入川二十年，在天府之国邂逅泰国文化

泰国曼谷·玉佛寺

2013年一个夏日的午后，我像往常一样，从浣花溪公园径直走到送仙桥古玩市场，去逛一逛那些古老的文玩店，享受一份静谧而又深邃的时光。院子里一处颇具泰国风情的小店吸引了我的目光，走近之后才发现原来是一家泰国佛牌店，形态各异而又精美的各式佛牌与独具特色的东南亚佛教艺术造像，让我仿佛身处另一个世界，店主似乎与我似曾相识，一见面就热情洋溢地向我介绍各式佛牌的品种及功用，让我感到既陌生又熟悉。陌生的是很多造像我还是第一次见到，很多故事还是第一次听到。熟悉的是，这些造像所传递出的人文精神与文化内涵，在很多方面与我们中国的传统文化一样，有着异曲同工之妙。正如泰国的上座部佛教提倡人们要在日常生活中的每一个当下去培养自己的觉性、要让心跟自己当下正在做的事情在一起，这与中国禅宗提倡的“行住坐卧皆是禅”如出一辙。

泰国曼谷·郑王庙

都说兴趣是最好的老师，为了想要进一步去了解泰国的传统文化，于是在店主松哥的引荐下，我加入了当时在成都开设的汉韵泰语学习中心，成为了一名学员，从泰语的辅音、元音以及声调的读法和写法，还有一些基础的日常对话学起。中心除了刘琴和杨佳等中方的泰语老师以外，还有一些在川大、成都大学留学的泰国留学生也会在课堂对话环节，来到中心和学员们一起互动，让大家的口音也得到了潜移默化的熏陶。

泰国芭提雅·杜拉拉水上市场

记得当时泰语中心每隔一段时间，就会举办一次泰国文化沙龙，中泰双方的老师们会现场亲手制作泰式美味分享给学员们品尝，还会跟大家分享美食背后的故事，因此每一次的沙龙都会让人满怀期待而又尽兴而归，收获着一份份美好与纯粹。还有一次中心举办泰语歌曲比赛，出于自身的专业性，我也应邀担任了活动的评委。正是通过那次活动，让我初步感受到了泰国音乐的魅力。

冬阴功/赵迎烹制

2016年，当我第一次踏上清迈的旅途，才发现自己曾经所学到的泰语给自己的旅行是多么加分，那些课本中的泰语基础对话，不仅大大方便了自己的衣食住行，同时也让自己在异国他乡拥有了更具深度的文化体验。举个最实际的例子，就是当你走进餐厅，能够用泰语报出你想要点的美食，比你跟服务员用手语比划半天更有用。虽说在泰国的服务场所，英语交流也是比较普及的。但我觉得唯有泰语才能报出泰式料理的味道，也更能让自己融入到周围的环境当中。

芒果糯米饭/赵迎烹制

说到这里不禁让我想到了泰国的一部关于美食的电影《味觉食府》，它是以食物为主线，围绕三个家庭故事通过穿插讲述来展开。这部电影留给我印象最深的两句台词是“泰式料理的核心是忠诚、负责、诚恳、热情，做任何事情都需要按照标准去执行，无需事事精通，但要坚守规矩，带着爱、承诺、荣耀去传承料理，发自本心、满足设想并伴随一生”，还有那句“机会总是垂青有激情的人，每道菜都有它的寓意。”电影中的祖母经常教孙子泰国料理知识，一点一滴都是她自己在经年累月的实践中得出的宝贵经验，每次给孙子品尝她亲手做的食物之前，都会对孙子说: “人性总是充满感恩的，就像食物一样。”这句话也深深地影响了我对于日常泰式料理的烹制态度。

香兰叶包鸡/赵迎烹制

与很多中国游客只知道去欣赏人妖表演与泰拳不同的是，我还会像当地人一样，一头扎进人堆中，津津有味地伴随着备受泰国当地人热捧的乡村民谣翩翩起舞。泰国乡村民谣以传统泰国民间音乐为基础，融合了乡村生活元素和民间乐器演奏，如木琴、环箫、排箫、龙头琴、椰壳胡琴等。节奏通常较为简单直接，旋律质朴自然，常带有叙事性。歌词多用地方方言或民间语言表达，贴近乡村生活场景，如农耕、劳作、爱情、家庭等主题，具有浓浓的乡土气息。

泰国格乐大学专题音乐讲座

除了乡村民谣以外，还有城市民谣同样被誉为是泰国民间音乐的另一种重要形式。城市民谣以标准泰语演唱，更注重旋律的流畅性和节奏的变化，常融入现代流行音乐元素，如电子乐器、节奏布鲁斯等。歌词内容更贴近城市生活、情感表达、社会现象等，主题较为多样化，兼具浪漫、励志、批判等风格。城市民谣歌手通常活跃于曼谷等大都会，作品更注重商业性和大众传播性。

通过对于泰国民谣的学习与研究，也让我对中国本土的流行音乐拥有了一种“旁观者视角”，我们常常用“洋”和“土”来区分流行音乐，因此一些电台主播会把诸如凤凰传奇等内地歌手的音乐称之为“土”，而将黄龄等海派歌手的音乐称之为“洋”。然而我认为，如果将流行音乐比作是一条河，而将地方文化、风土人情比作河床，那么河水流过，折射出的正是河床的底色。所谓一方水土养育一方人，这一点，流行音乐与民歌一样，同样是不可避免地要受到地域化的影响。因此，洋有洋的道理，土有土的根基。一种文化形态能够得以生生不息，一定是因为其具备某种人文依据，不以某个人的审美标准为转移。

泰国民谣也让我更加清晰地“看见”了自己的演唱音色。2018年的冬天，当四川著名作曲家敖昌群先生在朋友圈听到我演唱的一首泰语歌之后，便决定请我来演唱他的最新作品《成都是我家》，他希望我能把这首作品演唱出像我的泰语歌那样的美丽音色。这种举一反三、触类旁通的发散性歌唱思维，也让我在录制这首作品的时候，唱腔得以拿捏到位，最终得到了敖昌群先生的认可。在次年的“天府之歌”全球征集活动中，这首歌与我的另一首成都主题原创作品《成都印象》一并入围三十强，并位列大众投票排行榜第二。

根据传统文化当中的阴阳辩证法来看，尽管这世上有顺缘就有逆缘，有善缘就有恶缘，有成全你的人就有阻挠你的人，有捧你的人就有踩你的人，二者相对，共同构筑了你所要面对的境遇还有你需要去完成的课题。然而正如泰国电影《孔剧人生》当中所诠释的那样：“当艺术提升了品德和公正的理念之后，艺术家就会得到保护，即使他被遗落在某个角落。”

中国·西双版纳

我曾将中国西双版纳傣族的调子与泰国北部民歌交织，发现那些相似的音阶里，藏着我们世代共有的情感温度。中国的古筝与泰国的鳄鱼琴，曾各自流淌着湄公河与长江的旋律。如今，越来越多的音符跨越山海，在彼此的土地上生根。今年是中泰建交五十周年，从文化互鉴到创作共融，每一次交流都在丰富着彼此的音乐语汇。未来，我愿继续以音符为舟，在一衣带水的文化流域，荡起滋润大众心灵的碧波。（文/赵迎）

心灵音乐人赵迎，代表作品《易经序曲》《心密码》《风中的行者》等