“21世纪100部最佳影片”名单出炉，王家卫、李安作品入选
时间是很奇妙的东西，尤其当它以“25年”这样的尺度展开时。2000年到2025年，这个听上去平淡无奇的时间段，其实已经足够让一代人的世界观、审美趣味、情感经验和人生阶段悄然变换。而电影，或许是记录这些变换最直观、最动人的方式之一。
包括佩德罗·阿尔莫多瓦、索菲亚·科波拉、朱丽安·摩尔等在内的500多位导演、演员和影评人，投票选出自2000年1月1日以来上映的10部最佳电影（无论他们如何定义），汇总了他们的回应，制作出了这个“21世纪100部最佳影片”名单。
在这份名单中，华语电影《一一》《花样年华》赫然在列，李安导演有《断背山》《卧虎藏龙》两部电影入选。还有许多入选电影是由我们熟悉的书籍改编的，比如《指环王》《老无所依》《奥本海默》《降临》（原作为特德·姜《你一生的故事》）。
这些影片或许不仅关乎“好电影”本身，它也像一面镜子，照出我们这25年里共同经历的时代情绪与文化脉搏。
01
寄生虫
奉俊昊，2019
奉俊昊这部令人愉悦又令人不安的惊悚片讲述了一个贫困家庭如何潜入一个富裕家庭的故事。奉俊昊作为一位不受传统束缚的类型大师，在影片中自如地在夸张的喜剧和尖锐的社会讽刺之间切换，随后以一场既震撼又不可避免的悲剧性暴力爆发将一切点燃。
02
穆赫兰道
大卫·林奇，2001 年
大卫·林奇的故事讲述了一个充满希望的年轻女演员贝蒂在抵达洛杉矶后不久陷入一个危险而错综复杂的谜团。影片充满了双重身份，是林奇最阴郁、最恐怖的电影之一，也是他情感上最具毁灭性的作品之一。它也是关于好莱坞的伟大电影之一，展现了一个黑暗的镜像世界，梦想变成噩梦，这也意味着它是林奇最具自传色彩的作品之一。
03
血色将至
保罗·托马斯·安德森，2007 年
保罗·托马斯·安德森关于血与油、男人与他们的神的杰作，开场于 19 世纪末，一位美国探矿者丹尼尔·普雷恩维尤独自一人在深坑中挖掘土地。他不断地挖掘和猛击（土地和他人），最终成为一个摧毁一切和所有人的石油大亨。安德森的电影制作能让你屏息——那飞扬的摄影手法反映了主角和导演的雄心——同样令人震撼的还有这部深刻的美国悲剧中萦绕的环境和精神毁灭。
04
花样年华
王家卫，2001 年
1962 年，一名记者（梁朝伟）和一名秘书（张曼玉），两人都已婚，搬进了同一栋拥挤的香港大楼，他们在迷人的慢动作中擦肩而过。火花没有迸发；却在悄然燃烧。在王家卫这部令人陶醉且充满哀愁的爱情片中，欲望通过每一个眼神和无言的交流被铭刻。
05
月光男孩
巴里·詹金斯，2016 年
巴里·詹金斯巧妙地带领我们走过一个黑人男子的一生。《月光男孩》讲述了塑造你成为你自己的所有经历。它关于你所遇到的美丽与爱，关于你所接受和拒绝的事物。最终，它讲述了感觉像个局外人，但耐心而安静地找到回家的路。
06
老无所依
伊桑·科恩和乔尔·科恩，2007 年
“你在抛硬币时输得最多的一次是多少？”凶狠的杀手安东·奇古尔问一位加油站老板，后者当时并不知道自己将要与死亡赌博。大片段没有音乐或对话——只有人在拼命活着。但正如一位角色所说，“你无法阻止即将到来的事。”
07
暖暖内含光
米歇尔·贡德里，2004 年
有时候会有一部电影如此狂野创新、奇妙怪诞，让你怀疑自己是否做了梦。由米歇尔·贡德里执导，查理·考夫曼编剧，这部梦幻之作远远超出了浪漫喜剧的范畴。凯特·温斯莱特和吉姆·凯瑞饰演一对分手的情侣，他们选择抹去彼此关系的记忆。这部电影既充满玩味又令人心碎，强调了即使是痛苦的记忆也深刻地塑造了我们。
08
逃出绝命镇
乔丹·皮尔，2017 年
当乔丹·皮尔的惊悚片主角克里斯拜访他白人女友的父母时，很明显有什么不对劲。她的母亲异常警觉，父亲则令人尴尬地谄媚。克里斯很快发现，这个家庭及其朋友是现代奴隶贩子，将白人的大脑移植到黑人身体中。皮尔以尖刻的机智、出色的节奏感和卓越的掌控力将他精彩的导演处女作中打造成一部既是关于白人至上恐怖的惊悚片，又是对后种族美国无情讽刺的电影。
09
千与千寻
宫崎骏，2002 年
令人难忘的角色不断从一座废弃的魔法浴场中涌现——锅炉工和他的煤灰精灵、戴面具的无脸男、少年龙白，还有勇敢的千寻，她那无知的父母被女巫变成了猪。完美融合了这位动画大师的关注点——人类对自然的破坏、纯真的丧失、看似可怕却并非真相的生物。
10
社交网络
大卫·芬奇，2010 年
这部电影与其说是传记，不如说是一次剖析。大卫·芬奇以催眠般不讨好且常常残酷幽默的方式讲述了马克·扎克伯格和 Facebook 创立的起源故事，开场是一对男女分手。到电影结束时，这个男人成了世界上最孤独的亿万富翁，不停地刷新他的 Facebook 页面。当《社交网络》首映时，它看起来像是对一个经典美国成功故事的近乎残酷的解读。鉴于社交媒体如何彻底改变了世界，这部电影现在显得几乎有些古朴——而且远远不够残酷。
11
