《墨戏》：用民乐再现书法世界的瑰丽

民乐和书法虽然表现形式不同，文脉上却相通，它们都根植于丰厚的中华文化土壤，天人合一、道法自然的追求和审美贯穿始终。

9月29日，上海交响乐团音乐厅，上海民族乐团将在民族音乐会《墨戏》里，用民族音乐的语言再现书法世界的纷繁瑰丽，这既是一场音乐会，也是一堂书法美学课。

音乐会上的曲目都是兼具传统神韵和当代气质的民族室内乐。策划人周薇说，书法和民乐在表现形态上有很多共通点，比如，它们都有线性之美、律动之美，有动与静、急与缓、强与弱、虚与实的对立统一，虚实相间的不确定性，又带出来一种抽象的美感，“用民乐表现书法，难度在于两者都是抽象艺术，所以很难具象表达，需要观众通过想象达到艺术上的通感。”

一开始，民乐团就在想以怎样的结构来策划音乐会。如果以书法名帖为线索，很难丰满，如果以历史脉络或以篆、隶、行、草、楷等来分类，又太过学术，最终，民乐团决定从书法名家、名作、典故出发，由表及里，由小见大。

比如作曲家刘星的《无形之剑》，表现的就是中国书法史上一个重要的文化事件——兰亭雅集。1600多年前，离上海不远的绍兴城外有一群文人在兰亭聚会。那是一个惠风和畅的日子，原本是一次水边的祈福活动，却因主角们都是文人而添了书香意趣。文人们把酒倒入酒器，随着曲水缓缓流淌，与诗意的灵魂相遇，碰撞出37首诗篇。为这些诗作序的正是东道主王羲之，这微醺后的自然抒发，成就了前无古人，后无来者的笔墨传奇。

作曲家孔志轩的《望岳》再现的则是书法家颜真卿的故事。唐玄宗天宝年间，“安史之乱”爆发，平原太守颜真卿联络堂兄常山太守颜杲卿起兵讨伐叛军，颜杲卿及其少子颜季明先后被害，颜家30余口为国捐躯。两年后，颜真卿收复常山，寻找到侄子颜季明的尸骸，悲家国之痛，伤青春之逝，写下《祭侄文稿》。作曲家用琵琶和打击乐再现了这段历史，琵琶激烈的扫弦和幽咽的揉弦，表达出国仇家恨的切肤之痛，打击乐雄壮有力，体现出铮铮铁骨的家国情怀。

德国作曲家老锣为琵琶、笙、大提琴写的《侠心飞白》，对应的是书法技巧“飞白”。 在中国的美学表达里，留白随处可见,大到山水丹青的天地之间，小到书法技法里的线条之中，飞白就是这样一种很有意思的书法技巧，看似枯笔，却隐藏着丝丝流动的气韵，这种实则虚之、虚则实之正是中国文化的精神密码。琵琶透亮的音色流动在笙和大提琴营造的和声中，正如飞白虚实相生的含义。

这是一场纯音乐会，不设舞美，不过节目册里有一个专门板块，会陈列音乐会中涉及书法作品的高清图，比如《兰亭序》《祭侄文稿》《竹石图》。除了书法名作的介绍，册中还有“飞白”“临池”“剑器”等书法小知识的介绍，以让观众对书法有更多了解。

以“诗”“书”“画”为主题，民乐团今年推出了“国乐中的诗书画”系列音乐会。《墨戏》作为其中第三场，是继《空山》《月影》两台古诗词主题音乐会后，又一立足传统文脉、探寻东方美学新表达的音乐会。