一本充斥着死亡的漫画，“不死鸟般的漫画家”
原创 蜜瓜包 新星出版社
无论在什么样的年纪，当提到与“死”有关的话题时，身边的父母长辈，总是会急忙打断话题，然后叫你“呸呸呸”，企图用这种历代相传的奇怪仪式，把“死亡”和它带来的“晦气”赶出你的身体。
但死亡究竟是什么？是不祥的名词吗？还是令人生厌的陈述句？抑或是永远的句号？
峰仓和也老师用短篇漫画《蜂巢》提出了她对死亡的看法。
但直到结尾，峰仓老师也没有对死亡给出十分明确的定义，相反，她笔下的死亡风格迥异，只有“遗体”是唯一的定数。现实中的死亡也确实充满不确定性，《蜂巢》更像是一本“经典题型整合”，如何用它了解死亡，阅读后决定如何对待死亡，都取决于各位。
故事发生在二十一世纪初期关东大地震后的日本，为了重新打造日本的基盘，政府废除了都道府县制度，转而以“蜂巢”的形式划分地区进行管理。东京都地区作为受灾最为严重的区域，当地人口数量急剧减少，且交通和信息系统一度瘫痪，在这样的背景下，出现了名为“器官劫匪”的不法之徒，通过贩卖新鲜遗体的器官谋生。
为了保护市民的遗体、维持街道整洁，回收各地市民的遗体已经成为当地政府机关的义务，而“葬迎员”就是负责这一任务的职位。他们负责在“器官劫匪”的围追堵截中，保护市民的遗体完整地进入火化炉，护送遗体走完在世间的最后一程。
故事中的两位“葬迎员”阵内馨和山崎佑介，负责以治安恶劣而出名的“十三区”的遗体护送工作。
虽然故事背景是回收遗体，但在《蜂巢》中我们几乎看不到“遗体”的画面，遗体是一块明显盖着什么的白布、是葬迎车上的一口棺材、是一滩血迹，唯一的完整遗体画面，是山崎的房东家二儿子心爱的小龙虾。妈妈让儿子把死掉的小龙虾当做厨余垃圾扔掉，但他找到“葬迎员”山崎，认为小龙虾作为“遗体”就是需要“葬迎员”来安葬，最后在山崎的帮助下，小龙虾被埋进土里，入殓下葬。至于如何评判土葬小龙虾的行为，“这要取决于生者是怎么看的了”。
在《蜂巢》中，作为“葬迎员”，阵内和山崎的工作内容“护送遗体”似乎是最简单的一项，除了“器官劫匪”的威胁外，这份工作中真正与葬迎员们产生对话和冲突的，是被死者“留下来”的生者。生者无法接受死亡，感到痛苦、绝望，却又无能为力。如何才能让这些人接受曾经如此亲近的人的死亡，而且马上就变成了一方不会说话、不会笑的、安静的盒子呢？
之所以刻画出生者的悲痛、愤怒，大概是因为死者仍然活在生者心中，葬迎员阵内馨说过这样一段话：“……偶尔回想一下过去的幸福时光吧。这是骨灰无法做到的，能把一切都抱在怀里守护，这只有你才能做到啊。”虽然肉体上的死亡会使死者的时间停在那一刻，但生者持续一生的记忆里永远有他们的位置。从此刻开始，他们的“生命”会延续在一次次祭拜、一次次缅怀中。
《蜂巢》是一本充斥着死亡的漫画作品，它的作者峰仓和也则是“不死鸟般的漫画家”。开始连载《蜂巢》后的几年，峰仓老师先后经历了两次手术，其中一次因为手术失去了脸部一半的骨头，这种病很容易复发，是一种“很麻烦的病”。不过，比起回忆病痛和症状，峰仓老师似乎更擅长“向未来看”，面部可以填充、疤痕总会消失、肌肉也能重新长出来，既然发生了，就来思考怎么面对、怎么解决，一切都在可控范围内。
1993年，峰仓老师在角川书店的杂志《COMIC GENKI》出道，1996年开始在月刊《G-Fantasy》连载《最游记》，迅速走红。《最游记》是脱胎于《西游记》展开的战斗冒险故事，至今仍在连载中。在其创作的二十年间衍生出动画、角色歌、广播剧、舞台剧等演绎形式的作品，一直为读者所喜爱。
“所谓表现，向来是表里一体。为了描绘‘正义’而描绘‘邪恶’，为了描绘‘强大’而描绘‘弱小’，而我描绘‘死亡’也是出于这个原因。”《蜂巢》后记里，峰仓和也老师这样评价自己的漫画表现。她在《最游记》中塑造的角色玄奘三藏，也是一个以生者的姿态目睹了无数死亡的人，从目睹师傅死亡后，为了活命而杀人、背负罪孽，“被孤独和疯狂追逐”，到决定将过往逝者的魂魄“吸烟入肺”，使他能够以这种方式“带着逝者的份活下去”，对于擅长以相反的视角作为起始来表现作品主旨的峰仓和也老师，这是一首以“死”为乐谱，由“生”来高唱的赞歌。
死亡是一场谢幕，角色完成了最后的戏份，鞠躬致谢，然后幕布缓缓关上，只留下我们回味着一切。
“既然可以没来由地死，那么只要没由来地活下去就好了。”
所以，今天晚上吃什么？
除《蜂巢》外
还收录了五篇各自独立的短篇漫画
守护生命最后一程
游走在生死边缘的“葬迎员”日常
荒诞与温情并存
呈现多重世界观的异色短篇集
原标题：《一本充斥着死亡的漫画，“不死鸟般的漫画家”》