演来看，第十三届中国网络视听大会的“AI含量”都达到了历年之最。

AI正在从工具演变为驱动视听产业变革的核心引擎，一个全新的视听创作时代已然拉开序幕。