福瑟的《一个夏日》让你重新思考自己与他人、与世界的关系
一个美好的夏日,挪威峡湾边的山上,伴随阵阵海浪声,一间简洁又清冷的房间,四周被大片砂石包围着,一个年老女人站在落地窗前,凝视着窗外。她转身看着另外一个年老女人,她的朋友。两个年迈的老妇人聊起往事,过往的记忆涌上心头……
6月8日至6月18日,上海话剧艺术中心·后浪新潮演出季剧目,北欧剧协最佳戏剧奖获奖作品,曾获“易卜生奖”的挪威国宝级大师约恩•福瑟话剧代表作《一个夏日》中文在上海话剧艺术中心上演。
话剧《一个夏日》编剧约恩·福瑟,导演王魏,文学顾问及剧本翻译邹鲁路,舞美设计李奥。本轮演出阵容为上海话剧艺术中心演员田水(饰 年老女人)、温阳(饰 年轻朋友/年老朋友)、赵思涵(饰 年轻女人)、刘炫锐(饰 阿瑟)、王也农(饰 年轻朋友的丈夫)。
在北方寂静萧瑟的海边,一幢平凡的房子,一个再平常不过的秋日,一个女人的丈夫突然离开。很多年后的一个夏日,依然是那幢海边的房子,此时的女人已经年迈,男人离开的原因依然成谜。但也许男人的离开本就不重要,时间与空白才是故事的主角。生活是如何改变这个女人的模样——过去和现在在这里交织,《一个夏日》的故事从这里开始……
舞台上,五位演员用细腻的表演展现最自然流动的情感,演绎最日常的生活,诠释安静的力量,“平静之下的暗流涌动”直击人心。《一个夏日》的剧本于1999年问世,2000年获得北欧剧协最佳戏剧奖,是挪威作家约恩·福瑟的代表作。福瑟是当代欧美剧坛最富盛名,以及作品被搬演最多的剧作家之一,有着“新易卜生”,“新贝克特”等美誉。他的作品迄今已被译成近五十种文字,在全球上演逾千次,囊括了几乎所有最顶尖的国际艺术大奖,也是近年诺贝尔文学奖的热门候选人之一。
瑞典戏剧评论家莱弗·策恩曾评论道,“福瑟是在为一个尚未到来的时代写作。唯有在演绎者和观众共同的梦境中,这个戏剧的时代才能到来。”福瑟的作品中蕴含巨大情感张力的极简主义语言,对白中强烈的节奏感与音乐感,并置的时空,交缠的现实与梦幻,彰显他独特的美学与戏剧风格。重复、停顿、空白和沉默,福瑟赋予我们生活日常中那些熟悉的语句全新的含义。
他作品中的人物往往没有具体的名字,常被冠以“男人”“女人”“他”“她”“朋友”等称呼,这种独特的命名方式暗示剧中人物的经历具有普遍性。他通过最普通的生活日常的瞬间,对人物的情感历程进行挖掘,探讨亲密关系中孤独与背叛,人与人之间的疏离,对于生命的思考……《一个夏日》便是这样一部作品。2019年,话剧《一个夏日》首次被上海话剧艺术中心搬上舞台,让更多中国观众走近了福瑟。
话剧《一个夏日》的文学顾问及剧本翻译邹鲁路是福瑟中文剧本集的译者,因为她的翻译,让中国观众走进了福瑟。“就像是天外飞来一块大石头,‘嘭’的一声砸在我的心上。”这是邹鲁路第一次看完《一个夏日》剧本后的感受。这部剧的剧名来自莎士比亚第18号十四行诗。剧中那些语言和场景熟悉的令人发指,让人内心不愿意承认,是抗拒的。人们很容易不承认这种“熟悉”,生活中有不愿意面对的真相,无论你身处人烟稀少的地方,还是身处在喧嚣生活中,其实都会遇到这样的问题。邹鲁路认为,福瑟的字里行间,有着对所有在时间荒原上相遇的人们所怀有的无限悲悯之情。初读福瑟的作品,最醒目的特点之一或许是徘徊其中荒诞派的影子——品特式的重复与静场,以及向贝克特致敬的主题。这也是人们称他做“新品特”和“新贝克特”的原因。
但在此之外,真正使福瑟作为一个戏剧家而不朽的是他具有鲜明个人烙印的“福瑟式”美学与戏剧风格——蕴含着巨大情感张力的极简主义洗练语言,对白中强烈的节奏感与音乐感,并置的时空,交缠的现实与梦幻……最令人难忘的,是他的剧作中那无处不在的诗意的暗涌,是他对人生的倾听,是他字里行间对所有在时间荒原上相遇的人们所怀有的无限悲悯之情。极具风格化的福瑟作品在当今戏剧界中可谓独树一帜,他的作品像诗歌、像音乐,又像是一幅有大量留白的绘画。