疯狂的麦克斯：狂暴之路
乔治·米勒，2015 年
乔治·米勒末日系列的第四部作品中，世界依然渴望水源，麦克斯与独臂卡车司机革命者弗瑞奥莎并肩作战。米勒这部充满人体、机械、死白色和闪亮镀铬元素的动感疯狂幻觉作品，以其惊人的视觉效果和深刻的情感让人惊叹。
12
利益区间
乔纳森·格雷泽，2023
乔纳森·格雷泽的大屠杀叙事打破了传统。格雷泽借用了马丁·艾米斯同名小说的骨架，聚焦于奥斯维辛集中营指挥官鲁道夫·赫斯及其邻居妻子赫德维格的日常生活。他们在大规模屠杀的背景音乐中园艺，天空中飘落着人体灰烬。这是一部令人迷惑的作品，展示了与恶行共处是多么容易，而令人不安的配乐时不时让你惊醒。
13
人类之子
阿方索·卡隆，2006 年
尽管阿方索·卡隆的科幻剧情片描绘了一个黯淡的近未来，但几乎每个场景都令人惊叹。女性已经失去生育能力，人类的希望几乎消失殆尽，但在一个对难民充满敌意、实行封锁的英国，一名官僚发现自己有机会保护一位新来者，她是世界上唯一怀孕的女性。
14
无耻混蛋
昆汀·塔伦蒂诺，2009 年
昆汀·塔伦蒂诺的二战复仇故事既史诗般宏大又亲密无间：生与死取决于一个手势、一种甜点浇头、一个糟糕的口音。
15
上帝之城
费尔南多·梅里尔斯，2003 年
一个青少年强迫一个更年轻的青少年杀死一个更小的孩子。受害者蜷缩在一个类似游戏围栏的围栏庭院内。附近另一个大约五岁的孩子在抽泣；他的脚被枪击了——既是为了传递信息，也是为了取乐。一部电影能够包含这样的场景，却让你感受到的不是恶心，而是叹服，这证明了其叙事的复杂性、令人眼花缭乱的视觉风格和有魅力的演员阵容。这是一部关于在里约热内卢 Cidade de Deus 贫民窟生存的令人痛苦却富有诗意的沉思。
16
卧虎藏龙
李安，2000 年
这部由杨紫琼、周润发和章子怡主演的武侠杰作，同时吸引了东方和西方观众，这在当时非常罕见，并打破了票房纪录。这部动作剧情片将杂技般、空气动力学的武术与压抑的爱情和禁忌的未来结合在一起。
17
断背山
李安，2005 年
李安这部简朴、节奏缓慢的西部片，将两位怀俄明牧场工人之间的秘密恋情，转化为电影史上最伟大的悲剧爱情故事之一，美学上令人赞叹，情感上令人心碎。
18
你的妈妈也一样
阿方索·卡隆，2002 年
阿方索·卡隆的成长小说心中装着许多东西——欲望、阶级、男性友谊、死亡，但主要是欲望。性几乎是高中生特诺奇和胡里奥生活的全部，世界的重担就在镜头之外。
19
十二宫
大卫·芬奇，2007 年
这部在票房上表现平平的剧情片，作为对痴迷的探讨而存在。片中同名连环杀手在塑造人格方面表现出痴迷。受官僚主义阻碍的警察执着地追踪线索，而包括小罗伯特·唐尼饰演的酗酒记者在内的报社记者们也同样如此。尽管杀手的身份依然是个谜，但当片尾字幕滚动时你仍感到满足，这正体现了大卫·芬奇对细节和技巧的执着追求。
20
华尔街之狼
马丁·斯科塞斯，2013 年
莱昂纳多·迪卡普里奥饰演臭名昭著的股票交易员乔丹·贝尔福特，他在银幕上的表现少有如此搞笑，无论是向讨厌的联邦调查局特工扔龙虾，还是因服用过多奎鲁德而双腿发软。不可避免地会有陨落，但如果感觉贝尔福特似乎轻松脱身——这不正像华尔街吗？
21
天才一族
韦斯·安德森，2001 年
在他的名字成为独特且备受模仿的美学代名词之前，韦斯·安德森也是一位非常出色的讲故事大师。他对一个古怪的纽约家庭的探索充满了韦斯式的标志：冷面无表情的台词、梦幻般的色彩搭配、一流的配乐选择。但这也是一幅深情且常常非常幽默的画面，描绘了一位情感疏离的家长和他那些混乱、过度努力的子女。
22
布达佩斯大饭店
韦斯·安德森，2014 年
韦斯·安德森那糖果色的视觉效果可能具有欺骗性，但真正的风险正在逼近：法西斯主义迅速来临，难民有充分理由害怕虚构欧洲国家边境的当局。这部发生在两次世界大战之间的故事讲述了一位深受喜爱的礼宾员，他称呼男女皆为“亲爱的”，并与所有朋友都有亲密关系，最终令人深受感动。
23
少年时代
理查德·林克莱特，2014 年
一个大胆的概念——这部电影以断断续续的方式拍摄了十多年——在理查德·林克莱特对一个德克萨斯小镇男孩细致而从容的刻画中得到了低调而成功的呈现，讲述了他经历父母离异、初恋以及青春期的各种磨难与胜利。最终呈现出一部非同寻常的美丽成长剧，既深刻又温柔。
24
她
斯派克·琼斯，2013 年
斯派克·琼斯摒弃了大多数科幻片中硬朗闪亮的表面，转而呈现出一种更为怪诞且带有苦涩的风格，这部数字爱情片讲述了一个孤独、留着小胡子的内向男子在近未来洛杉矶，与由斯嘉丽·约翰逊配音的自适应操作系统坠入爱河的故事。这是真正的机器之爱，还是一个成年男子对亲密关系的病态逃避？《她》拒绝给出简单答案，尽管它提出的许多问题，如今看来远比 2013 年时更具现实意义。
25
魅影缝匠
保罗·托马斯·安德森，2017 年
