特展预告 | 天堂里——工艺的苏州与杭州

“春暖花开，岁稔时康。真乃上有天堂，下有苏杭。”中古以降，历朝历代的文人墨客在唐诗、宋词、元曲、明清小说中，留下了对苏杭两地的赞美。在湖光山色的滋养中，在殷实经济条件的支持下，在“闲忙正适中”的生活环境里，人们对于精致、精细、风雅的追求愈发热烈，“材有美，工有巧”的生活用品、各色赏玩，是最典型的“天堂”体现。

时至今日，苏杭人仍以匠心守护着传统的工艺，一柄当代非遗手艺人制作的油纸伞，连接了古时发生在西子湖畔的话本故事；一针一线，太湖旁的绣娘十指如春，继续编纺着生活；笃笃敲击，造出了桌椅床榻；吴侬软语，随罗织声声隐入巷陌....今日匠艺，续写天堂雅正的诗篇。

人人尽说江南好，又是一个风细柳斜斜的春日，这一次，吴文化博物馆携手苏杭两地的文博机构，共同呈现《天堂里——工艺的苏州与杭州》一展，尽数古时与今日，继往开来的非遗技艺，这场展览由吴文化博物馆联合苏州丝绸博物馆、杭州工艺美术博物馆（杭州中国刀剪剑、扇业、伞业博物馆）主办，同时受到南京博物院、苏州博物馆、杭州博物馆、杭州市文物考古研究所、临安区博物馆、萧山博物馆6家文博机构的展览支持。

展览的第一单元“古时”，侧重于展出巧夺天工的文物，以金银器、玉器、瓷器、竹木器、丝织物为主，共展出相关代表性文物60余件套。第二单元“今日”，更侧重于展示薪火相传的40项苏杭工艺，共计展出140余件当代非遗工艺品。不同于以往的展览，《天堂里——工艺的苏州与杭州》中，选择了当时人记当时事的视角，通过唐诗、宋词、元曲、明清小说，阐释使用文物的生活场景，描述文物的质地，还原苏杭两地旧时之景，更有丰富细节的工艺拆解带观众走入工艺的天堂。

古 时

历经南北朝的经营，林泽丰饶的沃土发生了巨大的转变。作为偏安一隅的政治中心，江南地区的城镇经济因稳定而急速攀升。到唐时，苏州已然发展成江南唯一的雄州，而“闲忙正适中”的钱塘即今杭州，也人间烟火气俱足。从白居易到张岱，从坊市闹猛到人间诗酒茶，无不弥散着人间天堂的气息，这些诗赋辞藻和小说话本用最浪漫的方式倾诉着世人对苏杭的向往。

● 白居易和唐代的苏杭

诗人白居易曾分别任苏杭两地刺史，任期内，兴修水利，尽心为民。一苏一杭，水陆交通便利，舟行水路间，为乐天居士提供了取之不尽的诗文素材。

《山泉煎茶有怀》

无由持一碗，寄予爱茶人。

越窑青釉瓷杯托

五代

高6.7，口径7.6，足径6.9厘米

临安区博物馆藏

整器由托座、托盘、圈足三部分组成，托座为杯形。通体施釉，釉色青黄，釉面润泽。唐代越窑青瓷以其秀美而获诸多诗赞，如颜况“越泥似玉之瓯”，许浑“越瓶秋水澄”，皮日休“邢客与越人，皆能造磁器，圆似月魂堕，轻如云魄起”，陆龟蒙“九秋风露越窑开，夺得千峰翠色来”等。到五代时期越窑瓷器已“臣庶不得用”，作为吴越王钱氏御用及贡品瓷器。

《吴郡诗石记》

以当时心，言异日苏、杭苟获一郡足矣。

大金龙

唐

长23.5，高8.5厘米

苏州博物馆藏

苏州西山林屋洞出土。金龙为纯金打造，遍身鳞甲，昂首站立，面目温和，姿态轻盈，由纯金薄片对折而制，因此正反面对称，便于直立。林屋洞唐宋之际成为道教胜地，并在道教十大洞天中居九，据传唐宋时帝王遣使投放金龙玉简于此。

