陶瓷中的蓝:一抹“钴”元素的艺术演变
蓝色在陶瓷这个大家族中可谓人丁兴旺。陶瓷中的蓝,主要是用“钴”元素来着色。目前实物里最早见于唐三彩器中的应用。

观复博物馆藏
▍祭蓝釉
祭蓝釉最早创烧于元代的景德镇。是一种以钴着色的石灰碱釉瓷器。生坯施釉,在1280—1300℃的高温下一次烧成。烧好后的祭蓝釉瓷器,釉色深沉稳定,釉面不流不裂,色调浓淡均匀一致。

祭蓝釉三足炉 元代
繁昌县博物馆藏
入明以后,霁蓝釉瓷器继续烧造。特别是在宣德时期,烧造的质量最佳。

祭蓝釉暗花云龙纹盘 明宣德
北京故宫博物院藏
“霁青”的叫法一听就是美称,大部分时候还是愿意称之为“祭蓝”。“祭”就是“祭祀”的祭。《大明会典》记载:“洪武九年定,私郊各陵瓷器,圆丘青色、方丘黄色、日坛赤色、月坛白色”。

天坛祈年殿
清代之后霁蓝釉更加普及,官民同享,也不局限于只有祭祀器物的烧造。


祭蓝釉药钵“同仁堂制 ”底款 清雍正
观复博物馆藏

霁蓝釉梅瓶 清雍正
北京故宫博物院藏

观复博物馆藏
青花以蓝色一种颜色表现纹饰,看久了难免会觉得有些单调乏味。创烧之初,工匠就想到了这。于是就把中国人最喜欢的红颜色,融入青花瓷器之中。蓝色属于冷色调,红色属于暖色调,两者搭配,相互调和,陈设效果非常和谐。想法很好,但变为现实却不容易。在工匠的反复尝试下,景德镇才终于创新出了这样一个新的陶瓷品种,就是下面要给大家介绍的“青花釉里红”。

青花釉里红花卉纹镂空盖罐 元代
北京故宫博物院藏
“青花釉里红”是两个陶瓷品种的结合。本来青花是青花,釉里红是釉里红,一个蓝花,一个红花,两者毫不相干。可能某个工匠觉得这样太单调,于是就将两者尝试着结合在一块。没想到这一结合,非常成功,很受元代贵族们的青睐。

青花釉里红花卉纹镂空盖罐(局部) 元代
北京故宫博物院藏

青花釉里红花卉纹镂空盖罐 元代
河北省博物院藏
进入明代以后除了明初还有少量的青花釉里红器物烧造,剩下整个明朝几乎不再见其身影。一方面原因是本身烧造过于困难,另一方面原因是其它彩瓷的兴起,比如五彩、斗彩等等。这些彩瓷的流行限制了明代青花釉里红器物的继续烧造。

观复博物馆藏

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青花矾红彩海水龙纹盘 明宣德
北京故宫博物院藏
明代宣德时期开始出现一个新的陶瓷品种叫“青花矾红彩”,装饰效果与上边讲过的青花釉里红器物非常类似。不了解者很容易就会将两者混淆。

青花矾红彩龙纹碗 明宣德
北京故宫博物院藏

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青花矾红彩云蝠纹荸荠瓶 清宣统
北京故宫博物院藏
作者:观复昊师
观复文物摄影:观复胡胡
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