这部电影华丽而颠覆，讲述了严苛的雷诺兹与他那桀骜不驯的缪斯阿尔玛之间的爱情故事。他性格暴躁，容易心烦；她则乐于激怒他。看似安德森在探讨关系中的权力不平衡，实则是一个男人遇到对手的故事。
26
坠落的审判
茹斯汀·特里耶，2023 年
茹斯汀·特里耶紧凑且风格独特地剖析了一段动荡的婚姻，既具法医般的细致，又充满令人兴奋的模糊性。饰演可能将丈夫推下小木屋窗户的妻子桑德拉·休勒凭借此角色获得了奥斯卡提名，她展现了一堂关于内敛愤怒、愤慨和丑陋真相的精彩课程，而这些真相永远不会透露。
27
改编剧本
斯派克·琼斯，2002 年
《改编剧本》由斯派克·琼斯执导，表面上由查理·考夫曼和他的双胞胎兄弟唐纳德共同编剧，然而唐纳德实际上并不存在，这部电影具有一种技艺高超的镜厅迷宫般的特质。它改编自一本实际上讲述改编一本书有多么不可能的书；它是对神经质、勇气和痴迷激情的研究；最重要的是，这是一部极其搞笑的电影，尼古拉斯·凯奇在片中以双重身份精彩演绎了两位考夫曼。
28
黑暗骑士
克里斯托弗·诺兰，2008 年
诺兰“黑暗骑士”三部曲的第二部作品，也是其巅峰之作，提出了关于主角道德准则天真性的深刻问题。但这部电影最大的亮点是希斯·莱杰，他作为小丑的惊人表演永远为后来的超级反派树立了标杆。
29
降临
丹尼斯·维伦纽瓦，2016 年
丹尼斯·维伦纽瓦的抒情外星电影，改编自特德·姜的短篇小说，是科幻片中情感最为震撼的作品。当一艘神秘而巨大的外星飞船降临地球时，由艾米·亚当斯饰演的语言学家被招募去尝试与被称为七肢桶的外星生物交流。《降临》不是一部关于入侵的史诗，而是一部关于沟通的作品，神秘感令人陶醉，直到它用颠覆时间的结局狠狠地击中了你的内心。
30
迷失东京
索菲亚·科波拉，2003 年
索菲亚·科波拉的第二部电影作品是一部电影奇迹——轻松创新，引用无数，难以复制。影片在东京柏悦酒店拍摄，讲述了神秘的二人组鲍勃和夏洛特，一位逐渐没落的电影明星和一位挣扎中的哲学研究生，他们的道路交汇，仅仅足够认出彼此是灵魂伴侣。《迷失东京》为科波拉赢得了奥斯卡奖，并确立了她作为美国电影中不可或缺的新声音的地位。
31
无间道风云
马丁·斯科塞斯，2006 年
这部最终让马丁·斯科塞斯赢得奥斯卡的猫鼠帮派电影，恰好是本世纪最直白娱乐的影片之一。斯科塞斯将香港电影《无间道》搬到波士顿，配上 Dropkick Murphys 的原声音乐。在法律的一边，是莱昂纳多·迪卡普里奥饰演的粗犷警察，伪装成罪犯；另一边，是马特·达蒙饰演的为黑手党工作的金童警官，中间则是杰克·尼科尔森饰演的爱尔兰黑帮老大，游戏开始了。
32
伴娘
保罗·费格，2011 年
2011 年，讲述倒霉的安妮、她新订婚的好友莉莲以及莉莲的富有朋友的故事，引发了关于女性、恶搞喜剧和票房实力的讨论。
33
一次别离
阿斯加·法哈迪，2011年
在阿斯加·法哈迪的剧情片中，故事发生在德黑兰，一对夫妻正处于分手中却陷入僵局：法官拒绝了离婚申请。妻子西敏暂时躲到母亲家，而一连串的曲折使丈夫纳德因雇佣一名女子照顾他病重的父亲而被控谋杀，面临法庭审判。这部充满悬念和道德模糊性的法律惊悚片后来成为首部获得奥斯卡最佳外语片奖的伊朗电影。
34
机器人总动员
安德鲁·斯坦顿，2008 年
皮克斯最具形式创新的电影基本上在第一幕几乎无对白，讲述了地球上最后一个机器人忠实地清理着人类留下的废墟。一旦故事转向天空，《机器人总动员》便成为了一个关于过度消费和气候变化的寓言，这个主题如今显得更加真实。结局表面上看似欢快，实际上也传递出一个我们尚未重视的严峻警告。
35
预言者
雅克·奥迪亚，2010 年
一个青少年被送进监狱，出来后变成了一个铁石心肠的罪犯，故事的大致轮廓并不令人惊讶。但雅克·奥迪亚尔注重细节，聚焦于马利克——一个文盲的阿拉伯裔法国青少年，如何运用他的聪明才智不仅仅是为了生存，更是为了超越。马利克也是年轻穆斯林的代表，他们在法国郊区面临偏见和缺乏机会。自这部剧情片上映以来，其相关性只增不减。
36
严肃的男人
伊桑·科恩和乔尔·科恩，2009 年
科恩兄弟将他们在 20 世纪 60 年代末明尼苏达州的童年记忆编织成一部如同塔木德经文般复杂的黑色喜剧。一位物理学教授，同时被一名不满的学生、一个迷途的兄弟、一个终身教职委员会、儿子的成人礼以及一个名叫赛·艾布尔曼的家伙引发的分居所困扰。上帝是在考验他吗？这是科恩兄弟最具犹太色彩的电影。
37
请以你的名字呼唤我
卢卡·瓜达尼诺，2017 年
最好的爱情故事真的都是关于心碎吗？在卢卡·瓜达尼诺的杰作中，埃利奥和奥利弗在意大利北部度过了一个温柔而调皮的夏日恋情。但正是他们恋情的后续赋予了影片深度——埃利奥含泪给母亲打电话，父亲温柔的智慧，以及那令人难忘的最后一幕，埃利奥在我们眼前成长。即使爱情短暂，它也能以永恒的方式改变我们。
38
燃烧女子肖像
塞琳·西亚玛，2019