● 天上天堂，地下苏杭

五代的营田垦荒，积累下了两宋的富庶安康。当城市突破了传统的坊墙制度，瓦肆、勾栏、夜市纷涌而现，构成了一幅市井文化浓郁的苏杭繁华图。在农商结合繁荣并进的时期，文人笔下的独特城市景观，也由此应运而生。

《萧山祗园寺》

车骑归萧詧，云林识许询。千秋不相见，悟定是吾身。

显德五年舍利铜塔

五代（吴越958年）

高43.5，宽15.5厘米

萧山博物馆藏

杭州萧山祇园寺出土。该塔由塔座、塔身、塔刹三部分组成。塔座为须弥座式，下枭处饰覆莲纹。束腰部四壁各刻佛像四尊，菩提树三棵。座面铭有信徒夏承原之发愿文共47字，款落“戊午显德五年十一月三日记”。塔身束腰处四壁均铸有佛教故事图像。塔顶四角为蕉叶山花，每角蕉叶的内外向皆刻有佛像。塔刹底部为覆莲、仰莲、五重相轮，加上莲花葫芦宝顶。

《都城记胜》

自五间楼北至官巷御街，两行多是上户，金银炒引铺，仅百余家。

行春桥魏三郎匠刻牡丹纹鎏金银盏

宋

高4.7，底径3.8厘米

杭州博物馆藏

盏口圆形，圈足呈喇叭形外撇，器身由内外两层构成，中间中空。内层錾刻牡丹纹，线条灵动，外层高浮雕牡丹花卉和枝叶纹，造型凸显枝繁叶茂，外壁近圈足旁刻有“行春桥魏三郎匠”款。

《武林旧事》中记载，南宋临安府行春桥畔，有行春瓦子，是当时著名的综合性市场，集娱乐、百艺杂技、买卖交易于一处。因杭州话中“行春”与“洪春”相似，便成了今日杭州灵隐路上的“洪春桥”。宋代金银器上的立体凸花工艺，主要利用了金属的延展性，用捶揲手法，打出了极富立体效果的器皿。

● 红尘里的诗意与繁华

宋代以后，苏杭置行省、通南北、兴海运，水网发达的苏杭北有长江、南有钱塘，中间以大运河勾连，丰富的物产加之流通的贸易，带动了经济进一步的发展。至明中叶，苏州、杭州的丝织业已出现手工作坊，居民富庶，城市地位显著。

从元至民国，日益繁荣的苏杭继续着前朝的“天堂”之称，甚至天堂一词已不足形容两地，《红楼梦》中更富生活气息的“最是红尘中一二等富贵风流之地”将苏杭引入了一个新的层次。

《吴中绝技》

陆子冈之治玉，鲍天成之治犀，周柱之治嵌镶，赵良璧之治梳，朱碧山之治金银，马勋、荷叶李之治扇，张寄修之治琴，范昆白之治三弦子，俱可上下百年保无敌手。

朱碧山造银槎杯

元

长22，宽7.5，高11.4厘米

吴文化博物馆藏

以仙人乘槎卧游银汉的神话故事为题材，将银酒杯巧制成树槎形的一叶扁舟，有一老人背靠槎尾而坐。槎背部有细瘦阴刻铭文“至正乙酉朱碧山造”，为元代银工朱碧山制作。

朱碧山， 中国元代金银器雕刻铸造工艺家，浙江嘉兴魏塘镇（今嘉善魏塘镇）人。后到苏州从事银器制作，以雕制银器取胜，以善制槎杯闻名，为一时冠绝。作品有槎杯、蟹杯、虾杯及昭君、达摩像等，但其传世作品仅有槎杯一种，且数量稀少。

金蝉玉叶饰件

明

金蝉长2、宽0.8，厚0.6厘米，重4.65克

玉叶长5.2厘米

南京博物院藏

文物出土于苏州五峰山博士坞，金光闪耀的蝉，栖憩在玉叶上。其中金蝉含金量达95%，蝉翼厚度0.2毫米，蝉身錾刻平行减地横凸纹八层，每层以无数竖直短线表现细部，蝉足简化为三对，一对前足翘起，一对后足微微抬起。玉叶系用新疆和田所产羊脂白玉精工琢磨而成，呈半透明凝脂状，晶莹润泽。金蝉玉叶出土位置在墓主人的头部，伴出银笄二件、金银嵌宝玉插花四件，证明这件物品是女子头上的发簪。

