当代朝鲜油画名家白明学同名个展（二）

当代朝鲜油画名家白明学同名个展（二）

当代朝鲜新绘画-以白明学的油画创作为例

包贵韬（策展人／艺术评论家）

进入21世纪，朝鲜美术在主体美术传统与艺术输出语境的共同作用下，呈现出较为显著的创作转向。一批立足写实体系的中青年艺术家，在延续既有造型规范与审美取向的基础上，逐步弱化程式化主题与符号化形象，将表现重心转向日常生活场景、个体精神状态与绘画语言本体的探索，由此形成一些理念相对清晰、艺术寻求创新的创作现象，可被概括为当代朝鲜新绘画。

这一转向并非颠覆性的艺术变革，而是在当前美术体系内部发生的渐进式调整：创作题材更趋日常化，人物形象更具个体性，绘画语言更注重质感表现与形式精度，整体呈现出以写实为根基、以温和演进为方法的当代化路径。白明学作为这一潮流中具有典型意义的画家，近年油画创作风格多变、个性化明确，在题材选择、技法运用与形式探索上，较为集中地反映出当下朝鲜中青年画家的艺术取向，因此可视为观察当代朝鲜新绘画的代表性个案。

白明学《背影》93x43 2025年

白明学 1977 年生于黄海南道，2008 年毕业于平壤美术大学油画系，属于朝鲜当代画坛中艺术成熟度较高的 “70 后” 画家。创作以人物肖像为主，同时涉及静物与风景，近年作品大致可归纳为四种类型：超写实肖像、日常化人物画、窄幅构图实验性作品，以及吸收浮世绘装饰性语言的风格化创作。四条创作线索并行发展，共同构成相对稳定的个人面貌，在同代画家中具备较为清晰的辨识度。

从艺术语境来看，朝鲜传统主体美术长期以社会主义现实主义为基本框架，强调主题明确、形象具体、构图均衡、色彩明朗，人物往往承载身份、职业或时代象征意义，形成稳定且制度化的美学范式。进入新世纪后，一批画家在不脱离写实体系的前提下，开始有意识地弱化宣教性表达，减少人物的符号属性，转向更个体、更生活化的形象与情绪状态。这一整体趋势为白明学的创作提供了现实背景。同时，作为在朝鲜之外，己拥有长期合作、代理机构的画家。白明学也有了某种放心去画的前提。

白明学《长鼓舞》93x49 2024年

白明学油画最突出的技术特征，是对超写实语言的系统性运用。其代表作《回眸》以精细的“照相写实主义”技法，对人物毛发、表情、衣物质感、皮肤肌理与光影过渡进行高度照相化处理，画面呈现出接近高清照片的真实度与完成度。但与西方照相写实主义的疏离与批判性不同，白明学的作品在色调与氛围上仍保持朝鲜绘画常见的柔和、唯美与理想化倾向。从创作逻辑来看，这种超写实取向以技术精度为支撑，同时服务于人物状态的细腻呈现。《回眸》以瞬间性的动态与眼神交流为切入点，依靠精微的质感塑造强化画面的视觉吸引力，使作品在造型表现张力鲜明。客观而言，白明学的超写实实践提升了画面的技术完成度，在朝鲜式写实画法的画家内部形成差异化特征。

白明学《时尚女青年》94X46 2024年

在人物塑造方面，白明学的创作呈现出日常化、去符号化的明显倾向。笔下人物多以普通青年女性为对象，作品中较少出现指向特定职业、身份或主题性叙事的场景与符号。在《女孩儿》、《正午阳光》等作品中，人物情绪状态以平静、沉思、内敛为主，不强调身份信息标示的职业气场。没有建设者或主人翁的戏剧化表达。这种创作取向与传统主题性绘画形成明显区隔，更接近现代肖像绘画的基本范畴。

所谓日常化转向，也是当代朝鲜新绘画较为普遍的特征之一。白明学在这一方向上表现得尤为明确：他更注重呈现人物的即时状态与细微情绪，而非塑造概念化的形象；更强调视觉与心理的平静感，而非主题式说教。从客观效果来看，这一选择建立了视觉信息的人文交流，更容易在跨文化语境中被接受，契合现代肖像绘画的一般审美习惯。这也是他在朝鲜画家中被更多识别与认可原因。