在塞琳·西亚玛那部静谧而深刻的历史剧中，18 世纪的两位女性，贵族埃洛伊丝和艺术家玛丽安，在法国海岸秘密而炽烈地相爱。但这并非典型的禁忌欲望传奇，尽管命运如绞索般悬挂在她们头上，她们确实承受着痛苦：埃洛伊丝被许配给一位米兰贵族。
39
伯德小姐
格蕾塔·葛韦格，2017年
“你不觉得爱和关注可能是同一回事吗？”这个问题，是格蕾塔·葛韦格突破性导演作品的核心理念。高中生 Lady Bird 习惯于列举让她沮丧的事情——从她专横的母亲到她萨克拉门托家乡的狭隘屈辱——以至于她几乎没有注意到她的关注和感情是相互关联的。作为一个青少年，Lady Bird 把防备心当作盔甲穿戴，但葛韦格发现了其下跳动的脆弱心灵。
40
一一
杨德昌，2000 年
这部由杨德昌编剧和导演的多代家庭史诗，平衡了崇高的诗意与爆发性的戏剧。影片在台湾和日本拍摄，讲述了三位家庭成员在家族女主人陷入昏迷后的人生故事。当他们面对生活的平凡琐事时，试图通过音乐、回忆，尤其是照片寻找意义，其中包括一个异常聪慧的 8 岁孩子拍摄的人的后脑勺照片，向他们展示那些他们自己看不到的东西——杨德昌通过这部独特的电影实现了这一点。
41
天使爱美丽
让-皮埃尔·热内，2001 年
“梦想家们的日子不好过，”这句台词出自这部意外大热的电影，一部浪漫喜剧与魔幻效果的混合体。但撇开像心碎的女人化为一滩水的场景不谈，导演让-皮埃尔·热内对人和爱情持有清醒且非常幽默的看法。例如，这句台词是由一家情趣商店的店员说出的。
42
大师
保罗·托马斯·安德森，2012 年
影迷们仍在解读保罗·托马斯·安德森的第六部也是最晦涩的作品，讲述了一位漂泊且情感倒退的二战老兵与一位性格和体质截然相反的邪教领袖之间的关系。影片的布景设计极其出色地还原了那个时代，画面细节闪耀生辉，以及演员们的精彩表演，都为影片的持久魅力和神秘感增添了力量。
43
老男孩
朴赞郁，2005
韩国导演朴赞郁的复仇三部曲中的中间作品如同一记重锤——击打头部、腿部、手臂以及主角在一条充满恶棍的走廊中奋力突围时能击中的任何地方。挑衅且令人不安。
44
好莱坞往事
昆汀·塔伦蒂诺，2019 年
像马丁·斯科塞斯笔下的纽约或费德里科·费里尼的罗马，昆汀·塔伦蒂诺的洛杉矶也是一幅令人惊叹的画卷：导演对他 1969 年家乡的狂热情书，是一场极致狂野的梦境，涵盖了一位虚构的过气电视明星、他那沉默寡言的特技替身搭档、一群曼森家族的怪人以及真实存在的明星莎朗·泰特。从此，剧本打破既定历史，构建了电影史上最精彩且超现实的结局之一。
45
点球成金
本内特·米勒，2011 年
《点球成金》不仅描绘了 2002 年弱势球队奥克兰运动家的真实成功故事，还描述了一种在商业和棒球中取胜的策略。《点球成金》捕捉到了棒球的无情与浪漫，在那个不受欢迎的理念被证明真正改变比赛的时代。
46
罗马
阿方索·卡隆，2018 年
这是阿方索·卡隆为自己拍摄的电影。在度过了 40 多岁和 50 岁初期主要从事大制作奇幻片之后，这位墨西哥大师转向了这部令人眼花缭乱的平凡黑白回忆录。亚利扎·阿帕里西奥饰演克莱奥，1970 年代墨西哥城一个中产阶级家庭的女佣。问题接踵而至，既有普通的也有非凡的。她默默的无私帮助他们度过难关。卡隆凭借导演和摄影获得了奥斯卡奖。
47
几近成名
卡梅隆·克罗，2000 年
卡梅隆·克劳的半自传式喜剧剧情片讲述了一位痴迷摇滚乐的高中记者随一支崭露头角的乐队巡演的故事，伴随着 Cat Stevens、Yes 和 Elton John 的原声音乐，生动展现了 1970 年代摇滚乐迷人的氛围，也清醒地揭示了追逐名声的危险。
48
窃听风暴
弗洛里安·亨克尔·冯·多纳斯马尔克，2007 年
在 1984 年左右的东柏林，你能信任谁？在弗洛里安·亨克尔·冯·多纳斯马尔克紧凑而令人不安的剧情片中，其他人的生活——朋友、邻居、迷途的同事——都是任何人的关切。故事讲述了一位风度翩翩的剧作家、他的舞台女演员情人以及负责监视他们忠诚度的斯塔西特工。风险无比重大，但电影的情感基调既内敛又令人心碎，是一场揭示与顺从的高难度表演。
49
日落之前
理查德·林克莱特，2004 年
爱情故事本不该有续集。当然，很难想象如何超越理查德·林克莱特 1995 年的佳作《日出之前》，讲述 20 多岁的杰西和塞琳在从布达佩斯开往维也纳的火车上相爱。但时间的流逝增添了感伤，当《日落之前》让这对命中注定的恋人在 30 多岁时重逢，他们这段时间积累的情感包袱使得他们对爱情的第二次尝试更加动人。
50
飞屋环游记
皮特·多克特，2009 年
皮克斯在其冒险精神的巅峰时期。一位脾气暴躁的 78 岁鳏夫紧抓过去，努力处理阻碍他建立新联系的悲伤。一些早期场景是黑白的；有些则没有对白。在某些部分，导演皮特·多克特更关注情感而非线性叙事。影片的后半部分——房子飘走之后——变得更加商业化，出现了一个话痨小孩、一只带魔法项圈的狗、一只神话鸟和一个意想不到的反派，带来了冒险和喜剧缓解。
