一周观展指南丨决澜社文献打捞艺术史,富士珍藏看西方五百年

澎湃新闻记者 肖永军 整理
2018-10-21 12:01
来源:澎湃新闻

一周艺术展览中,今天开幕的上海刘海粟美术馆“决澜社文献展”让人看得到上海近现代美术资源的丰厚与深度,而日本的“阿部房次郎诞辰150周年纪念中国书画名品展”则让人体会日本收藏家对中国书画的痴迷。台北的“国宝再现:书画菁华特展”、上海的“走向现代主义:美国艺术,1865年—1945年”继续给观者呈现一幅幅绘画经典,而在杭州,即将开展的“千载清风:古代墨竹名迹展”则开启了江南君子爱竹、写竹的模式,无论是宋之文同,还是近世之黄宾虹,甚至当代友竹者,常画而常新,真可谓千载清风。在北京,呈现西方名家名作的“西方绘画500年——东京富士美术馆馆藏作品展”,从安格尔到透纳、从莫奈到梵高、从毕加索到莫兰迪,亦是不容错过。

上海

走向现代主义:美国艺术,1865年—1945年

展期:2018年9月28日—2019年1月6日

地点:上海博物馆

展出芝加哥艺术博物馆与泰拉美国艺术基金会的重要藏品,呈现美国艺术在1865年至1945年间的风格演变,在这80年间美国从一个农业国家转变为一个工业化国家,经历了南北战争和两次世界大战,美国艺术则随着国家扩张与科技进步而发展。

决澜社文献展

展期:2018年10月21日—10月31日

地点:上海刘海粟美术馆

决澜社是20世纪前期出现的具有现代主义倾向的油画团体,他们的创作“接近巴黎画坛风气、同时赋予自己的乡土性”,目标是希望20世纪的中国艺坛也出现一种新兴气象。 此次展览呈现了“决澜社”的活动历史、形式语言、资源效应的三个主要部分,主要以40余幅相关的艺术作品,以及30余件珍贵历史文献,贯穿真实的艺术史物证线索,形成文化记忆的脉络;同时基于决澜社所处的文化情境,深入讨论“现代主义艺术在中国”的研讨主题,思考相关的历史写作、艺术生态与资源转化问题。此次展览的总策划上海大学上海美院院长助理、刘海粟美术馆副馆长李超表示,这一文献展可以让人看得到上海近现代美术资源的深度与厚度。

潘君诺画展——暨《潘君诺绘画艺术·续编》首发

展期:2018年10月19 日—10月23日

地点:艺苑真赏社(福州路424号3楼)

潘君诺(1907-1981),名然,斋称虫天小筑、茧蜕斋、演雅楼,祖籍江苏丹徒。卒业于上海美术专门学校,先后入郑午昌、赵叔孺、陈半丁诸师门墙,一身具花卉草虫、人物造像和指画三绝,尤以写意草虫开宗立派,在海派画坛上“拔戟自成一军”。在上一世纪,潘君诺先生已闻名于四十年代之沪上;五十年代,先生的草虫有“北齐(白石)南潘(君诺)” 之誉。晚年,潘先生以课徒为生,画案前浸渐花卉草虫,秀韵天成而心得自在,指画尤妙,风韵独特而意存超然,世称“草虫圣手”。

闲窗清音:余启平作品展

展期:2018年10月27日—11月28日

地点:上海安簃艺术空间(铜仁路90弄4号1楼)

云山深处,田园居所;玲珑庭院,池莲香绾;偏亭微波,茶熟风清;花开花落,与千秋俱下……这是余启平近年来画作所构筑的私人天地,一帧帧一幅幅,不尽相同却又历历相关,俨然是画家以闲话和絮语的方式不断讲述着他的私人理想生活。这种理想生活自然是有召唤力的,更妙之处在于,倘若此中有人,则以僧人面貌出之,观其形容举止,敞衣宽袍,雅致飘逸,却又分明不拘戒律,一派天然。余启平的小品画细节信手拈来,点点滴滴,品味不尽。

“汲古涵新”——乐震文花鸟新篇、吕大卫清供博古联展

展期:2018年10月19日-10月28日

地点:朵云轩(南京东路422号)

展出乐震文、吕大卫两位画家的近百件作品,呈现出“亦古亦新、清雅优美”的艺术视觉盛宴。题材丰富、形式多样、风格鲜明,既展示了传统与创新的碰撞,也体现出汲古与涵新的交融。

