他把泥巴玩到了极致 国家级非遗传承人冯绍兴
冯绍兴，字宁波，男，1965年出生，江西都昌人，景德镇著名陶艺师，第六批国家级非遗景德镇手工制瓷技艺代表传承人。中国古陶瓷文化艺术研究会资深会员、山东艺术学院陶瓷技艺客座教授，荣获“全国陶瓷行业技术能手”、“江西省工艺美术家”等称号。
景德镇，千年不息的窑火，薪火相传的手工技艺，追求卓越的工匠精神，铸就了景德镇瓷器的皇家品质。从泥料、塑型、上釉、烧制到最后成品，每个环节都凝聚着制瓷人的精心劳作，体现了团队精神分工协作的紧密度。冯绍兴就是拉坯成型环节中的翘楚，本期走进国家级传承人冯绍兴，他把泥巴玩到了极致。
11月14日，景德镇迎来立冬后的首场初冬雨水，持续的晴日天气开始转凉，在鼎窑瓷园手工作坊，到访者们兴致勃勃地围拢在拉坯机旁，观摩国家级琢器拉坯技艺非遗传承人冯绍兴的手上功夫。
拉胚过程
高高的操作台上，拉坯机开始运转，冯绍兴低着头，将双手放在运转的泥料上不停揉捏，他时而按压住泥料，时而又双手从两旁捧住泥料，在他双手不停的变化下，泥料时而从低到高长成柱状，时而又由高降落到低，他神情专注又笃定……
在拉出莲子瓶雏形时，他往右斜下身子，凝视着泥胎目不转睛，头随着器物的转动开始微微摆动，轻轻用右手拇指甲放在泥胎颈口一处，在旋转的作用力下，瓶身出现一圈完整均匀的线条，更有了层次感和装饰效果，他炉火纯青的指尖功夫，引得现场观众啧啧称奇。
“莲子瓶加一条线更能体现工艺的装饰性”，冯绍兴说，这款丰肩收腹像莲子型，故称莲子瓶，拉坯也要在传承上创新，在直面上加线或图案，可以使用专用工具也可以用指甲，在口沿、颈部，肩部、腹部、足部都能做出来。头习惯性摆动是职业习惯，跟着旋转的器皿保持一个频率，像走钢丝掌握力的平衡一样，是自己多年形成的习惯。
他以泥与手间距离收放的微妙变化，先后一气呵成完成了5款经典造型样式，各个器皿弧度流畅优美，有宋代斗笠碗、元花觚、明陶罐、水盂、清代莲子瓶等，每件作品浓缩了千变万化的线条，具有器物的本真性，再现了各时期手作技艺的经典之作。
宋代斗笠碗、元花觚、明陶罐、水盂、清代莲子瓶
曾有人为描绘精湛的拉坯技艺写道：青泥手就兴融融，心向白云遨太空。这里的“青泥手就”和“心向白云”的意象，不正是诠释了冯绍兴大师手上功夫的灵动和自由，以及他对泥料掌控能力和对艺术的至高追求。
冯绍兴大师卓越的手上功夫，道出了他几十年如一日的坚守。
冯绍兴，从小跟随做陶瓷的爷爷生活，上世纪80年代初，刚初中毕业，他听从爷爷学门手艺好生存的叮嘱踏入了艺术瓷厂，跟师傅汤墨生学习拉坯技术，开始了拉坯职业生涯。
冯绍兴
他说，刚开始看见师傅拉的碗、盘、瓶很是兴奋，他心想，这手艺不难，今天学拉碗，明天学拉花瓶，很快能学会。师傅看出了他的心思，严肃地告诫他，你这样一样都学不会，只有老老实实练基本功，方可成器。随着日后阅历的增长和技艺的不断成熟，他深悟到老师当年的话，如今他传授学徒也是这样，强调基本功的训练。
他始终牢记师傅的教诲：“拉坯是个体力活，却不是个简单的体力活。拉坯是一个手随心塑的历程。坯在手，如在心，心开意解，方能心手双畅。”他以此教育年轻学徒，让这门古老的手工技艺发扬光大，代代相传。
在景德镇鼎窑瓷园展览馆大厅，《五十六个民族一家亲》套组格外耀眼，引人瞩目。该综合装饰作品由冯绍兴主创，主体56支高足鸡心瓶，以圆形分层次组合摆放，融合了单色釉、雕刻、斗青、象牙黄、天青，以及粉彩、新彩等综合装饰和工艺技术。
《五十六个民族一家亲》
冯绍兴介绍，瓶身镂雕绘制各民族文化、图式图腾，采用象征威严和富贵的黄颜色；口盘为玉口采用斗青玉佩，底足用顶天立地的天青色等，作品浓缩了高超的工艺技艺，要做到各单色釉烧成后的色彩统一，要有精准的控温技术，同时要考虑膨胀系数、平衡系数等难关，它是拉坯色釉烧成陶瓷技艺每个环节的综合考量。代表集大成者作品，充分体现了团队分工协作的精神，最能表现中国文化传承性、协作性。
冯绍兴，是2023年10月11日非遗传承人为总书记现场展示传统制瓷技艺的代表之一，他时刻感受到无上光荣和身担的责任，以此激励自己在传承创新之路上，锲而不舍，勇攀高峰。择一业，终一生。冯绍兴说，景德镇是一个包容又有高度的城市，也许一个陶艺家什么都能做，从泥料、釉料到成型、装饰，到最后的烧成都能完成，但是要做好就不是一件容易的事，它需要各环节专人来做，把每个人最好的一面展现出来，这就是景德镇的高度。
主笔：王东
编辑：徐培珊