导演王魏认为,《一个夏日》所传递的孤独感、疏离感是人类社会当下普遍存在的。从首轮演出到如今再度回归剧场,王魏感慨道:“这部剧初排于2019年的夏天,距现在已近四年光景,这期间,我想我们对‘孤独’、‘隔阂’、‘疏离’可能有了更直观更切肤的感受。就好像有观众时隔两年之后留下这样的评论‘今天突然想起这部话剧,想起那个男人在峡湾里孤独的样子,我想知道他为什么这么孤独,我也想知道我为什么这么孤独’。对于这部剧想要传递的孤独感已无需赘述。”而王魏也希望通过演出能与观众分享另一个层面的解读,就是“自洽”给予的强大的精神力量。人活着,只有自己,也将只有自己,重要的是找到自己内心的平衡与平和。别害怕孤独,孤独是生命的常态,是宁静的,是平和的,是愉悦的。这是这部作品留给观众的情绪出口,是福瑟要传递给观众的活着的力量。
就像尼采在《悲剧的诞生》中所说:每部真正的悲剧都用一种形而上的慰藉来解脱我们,不管现象如何变化,事物基础之中的生命仍是坚不可摧且充满欢乐的。
愿《一个夏日》能走进更多人的内心,在庸长的人生中,给人们平静的力量。在剧中饰演“年老女人”的是国家一级演员、上海话剧话剧艺术中心演员田水,她个人也十分钟爱这部独特的小剧场作品。
她分享道:“这个戏的表达是很克制的,它在一个比较平稳的状态当中,底下是暗流涌动。我想一个好的作品或者有深刻内涵的作品,就是要不断地去演,然后可能经过时间的推移,会不断有更多的人去理解这样的作品,以至于喜欢上这样的作品。我想这也是排演《一个夏日》的意义,再加上我们也喜欢去尝试各种风格,在创作上我们不能局限于某一种风格。这部戏对于演员的表演来说,也是一个蛮大的考验。欢迎更多的观众能走进剧场来看这部很特别的小剧场话剧。
白色帷幔摇曳,沿着两边铺满砂石的小路走进剧场,
仿佛瞬间来到了挪威峡湾海边,
被浓浓的北欧氛围感包围。
话剧《一个夏日》在舞台上安安静静地诠释“生活”,展现出很多我们现实中会遇到的问题,然而它并没有给出我们很明确的答案,很多时候有些问题我们并不需要找到明确的答案,更重要的是用心来体会、来感受。
希望《一个夏日》能在今年夏天给更多观众带来美好的剧场体验,让这座城市里的人们找到共鸣,从福瑟的作品中让自己平静下来,重新思考自己与他人、与世界的关系。
《一个夏日》
演出日期:2023.6.8 - 6.18 19:30 (周一无演出,周日仅14:00下午场)演出地点:上海话剧艺术中心·D6空间(安福路288号6楼)
演出票价:180/280/380元
故事梗概
在北方寂静萧瑟的海边,一幢平凡的房子,一个再平常不过的秋日,一个女人的丈夫突然离开。很多年后的一个夏日,依然是那幢海边的房子,此时的女人已经年迈,男人离开的原因依然成谜。
但也许男人的离开本就不重要,时间与空白才是故事的主角。年迈的女人邀请你在这个夏日进入这段回忆……
制作出品:上海话剧艺术中心 | 出品人:张惠庆 | 总监制:田水 | 艺术总监:喻荣军 | 联合监制:何念 | 制作人:赵媚阳 | 编剧:约恩•福瑟Jon Fosse [挪威] | 导演:王魏 | 文学顾问/剧本翻译:邹鲁路 | 舞美设计:李奥 | 作曲:何逸伦 | 灯光设计:蔡雨阳 | 服化设计:徐丛婷 | 道具设计:朱晨祺、邵振东 | 音效设计:钱杰、乔国栋 | 技术设计/舞美制作经理:赵明 | 舞台监督:忻舒婷 | 助理舞美设计:陈芷颖 | 服化操作:韩钰莹 | 美工:曾友长 | 统筹:秦涛 | 剧务:李沁蓓 | 舞美经理:孙俏懿 | 演员经理:陆仁洁、陈娅钦 | 宣传经理:王蓓尔 | 营销经理:朱江、杨军、薛伟 | 艺教活动经理:陈成心育、吴一羽 | 剧场技术:周笑天、沈中玮 | 设备保障:吴雷、马骏、于旭皓 | 海报设计:张乐平面设计工作室 | 宣传照摄影:Yuuna | 剧照摄影:尹雪峰 | 高清全剧录像:孙一刚
主演:田水、温阳、赵思涵、刘炫锐、王也农
* 建议年龄12岁以上观众观看。
* 演出信息及演员阵容以剧场当日公示为准。
原标题:《福瑟的《一个夏日》让你重新思考自己与他人、与世界的关系》