乐震文起步于传统山水,在是临摹传统与写生里成长起来的,他的绘画养料几乎都是从这两方面汲取的。他的花鸟作品也是注重内心感悟,在传统基础上有着新意。吕大卫的作品注重传统,多从古代绘画中汲取养分。

林伟光画展

展期:2018年10月20日—11月5日

地点:上海浦东大道1368号世博轴2区L1翼树空间

竹子之所以能被中国历代画家不断地刻画表现,常画而常新,就在于画家笔下的竹子不是简单地再现其自然生态,而是画家通过竹子这个物象表达自己的情怀、思想和情感。画家林伟光一直潜心研究文同《墨竹图》之法,心追手摹、探究其理之外,还师法造化,观竹之阴晴风月之变化,写一节一叶之意于法度之中。此次展览展出画家近年来画竹作品96幅,有手册页、扇面小品、立轴镜片等多种形式。

汲古铸今——郑伯萍、郑明轩作品展

展期:2018年10月20日—10月29日

地点:敬华艺术空间 (上海静安区铜仁路92号一楼)

郑伯萍是海派名家吴湖帆高足俞子才先生的弟子,又经陈从周先生亲炙,诗、书、画俱精,作品超凡脱俗,享誉艺林。作为梅景书屋嫡传,郑伯萍先生所作山水画奇情壮美,笔墨横姿,开拓性地将青绿设色在生宣上铺染,使画面色彩更为清透,呈现出生拙的意趣,几令读者心目俱怡。他的花鸟作品亦工致周密、设色精妙,无论五彩缤纷还是水墨清淡,皆有清新古雅之气,蜚声画坛。此次展览展出作品均为郑伯萍、郑明轩父子近作,有山水、花鸟、人物等。

天工开物——非物质文化遗产精品展• 海派紫砂艺术特展暨许四海藏品及文创作品展

展期:2018年10月21日—12月7日

地点:上海虹桥进口商品展示交易中心(闵行区申昆路2377号9-1号馆)

上海“四海壶具博物馆”收藏了从明代到现代名家的千余件紫砂名壶,可谓精品云集,琳琅满目,俨然构成了一部脉络清晰的中国紫砂壶具发展史。在展览中,清代制壶大师邵大亨的《大亨掇只壶》、陈鸣远的《金蟾束柴三友壶》以及近现代制壶大师顾景舟的《双线竹鼓套壶》等名壶珍品都在展出之列,同时也包括许四海父子创作的《啸天壶》、《竹根壶》等十多件作品。

风从长安来:“长安画派”当代名家作品展

展期:2018年10月18日—10月30日

地点:上海虹桥艺术中心

此次展览集纳了陕西画坛最优秀的画家、最具代表性和影响力的作品,并以品类众多、品相出众成为近年来长安画派作品鲜有的一次大规模集中展示。共展出刘文西、崔振宽、王有政、郭全忠、张振学、赵振川、张杲、杨晓阳、王西京、万鼎、范桦、刘永杰等39位来自“长安画派”的老中青三代艺术家的画作220幅。作品涉及人物画、山水画、花鸟画等题材,形式有组画、条幅、小品,扇面等,而且表现手法多样而丰富,有水墨、重彩、焦墨、工笔、写意等。

北京

西方绘画500年——东京富士美术馆馆藏作品展

展期:2018年10月23日—12月23日

地点:清华大学艺术博物馆一层展厅

此次展览选取16至20世纪西方艺术史历程中经典艺术流派的60幅绘画作品,跨越崇尚人文的文艺复兴,经过华丽享乐的巴洛克和洛可可,再穿越新古典主义、浪漫主义、现实主义和印象主义,一直抵达现代主义和后现代主义。安格尔、德拉克洛瓦、透纳、库尔贝、米勒、柯罗、马奈、莫奈、雷诺阿、塞尚、梵高、毕加索、莱热、契里柯、马格利特、莫兰迪、米罗、莫迪利亚尼、夏加尔、沃霍尔等名家的作品都会集中在此次展览中。所展出的画作诠释了西方绘画艺术五百年的流派兴替,描绘了一波又一波的西方艺术运动及风格的演变轨迹,堪称西方现当代艺术史的一次短暂巡礼。