51
为奴十二年
史蒂夫·麦奎因，2013 年
史蒂夫·麦昆的电影打破了所有规则——一部由英国导演讲述的深刻美国故事；一部由黑人主演的历史剧，在国际上票房超过 1.3 亿美元；一部对奴隶制进行清晰反思并获得最佳影片奖的作品。麦昆根据所罗门·诺瑟普这位 19 世纪中期被绑架成奴隶的自由黑人男子的自传，打造了一部极具野心、诗意盎然的“奥德赛”版本，揭示了比过去 100 年美国政治电影总和更多的人性、权力、偏见与恩典。
52
宠儿
欧格斯·兰斯莫斯，2018年
希腊导演欧格斯·兰斯莫斯通过他独特的鱼眼视角审视英国历史，在这部对安妮女王生活的大胆扭曲演绎中，奥利维亚·科尔曼凭借奥斯卡获奖表演饰演这位绝望且体弱多病的统治者。争夺安妮善变情感的两位女性分别是专横的莎拉（瑞秋·薇兹饰）和狡诈的阿比盖尔（艾玛·斯通饰），她们各自追求权力。在这部充满精彩讽刺的电影中，兰斯莫斯大胆展现了身体上的以及其他方面的恶意。
53
波拉特
拉里·查尔斯，2006 年
电影用讽刺癫狂的手段，展现了哈萨克主播波拉特到美国的一场“文化之旅”。当波拉特在全国各地旅行，试图见到帕梅拉·安德森时，他令人震惊地轻松让陌生人卸下伪装：在一次牛仔竞技表演中，观众们似乎对波拉特呼吁乔治·W·布什“喝下伊拉克每一个男人、女人和孩子的血”不那么感到不安，反而对他唱哈萨克斯坦所谓国歌更为反感。
54
潘神的迷宫
吉列尔莫·德尔·托罗，2006 年
这是一部设定在弗朗哥时代西班牙的黑暗童话电影，这部影片使吉列尔莫·德尔·托罗从恐怖电影和漫画改编作品跃升到高端电影制作领域，尽管如此，他标志性的人文主义、魔幻现实主义和出色的生物造型依然保留。年轻的奥菲利亚逃离她阴暗的处境——尤其是她法西斯继父的生活——进入一个想象的空间，在那里一只神秘的牧神引导她踏上证明自己价值的任务。
55
盗梦空间
克里斯托弗·诺兰，2010 年
《黑暗骑士》的成功为克里斯托弗·诺兰赢得了自由，使他能够突破想象力的极限和商业电影制作的边界。莱昂纳多·迪卡普里奥饰演一支梦境入侵者团队的头目，负责在一位商业巨头潜意识深处植入一个想法。编剧兼导演不断玩弄叙事结构、视觉设计以及电影操控时间的能力。
56
私恋失调
保罗·托马斯·安德森，2002 年
这部保罗·托马斯·安德森的电影融合了疯狂喜剧的荒诞和浪漫剧情的真挚，由亚当·桑德勒奉献了职业生涯最佳的表演。他饰演一个社交笨拙的推销员，逐层展现出令人惊讶的复杂性，爱上了一个胆小的女人（艾米莉·沃森）。这两人在这部庆祝我们每个人内心怪癖的电影中，是天作之合。
57
人狗对对碰
克里斯托弗·盖斯特，2000 年
在这部影片上映时，克里斯托弗·盖斯特已经通过《等待古夫曼》掌握了伪纪录片的技巧。但他在精英犬展这个古怪的世界中找到了完美的题材。他那群值得信赖的即兴演员创造出了令人难忘的角色，比如帕克·波西饰演的带牙套、养着维玛猎犬、热衷目录的雅皮士，以及尤金·莱维饰演的唱歌的梗犬主人。尽管这一切都很疯狂，但对这些傻瓜和他们的小狗们却充满了温情。
58
原钻
本尼·萨夫迪和乔什·萨夫迪，2019 年
可以说是本世纪迄今为止最令人焦虑的电影之一。霍华德是犹太钻石区的商人，有赌博问题。他不断陷入自己制造的危机中，试图躲避妻子、高利贷者的手下以及篮球巨星凯文·加内特的愤怒，后者被霍华德从埃塞俄比亚进口的一块蛋白石迷住了。
59
托尼·厄德曼
马伦·阿德，2016 年
在她因《坠落审判》和《利益区间》而备受赞誉的表演之前近十年，德国女演员桑德拉·惠勒在这部关于一位紧绷的职业女性和她年迈的恶作剧父亲的双重人物研究中担任联合主演。当父亲突然未经通知造访他在布加勒斯特的半疏远女儿时，随之而来的是一场达达主义式的强制卡拉 OK、自发的裸体和借用的保加利亚民间传说的游行，电影中这 162 分钟的凌乱、超现实且某种程度上极具人性化的时光，没有一刻是浪费的。
60
爆裂鼓手
达米恩·查泽雷，2014 年
一个来自地狱的音乐老师和他傲慢的弟子展开了一场令人着迷的意志较量。导演达米恩·查泽雷表示，他在探索卓越这一理念时，从斯坦利·库布里克的《全金属外壳》中汲取了灵感，认为卓越就像战斗一样，需要完全的纪律和自我放弃。极度紧张的《爆裂鼓手》赢得了三项奥斯卡奖，并确立了当时只有 29 岁的查泽雷作为他那一代最有前途的电影制作人之一的地位。
61
杀死比尔
昆汀·塔伦蒂诺，2003 年
以前从未有过枪击、刺杀、殴打、斩首、剖腹、截肢、肢解、挖眼、切割、砍砸和咬人如此充满夸张趣味。昆汀·塔伦蒂诺充满爱意地运用 B 级电影风格——意大利西部片、功夫片、动漫、磨坊电影——来讲述他的黑暗故事。
62
记忆碎片
克里斯托弗·诺兰，2001 年