白明学《花样年华》

形式语言探索上，白明学最具个人标识的实践还体现在窄幅长条构图中，尤以《门后的女士》最具代表性。该作品采用狭长竖幅构图，在有限的横向空间内强化纵向延伸感，人物、门体、墙面以简洁的线性关系并置，画面重心集中于人物神情与局部细节。窄幅形制在一定程度上压缩了叙事空间，强化了视觉聚焦效果，使作品更偏向氛围与情绪的呈现。这一构图方式并非单纯的形式游戏，而是对传统肖像比例的有意识调整，同时暗合东方立轴式绘画的视觉经验。从客观效果来看，窄幅构图显著提升作品的辨识度，在大量写实肖像作品中更容易被识别，也体现出画家对个人风格建构的自觉意识。

白明学《女收藏家》110X70 2025年

在风格拓展方面，白明学近年作品呈现出吸收东方装饰性语言的倾向。《时尚女青年》、《惬意夏天》等作品在保留写实造型基础的前提下，引入平面化处理、流畅线条组织与明快色调，呈现出明显的东亚装饰绘画趣味。也即浮世绘的风格特点。此类作品简化背景层次，强化线描节奏与色彩美感，与超写实作品形成视觉对比与风格互补。这一变化可被视为画家对多元语言的尝试性探索，也是对当代视觉审美趣味的适应性回应。从整体创作结构来看，此类作品丰富了表现范围，使其不再局限于单一的精微写实路径，体现出朝鲜中青年画家在风格选择上的开放度与灵活性。

白明学《大学生肖像》

除肖像创作外，白明学的静物画同样以写实与质感表现为核心。其静物多选取日常器物、果蔬、工具等普通物象，重点刻画材质、肌理与光影关系，画面氛围朴素、沉静，不追求强烈的象征寓意与视觉冲击，以客观呈现物象本身为主要目的。静物作品与其肖像画在气质上保持一致，体现出稳定、内敛的技术取向与创作态度。白明学的静物创作，也可视为他在人物画之外，希望通过静物来转换精神维度，表达更多当下语境的不可言说部分。至少，是作为职业艺术家的白明学，似乎想找一小片个人化的领地。画自己喜欢的、完全不被定义的那部分。

白明学《秋笺》98X59 2024年

白明学的艺术实践可被视作当代朝鲜新绘画的一个典型样本，客观特征主要体现在四个层面：第一，在技术语言上，将精微写实推向较高水准，强化绘画的质感表现力与视觉完成度；第二，在题材选择上，坚持日常肖像路径，推动人物形象从符号化向个体化转变；第三，在形式建构上，以窄幅构图等方式建立个人标识，体现出风格自觉；第四，在审美取向上，在保持本土艺术气质的同时，吸收东亚装饰语言，呈现出较为开放的创作姿态。

白明学《车站》105x50 2024年

将白明学置于朝鲜美术的整体格局中观察，其创作定位更为清晰。他并未脱离写实体系进行实验性或观念性探索，而是在主流美术框架内部，通过技术精进、题材调整、形式优化完成个人风格的建构。所以，创作既符合朝鲜美术对扎实造型与正向形象的基本要求，又在细节、质感、氛围与日常性上形成差异化表达，属于中间路线。这一路径在朝鲜中青年画家中具有一定普遍性，而白明学是其中完成度较高、面貌较清晰的一位。足以呈现朝鲜美术在当代语境下的真实演进状态。从跨文化观察的角度来看，白明学的创作也为理解朝鲜美术提供了更贴近日常经验的路径。较少涉及意识形态表达，以人物状态、生活场景、绘画语言为核心，使不同文化背景的观者可以相对直接地对画面技术、氛围与形象做出判断。这种中性、平和、注重视觉本体的特征，是跨文化传播应具备的客观属性。

白明学《街边摊贩》75x53 2024年

总体来看，白明学是当代朝鲜新绘画中技术扎实、风格稳定、特征明确、具有典型意义的画家。他以超写实创作、日常肖像、窄幅构图探索与风格融合四条路径，构建了辨识度较高的个人艺术面貌，较为集中地反映出朝鲜当代中青年画家的创作转向。成为具有时代代表性的艺术现象，有助于准确理解朝鲜美术在当代语境下的实际面貌。白明学的创作本身，也成为观察当代朝鲜新绘画的一份清晰、可靠的样本。

白明学《游乐场》97X60 2024年