"从洛桑到北京"第十届国际纤维艺术双年展

展期:2018年10月16日—11月15日

地点:清华大学艺术博物馆三层展厅、清华大学美术学院A区展厅、北京奥加美术馆

“从洛桑到北京”发起于1999年,首展于2000年,从老中央工艺美院的光华路校区到清华园,继而走进上海、苏州、郑州、南通、深圳等地,十届展览的足迹遍布祖国大江南北,逐渐成长为全球最为重要、最具影响的纤维艺术学术平台之一。此次展览展出了来自亚洲、欧洲、北美洲、南美洲、非洲、大洋洲的45个国家和地区175件作品,并首次在清华大学艺术博物馆、清华大学美术学院美术馆、北京奥加美术馆三个展区同步开展。

南京

“绰绰清影”——南京艺术学院美术馆&江苏省美术馆馆藏清代仕女画联展

展期:2018年10月18日—11月28日

地点:南京艺术学院美术馆(南京市虎踞北路15号)

展厅分为左右两个部分。其中,左边陈列了服饰、梳妆台等应景物件。由于影像灯光的应用,使整个展厅更有代入感;右边的玻璃展墙内则展示本次展览的14件清代仕女绘画作品,作品中包括了清朝著名画家黄慎、钱慧安、改簣、潘振镛等人的作品。

苏州

竹之名匠:旧金山亚洲艺术博物馆藏日本竹器展

展期:2018年9月22日—11月18日

地点:苏州博物馆

展览展出旧金山亚洲艺术博物馆收藏的69件日本竹器,呈现关西、关东和九州三大地区竹艺世系间的联系,揭示学徒制在竹器技艺传授方面的重要作用,也展示了日本竹艺的艺术性与多样性。

杭州

此境风月好:丰子恺诞辰120周年回顾展

展期:2018年10月10日—10月27日

地点:浙江美术馆

为纪念丰子恺诞辰120周年,展览展出丰子恺作品125件、师友作品72件、文献资料120件,来展现他的艺术人生。

千载清风:古代墨竹名迹展

展期:2018年10月27日—11月25日

地点:浙江省博物馆

今恰逢文同诞生一千周年,浙博特展出文同、李衎、赵孟頫、柯九思、倪瓒、王蒙、王绂、夏昶、石涛、金农等墨竹名迹38件(组)。此展一为纪念文同这位墨竹大家,二为体悟竹君之性情,三为追仰古贤之品格,四为观照自身之心灵。

黄宾虹墨竹展

展期:2018年10月8日—12月30日

地点:浙江省博物馆孤山馆区黄宾虹艺术馆

浙江省博物馆馆藏黄宾虹墨竹作品近40件,这些作品多以临摹历代名家画竹为主,尤以文同、吴镇、倪瓒、夏昶、归昌世、崔瑶等居多。它们又多以画稿的形式呈现出来,或配以诗文,或仅有穷款。通过这些声希味淡的画稿,揭示了黄宾虹学古的态度、途径与方法,展现了黄宾虹纯任天真、传神像外的笔墨意趣。

台北

国宝再现:书画菁华特展

展期:2018年10月4日—12月25日

地点:台北故宫博物院

这是台北故宫下半年最重磅的特展,26件展品,件件皆是国宝级名迹,如晋王羲之平安何如奉橘三帖卷、唐阎立本画萧翼赚兰亭图卷、鹊华秋色卷等。此次展览从王羲之到苏轼、米芾,再到宋高宗、鲜于枢,可看二王帖学的传承脉络;从萧照到夏珪、武元直,再到赵孟頫,始知山水画的变法途径;从花鸟微言到历史故事,再到帝后坐像,方解粉饰与教化之言。

百卉清供:瓶花与盆景画特展

展期:2018年10月1日—12月25日

地点:台北故宫博物院

台北故宫博物院院藏有数量众多的历代画家描绘瓶花、盆景作品,反映画家观察力与美感创意,以及传统民俗丰富的象征意涵。此次展览台北故宫以描绘花艺插作与盆景艺术为主题,展出院藏绘画佳作共四十二组件,分“瓶中之花”与“盆中之景”两大部分向观众呈现。

日本

阿部房次郎诞辰150周年纪念中国书画名品展

展期:2018年10月16日—11月25日

地点:日本大阪市立美术馆

今年秋季恰逢阿部房次郎诞辰150周年,大阪市立美术馆将特别呈现阿部房次郎的中国书画收藏,包括(传)张僧繇《五星二十八宿神形图卷》、(传)王维《伏生授经图卷》、苏轼《行书李白仙诗》、(传)李成、王晓《读碑窠石图》、燕文贵《江山楼观图卷》、宫素然《明妃出塞图卷》等重磅名迹。