这部克里斯托弗·诺兰的惊悚片以其巧妙的结构脱颖而出：从故事的结尾开始，逐场倒叙。支离破碎的叙事让我们感受到莱昂纳德（盖·皮尔斯饰）的生活，他无法储存短期记忆，并在身上纹身记录关于妻子被谋杀的线索。这是一个巧妙的谜题，但使《记忆碎片》难以忘怀的是它对身份以及我们讲述给自己听的故事的探讨，直到其令人震惊的结局——呃，开头。
63
阳光小美女
维莱莉·法瑞斯， 2006年
如果每个功能失调的家庭都能如此支持彼此的梦想该多好。也许这就是《阳光小美女》想传达的主题，影片围绕着一群落魄而独特的胡佛一家展开，包括一个试图自杀的叔叔、一个吸食海洛因的爷爷以及一个总是在寻找快速致富计划的父亲。他们全都挤进一辆大众面包车，带着 7 岁的奥利芙去参加儿童选美比赛。《阳光小美女》既是喜剧公路片，也对当代美国进行了评论，凭借其温情和精彩的表演令人欣喜。
64
消失的爱人
大卫·芬奇，2014 年
《消失的爱人》是一个不可靠叙述者的完美范例，将“他说/她说”的故事提升到了新的高度。影片由畅销小说作者吉莉安·弗琳编剧，讲述了都市女性艾米和中西部男子尼克之间婚姻的矛盾叙述，罗莎蒙德·派克和本·阿弗莱克精准演绎了这两个角色，让观众不断猜测谁是英雄，谁是反派。最终，在这个充满毒性家庭关系的世界里，还有赢家吗？
65
奥本海默
克里斯托弗·诺兰，2023 年
原子弹之父，因此也是我们末日时代的开创者，为导演克里斯托弗·诺兰提供了一个理想的主题，成为他的杰作。诺兰痴迷于科学与人文主义的碰撞；通过明确围绕权力的产生方式——裂变与聚变，这两者既可能创造也可能毁灭——来构建影片，他打造了一部既是历史剧、惊悚片又是警示的歌剧史诗。
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聚焦
汤姆·麦卡锡，2015 年
《聚焦》是一部关于记者揭露波士顿教区掩盖巨大儿童性虐待丑闻的侦探故事，这部低调的程序片讲述了英雄们坚持不懈追求真相的过程。
67
塔尔
托德·菲尔德，2022 年
在缺席 16 年后，托德·菲尔德回归导演。Cate Blanchett 饰演 Lydia Tár，一位技艺超群的指挥家，穿着剪裁得体的衬衫，拥有既是她最大优势又是最终败因的傲慢性格。
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拆弹部队
凯瑟琳·毕格罗，2009 年
“你拆除了多少枚炸弹？”一名军官问刚刚扑灭一辆燃烧的汽车并拆除其后备箱炸药的詹姆斯中士。“八百七十三枚，长官，”他回答。凯瑟琳·毕格罗凭借这部关于美国伊拉克军火小组的紧张刺激影片，成为首位获得最佳导演奥斯卡奖的女性。《拆弹部队》不仅捕捉了 21 世纪叛乱分子和路边简易爆炸装置的战争，还探讨了一个肾上腺素成瘾者的心理，他在防爆服中比在谷物货架前更自在。
69
皮囊之下
乔纳森·格雷泽，2014 年
在乔纳森·格雷泽这部令人心神震撼的惊悚片中，斯嘉丽·约翰逊饰演一个带着诱惑目光的外星人，让男人们脱光衣服，跟随她进入一个液态虚空。画面既催眠又令人不安。这是一部抒情的慢热电影，配乐由米卡·莱维创作，逐渐加深了恐惧感。而约翰逊那令人信服的气场，或许也会让你跟随她进入那个虚空。
70
生人勿进
托马斯·阿尔弗雷德森，2008 年
托马斯·阿尔弗雷德森的这部剧情片大部分时间以一种冷静的氛围展开，讲述了一个疏离的男孩奥斯卡与他古怪的邻居伊莱之间的友谊，伊莱很可能是个吸血鬼。影片节奏克制，必要时血腥，但对主角们面临的挑战充满同情，并且在推动吸血鬼电影走向新方向的同时，慷慨地展现了他们之间的联系。
71
十一罗汉
史蒂文·索德伯格，2001 年
明星魅力在史蒂文·索德伯格翻拍的 1960 年“Rat Pack”抢劫电影中达到了前所未有的光彩。这一版本将最潇洒的乔治·克鲁尼与调皮、刺猬头的布拉德·皮特搭档，带来一场既紧张又极致时尚的冒险。索德伯格赋予拉斯维加斯一种梦幻般的氛围，与银幕上的明星们相得益彰。
72
卡罗尔
托德·海恩斯，2015 年
主演是大牌明星（凯特·布兰切特、鲁妮·玛拉），没有政治色彩，唯一特别之处在于它的存在，背景设定在一个时代（这里是 1950 年代）。然而，《卡罗尔》的结局稍显乐观。
73
料理鼠王
布拉德·伯德，2007 年
一只卡通啮齿动物，背景是巴黎，一个弱者的故事：这是许多动画故事的设定。但重复老套和提升经典之间是有区别的，就像这部电影主角菜肴的发展轨迹一样。Remy，一只拥有高雅口味和自信的乡村老鼠，前往城市实现他的烹饪梦想——由此展开了一段迷人、机智且感人的冒险。关于重新点燃激情的教训，即使当激情早已变成苦差事，也会在盛宴之后久久回荡。
74
佛罗里达乐园
肖恩·贝克，2017 年
这是一个在美国贫困和边缘化环境中描绘童年想象力和纯真的故事。6 岁的穆妮在迪士尼乐园附近一家低俗的汽车旅馆里肆意奔跑。影片的力量来自一种无言的紧张感（这种生活不太可能有好结局），以及一个由迪士尼制造和营销的魔幻幻想世界，始终触手可及却又遥不可及。
