【开明雅集】徐尧林：故乡的一抹“青”，在贺知章诗里流淌了千年
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徐尧林，民进会员，萧山区政协委员，荣获第五届“萧山工匠”称号，获聘浙江省政协应用型智库专家、中共浙江省委党校艺术类客座教授。现任杭州印庐文化创意有限公司总经理、创始人。是G20杭州峰会国宴用瓷主创设计师，曾为中哈、中俄国宴及中美“西湖茶叙”设计制作《杭州的声音》《和之颂》《西湖茶叙》等系列作品。
“碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。”贺知章这首灵动的《咏柳》，恐怕是我们童年最早接触的唐诗之一。
这首诗为什么能传诵至今，成为描摹春日盛景的经典名句？杭州印庐文化创始人徐尧林多年来从事文化研究，他提到，首先，贺知章的诗歌语言通俗易懂，常常赋予自然景物以灵性。再者，从全诗来看，“碧玉妆成一树高”，这二月天的柳树嫩叶，似点点碧玉，不知是谁为她妆了容？万条垂下，春风拂起，恰如绸缎般的丝滑。贺知章在三十六岁高中状元之后，一直在长安从事国家教育与管理工作，他受到了无数人的尊敬。当八十六岁高龄的他在归乡途中看到这一树树柳叶，想起了长安万千英俊才子，也忆起年少时文笔峰下的历历景象，此刻，唯有最温暖柔和的丝绸才能道出心中之境。后句只是春风作渡，至于谁裁谁剪，不是他自己，那又能是谁呢？他的一生，像诗中叶子的叠造，贺知章本来就是可以把叶子变成碧玉的人，他在意的不是金龟，而是人才，在他心中比金龟重要的是人之本性、学问、修养、前途等。因此，徐尧林认为此诗不囿在传统咏物诗的文艺情调中，而是一位大哲人在讲述生命的价值与意义。
“如果用一种颜色去描绘贺知章的一生，我觉得‘青’是合适的。”徐尧林提到，在古代，“青”承载了多重文化密码和情感寄托，是非常具有意象性的色彩，这与现代色彩定义不同，古诗文中的“青”是一个复合色域，可以指代绿、蓝、黑等诸多颜色。
比如唐代的陶瓷业格局可概括为“南青北白”，其中“青”就指的是浙江越窑青瓷系。从颜色上看，越窑青瓷釉高致清雅，以青翠色为主，呈现出雨后青山般的“千峰翠色”，广受文人墨客的追捧。
浙江因水而兴，唐代越窑青瓷的路径与浙东唐诗之路，在地理空间上存在高度重合与共生。可以说，诗人的足迹与青瓷的烧造及运输路线，共同绘制了唐代浙东地区一张“人文与经济”的双面地图。
徐尧林提到，贺知章在唐代诗坛的地位非常特殊，就像是一块巨大的磁石，对李白等人来说，寻访贺知章的故乡，就成了一次追寻精神偶像的朝圣。他们沿着贺知章的足迹，在浙东的奇山秀水中，各自描绘着风土人情，抒发了无限的向往，正是这种跨越时空的“寻访”与“唱和”，让无数诗人的命运与这片土地紧密相连，最终共同铸就了璀璨的浙东唐诗之路。
说回《咏柳》，春的意象千千万，为什么偏偏是柳？李白的“此夜曲中闻折柳，何人不起故园情”给了一份完美答案。在中国古代，“折柳送别”是一种非常流行的习俗。亲朋好友的别离，送行者会折下一支柳条赠予远行的人，来表达心中的祝福。
试想当年，或许贺知章正是带着故乡的一支折柳北上长安；直到年老归乡途中，迎接游子的也正是这树早春垂柳。离家五十余载，乡音成了连接漫长岁月的唯一纽带，一句“乡音无改”，道尽了贺知章对故乡的永恒眷恋。
乡愁无声，不必刻意流露，故乡就在那里，春天也是。
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