 正仓院第70回

展期:2018年10月27日—11月12日

地点;日本奈良国立博物馆

此次展览共展出56件宝物包括北仓10件、中仓16件、南仓27件,还有3件圣语藏,其中有10件为首次展出。正仓院是位于奈良东大寺的宝库,保留了迄今为止种类相当丰富、全面、且极有价值的唐朝艺术品。本回正仓院展最为瞩目的是两件精美的唐代螺钿文物——一件平螺钿背八角镜和玳瑁螺钿八角箱,此外麻制品文物也是此次展出一大重点。

美国

赞美绘画:大都会艺术博物馆馆藏荷兰大师作品展

展期:2018年10月16日—2020年10月04日

地点:大都会艺术博物馆

荷兰的17世纪是伦勃朗、哈尔斯和维米尔绘画的黄金时代,他们的作品是大都会艺术博物馆自1871年建馆以来最重要的收藏。此次展览将以此为主题向公众展现馆藏最重要的画作以铭记艺术史上这一伟大的时期。由不同主题组织起来的65幅作品,将引领观众走近17世纪的荷兰文化——从宗教辩论、炫耀性消费到艺术家们对妇女家庭生活的热切关注。

萨金特

展期:2018年9月19日—2019年1月14日

地点:伊莎贝拉·斯图尔特·加德纳博物馆

收费:学生凭有效证件5美元,65岁以上老人12美元,6岁以下儿童免费

展览主要展示萨金特的绘画艺术,尤其是约翰·辛格尓·萨金特(John Singer Sargent)伊莎贝尔的挚友格雷琴·奥斯古德·沃伦(Gretchen Osgood Warren)和她的女儿瑞秋(Rachel)所画的肖像。另外还展出了格雷琴的诗集和一本向伊莎贝尔致敬的亲笔签名书等等,这些作品都烘托了伊莎贝尔和格雷琴深厚的友谊。

讲座

上海

美国现代主义是如何诞生的?——以波洛克为例

时间:2018年10月20日(周六) 14:00-16:00

地点:上海博物馆学术报告厅

主讲人:沈语冰

此讲座以波洛克绘画风格的形成、发展和变化为例,阐发美国现代主义的发生机制。这些机制当然是复数的,是美国政治、经济、文化合力的结果,但更是艺术家、批评家、画商和赞助人共同投入的结果。具体地说,讲座分为三个层面的问题:波洛克的个人成长史、他与纽约画派其他画家和批评家的关系、纽约画派自主的艺术创造和学术贡献及美国政府的文化推广政策之间的关系。

文艺复兴时期人体的发现:安托内罗·达·梅西那的《圣塞巴斯蒂安》

时间:2018年10月21日(周日) 14:00-16:00

地点:上海博物馆学术报告厅

主讲人:安德列亚斯·亨宁

讲座将讨论文艺复兴重要的推动力之一:人体的发现。自古以来欧洲艺术家们首次尝试精确分析人体。他们不仅研究了人体的比例,还研究了身体姿势和面部表情的无尽戏剧可能。 此外,艺术家们尝试尽可能三维地、真实地再现人的形体。《圣塞巴斯蒂安的殉难》是一个特殊的母题,被许多画家尝试用来证明自己的能力。其中的早期佳作之一是安托内罗·达·梅西那(Antonello da Messina)的版本,于1478 年为威尼斯绘制。

北京

西方绘画500年——东京富士美术馆馆藏作品展

讲座时间:2018年10月23日(星期二) 18:30-20:00

地点:清华大学艺术博物馆 四层报告厅

主讲人:五木田聪(东京富士美术馆馆长)

“西方绘画500年——东京富士美术馆馆藏作品展”在清华大学艺术博物馆所展示的作品可谓该馆35年的收藏事业之精华。参展作品从16世纪文艺复兴时期的画作到20世纪的现代画作横跨5个世纪,西洋画的发展历程一览无遗。可以称之为一个通过名家巨匠们的作品实物来学习西洋画史之缩影的绝佳机会。主讲人五木田聪先生,精心挑选约30幅参展作品,结合其相关以及参考作品等,将用115张幻灯片深入浅出地为大家讲解画家的特色、技术以及作品的背景与意义。
    责任编辑:顾维华
    校对:张艳