75
爱
迈克尔·哈内克，2012 年
迈克尔·哈内克在这部令人心碎的夫妻奉献肖像中带来了出人意料的温柔触感。哈内克借助观众对他那两位八旬主演的记忆，将他们塑造成乔治和安妮，这对已婚的前音乐教师。乔治在安妮健康恶化时照顾她；他意识到无能为力，且自己的人生也在逐渐关闭。
76
逃狱三王
伊桑·科恩和乔尔·科恩，2000 年
这部棕褐色调的科恩兄弟冒险片被呈现为荷马《奥德赛》的改编作品，虽然这一线索充其量也只是松散的，但它呈现了一锅丰富的民间传说、高谈阔论甚至奇幻元素。在尘土飞扬的大萧条时期密西西比州，三个愚笨的逃犯开始了一场寻宝之旅。一场异想天开、欢快刺激的旅程随之展开，但正是电影制作者对美国民谣音乐的运用，包括福音音乐、三角洲布鲁斯和蓝草音乐，使这场探险升华为关于自由、宽恕、希望以及我们内在缺陷的寓言。
77
瞬息全宇宙
关家永/丹尼尔·谢纳特，2022 年
当你的手指变成热狗时，你该如何打字？这部极具创意的电影可能会让你产生这样的疑问，以及许多你从未想过的问题。电影中创意如雨点般倾泻而下，本不该如此成功，但这两位稳健的导演将他们以多元宇宙为主题、跨越多种类型的叙事提炼成关于爱与家庭的真理。事实证明，那些热狗手指也能轻松拥抱。
78
晒后假日
夏洛特·韦尔斯，2022 年
观看夏洛特·韦尔斯这部静静地令人心碎的处女作时，感觉仿佛在看某人的家庭录像。年轻新星弗兰基·科里奥和崭露头角的保罗·梅斯卡尔完美契合的表演增添了亲密的真实感。当黑暗的暗示渗入他们阳光斑驳的旅程，并且显然他们共度的时光已成过去时。
79
生命之树
特伦斯·马利克，2011 年
这部电影试图包罗万象，涵盖整个宇宙的创造。这是一部关于记忆与失落的冥想式电影，松散地讲述了 1950 年代德克萨斯州一个郊区家庭的故事，以及几十年后一个问题重重的儿子。但在其大胆的“宇宙历史”片段中，电影通过审视生命本身那暴力、美丽且神秘的起源，探寻一个人类生命的意义。
80
回归
佩德罗·阿莫多瓦，2006 年
死亡、复活、家庭纽带以及佩内洛普·克鲁兹的精彩表演构成了佩德罗·阿莫多瓦这部珍贵的剧情片。多代女性展现出坚韧不拔的决心，克服一个又一个障碍。这是一部充满力量的作品，洋溢着美丽与激情（正如阿莫多瓦的许多电影一样），并带有一丝魔幻现实主义，使其叙事开辟出新的领域。
81
黑天鹅
达伦·阿伦诺夫斯基，2010 年
追求完美与不健康的痴迷之间的界限在哪里？娜塔莉·波特曼凭借饰演芭蕾舞者妮娜获得了最佳女演员奥斯卡奖，妮娜与竞争对手争夺《天鹅湖》主角的过程将她推向疯狂。导演达伦·阿伦诺夫斯基在这部心理惊悚片中不断加剧紧张感和迷惑感，直到观众的头脑与舞者们一同旋转。
82
杀戮演绎
乔舒亚·奥本海默，2013
乔舒亚·奥本海默的纪录片关注的是 1965-66 年印尼大屠杀的肇事者。实际上，主题是人类心灵将对他人施加的残酷暴行进行分割和合理化的惊人能力。奥本海默处理这一题材的方式使这部电影如同心理恐怖片般上演——更令人毛骨悚然的是它是真实非虚构的。
83
醉乡民谣
伊桑·科恩和乔尔·科恩，2013 年
科恩兄弟通过聚焦于 1960 年代民谣界的一个失败者，深入挖掘了那个时代。片中主角勒维恩由崭露头角的奥斯卡·艾萨克饰演，他是个悲情人物，为失去音乐搭档而哀悼，同时也是个混蛋，常常利用所谓的朋友。勒维恩的音乐不错，但不及鲍勃·迪伦那样出色。这使得这部电影成为关于作为一个处于伟大之外的艺术家的典型艺术作品之一。
84
忧郁症
拉斯·冯·提尔，2011 年
拉斯·冯·提尔的《忧郁症》以令人叹为观止且发人深省的方式让你感到沮丧。克尔斯滕·邓斯特饰演一位正在崩溃的新娘，这恰好与世界的状态相呼应，世界可能正要与一颗流浪行星相撞。谈到阴郁和残酷，冯·提尔是最擅长的，但这位丹麦导演却以某种方式让彻底的毁灭变成了一种美。
85
王牌播音员
亚当·麦凯，2004 年
无尽的单口喜剧，荒诞的场景设计，由威尔·法瑞尔饰演的那个愚蠢又大男子主义的新闻主播，恰到好处地展现了他的疯狂。故事讲得通吗？不太通。那重要吗？不重要。你来看的是笑话、竞争新闻团队之间的对抗，以及演员们在拍摄这部电影时度过的美好时光。
86
过往人生
席琳·宋，2023年
赛琳·宋的处女作开场令人着迷：深夜在纽约的一家酒吧，一位女性坐在两名男子之间，彼此关系尚不明朗。结尾场景同样由这三人出演，在人行道上一镜到底。故事在纽约和首尔展开，充满了对时间、爱情、命运和重塑的精妙思考。
87
指环王：护戒使者
彼得·杰克逊，2001 年
彼得·杰克逊凭借他的《指环王》三部曲的第一部，完成了几乎不可能的任务：他在新西兰的群山中将托尔金的中土世界带入了现实，吸引了长期粉丝和可能对精灵和兽人的术语感到戒备的新观众。该影片为奇幻大片树立了新的标杆，其化妆和特效至今依然令人信服，场景设计沉浸感强且偶尔令人恐惧。
88
拾穗者
阿涅斯·瓦尔达，2001 年
通过亲密的旁白和手持数码相机，瓦尔达走遍法国，探讨拾穗者的个人与政治身份，拾穗者是指那些传统上在收割后收集田间遗留谷物的人。结果是一部深刻、异常温柔且富有哲学思考的梦境，探讨了生活在这个世界上的意义——只取所需，分享所有——这本身就是一场电影拾穗的杰作。
89
星际穿越
克里斯托弗·诺兰，2014 年
克里斯托弗·诺兰这部令人眼花缭乱、雄心勃勃的太空史诗的剧情是一个至今仍令人费解的谜题，反映出我们对自己在宇宙中的位置以及为何存在的理解之少。故事的核心是马修·麦康纳饰演的一位鳏夫，他离开了自己的孩子、岳父以及因气候变化而遭受破坏的地球，加入了一个试图寻找新星球的 NASA 团队。尽管电影描绘了遥远的地平线，但其最精彩的部分是对家这一既脆弱又诱人的概念的探讨。
90
弗朗西斯·哈
诺亚·鲍姆巴赫，2013 年
在格蕾塔·葛韦格独立执导《伯德小姐》之前，她崭露头角的第一个标志是与导演诺亚·鲍姆巴赫合写的《弗朗西丝·哈》。葛韦格还主演了弗朗西丝，一个二十多岁的女性，她以一种既无法抑制的快乐又极其幼稚的方式紧抓着青春。《弗朗西丝·哈》以怀旧的黑白影像拍摄，是一部人物研究，捕捉了成年开始掌控生活的瞬间。
92
鱼缸
安德里亚·阿诺德，2010 年
关于青春期女孩的电影很少像这部一样真实或大胆。安德烈亚·阿诺德的故事讲述了一个女孩（凯蒂·贾维斯）拼命想成为一名嘻哈舞者，这一追求得到了她母亲的新男友（迈克尔·法斯宾德）的支持。但实际上，这部电影讲述的是她觉醒的激情——性欲、家庭情感以及更多方面——以及这个看似坚强的女孩内心深深的脆弱。影片无所畏惧，充满电力，是阿诺德最出色的作品之一。
93
角斗士
雷德利·斯科特，2000 年
当雷德利·斯科特带着这部充满阴谋和动作的激动人心的戏剧强势登场时，剑与凉鞋史诗早已过时。幸运的是，他拥有罗素·克劳饰演的那位为复仇而战的正直士兵，以及一位新鲜自然的华金·菲尼克斯饰演渴望被爱戴的皇帝。
94
迈克尔·克莱顿
托尼·吉尔罗伊，2007 年
“我不是奇迹制造者，我是个清洁工，”迈克尔·克莱顿对一位对他所在律师事务所不满的客户说。乔治·克鲁尼在他最出色的表演中，以一种历经沧桑的苦涩和智慧混合的语气说出了这句话。他的角色名义上是律师，但实际上是个修补者，试图弥补一位同事停药后重新找回道德准则所带来的损害。
95
少数派报告
史蒂文·斯皮尔伯格，2002 年
几乎秃顶的萨曼莎·莫顿喊着“跑！”的画面只是斯蒂文·斯皮尔伯格改编菲利普·K·迪克作品依然令人难忘的原因之一。在这个反乌托邦中，犯罪在发生之前就被阻止了，这要归功于像莫顿饰演的角色这样的“预知者”。汤姆·克鲁斯饰演一名被错误指控的警察，恰到好处地表现出紧张感，在逐渐接近一个巨大阴谋的中心时，他的行动中充满了深深的悲伤。斯皮尔伯格的黑色电影充满了令人难以释怀的痛苦，世界的色彩几乎被抽离。
96
世界上最糟糕的人
乔阿希姆·特里尔，2021 年
作为奥斯陆的一名大学生，朱莉换专业如换衣服；后来，在她二十多岁时，她与脾气暴躁的阿克塞尔约会，同时幻想着与更简单的埃文德共度一生。但乔阿希姆·特里尔这部充满同情心的喜剧剧情片从未因为朱莉的犹豫不决而评判她，因为充实的人生必然会有一些绕道。你怎么能不先到处看看就找到真正的自己呢？
97
黑豹
瑞安·库格勒，2018 年
这是一场超级英雄的视觉盛宴，同时真正传达了关于身份、历史与责任交织的重要信息。故事发生的非洲未来主义世界瓦坎达，是一处视觉奇观。
98
地心引力
阿方索·卡隆，2013 年
阿方索·卡隆的动作片是 21 世纪最精彩的惊险之旅之一，讲述了一名被遗弃的宇航员在实时生存中必须找到回地球的路，同时面对她长期压抑的创伤。凭借超越大多数近期作品的开创性特效，卡隆打造了一个悬疑故事，暗示了在太空迷失的真正恐惧并非必死无疑的前景，而是孤独地与自己的思想相伴。
99
灰熊人
沃纳·赫尔佐格，2005 年
很容易认为这部沃纳·赫尔佐格关于蒂莫西·特雷德威尔的纪录片会偏向教育性质，特雷德威尔曾在阿拉斯加与棕熊共同生活了许多个夏天。但特雷德威尔并非传统意义上的专家，这部电影更多地讲述了一个人与他在世界中的位置挣扎的故事。特雷德威尔留下了数小时的自录视频，他和女友在 2003 年被熊袭击致死时，摄像机的麦克风还开着。我们看到赫尔佐格聆听那些片段，使其成为你永远无法听到的最令人毛骨悚然的音频。
100
杀人回忆
奉俊昊，2005 年
一名侦探被召唤去调查一个偏远哨所的尸体，他搭乘一辆缓慢行驶的拖拉机前往现场。随着其他倒霉的调查员字面意义上跌入犯罪现场，阴郁的笑料不断上演。导演奉俊昊对面对难以理解的邪恶时人类的局限有着深刻见解，他以标志性的意外幽默和敏锐观察的戏剧手法加以探讨。
本文转载自公众号良仓
原标题：《《纽约时报》评选出“21世纪100部最佳影片”，王家卫、李安作品入选》