《松窗梦语》

中为姑苏，其民利鱼稻之饶，极人工之巧，服饰、器具足以炫人心目。

剔红花鸟臂搁

清

长23.7厘米 宽6.1厘米

苏州博物馆藏

臂搁是古代文人用来搁放手臂的文房用具。除了能够防止墨迹沾在衣袖上外，垫着臂搁书写也会使腕部舒适轻松，因此，臂搁也称“腕枕”。多呈长方形、覆瓦式，因使用者不多而传世较少。

赵之谦刻“茶梦轩”石印章

清

高3.8厘米

萧山博物馆藏

方形，素面侧款。印文篆体白文，为“茶梦轩”三字。边款阴刻楷书体“说文无茶字，汉荼宣、荼宏、荼信印皆从禾，与茶正同，疑荼之为茶，由此生误。撝叔。”

赵之谦（1829年8月8日－1884年11月18日），浙江会稽（今绍兴）人。初字益甫，号冷君；后改字撝叔，号悲庵、梅庵、无闷等。清代著名书画家、篆刻家，与吴昌硕、厉良玉并称“新浙派”的三位代表人物，与任伯年、吴昌硕并称“清末三大画家”。

《吴邑志》

绫、锦、纻、丝、纱、 罗、绸、绢皆出郡城机房，产兼两邑，而东城为盛，比屋皆工织作，转贸四方，吴之大资。

《红楼梦》

● 林黛玉眼中的王熙凤

头上戴着金丝八宝攒珠髻，绾着朝阳五凤挂珠钗；项上带着赤金盘螭璎珞圈；裙边系着豆绿宫绦双鱼比目玫瑰佩；身上穿着缕金百蝶穿花大红洋缎窄裉袄，外罩五彩刻丝石青银鼠褂；下着翡翠撒花洋绉裙。

石青色缎三蓝绣瓜瓞绵绵女褂

清

衣长113,通袖长165厘米

苏州丝绸博物馆藏

圆领、对襟、宽袖、两侧开禊，领周、下摆和开禊处饰以绦带与刺绣镶边，腰侧开禊处的顶端被盘饰成如意云头，袖口镶饰花蝶纹挽袖。

在石青缎地上运用打籽、平针、戗针等刺绣技法，绣有“瓜瓞绵绵”纹，颂祝子孙昌盛。整体采用“三蓝绣”的用色方式，以蓝色为基调，选用不同色度的蓝色丝线，由浅入深逐层过渡，色调雅致，富有立体的纹理效果。

● 宝玉眼中的北静王

宝玉举目见北静王水溶头上戴着洁白簪缨银翅王帽，穿着江牙海水五爪坐龙白蟒袍，面如美玉，目似明星，真好秀丽人物。

藏青地海水云龙纹绣蟒袍

清

衣长135×228，袖口22厘米

苏州丝绸博物馆藏

圆领，大襟右衽，马蹄袖，前后开裾，直身式袍。采取二至四色间晕与褪晕相结合的装饰方法，在藏青色缎地上，运用盘金绣、打籽、平针、戗针等刺绣技法，绣有金龙、牡丹、花蓝、祥云、蝙蝠、海水江崖等纹样。

今 日

“天有时，地有气，材有美，工有巧，合此四者然后可以为良”

空翠烟霏，暮山好处，旧时人家尽枕河的苏州，与淡妆浓抹总相宜的西湖，为这两座城所滋养的人与物提供了灵气，或镂玉雕竹，铺丝帛以为美，或用以记下一城的古老传说，摹写话本。在一代代传承中，每一位坚守传统工艺，并注重寻找新的表达方式的大师，都以儇巧异常的匠心和趋时应求的精神，秉持传统，营造今日的天堂。

展览的第二单元，选取苏杭40项代表性的传统手工艺项目，其中苏州22项，杭州18项。涵盖了人类非遗3项，国家级18项，省级13项，市级5项，民间手工艺项目1项，涉及60多位工艺大师参展作品共计144件套。为了让观众更好地了解工艺背后地制作过程，展览在丝织、木版年画、绸伞、油纸伞、红木雕刻、明式家具的展区设置了互动体验。

苏州漆器制作技艺

春华秋实

林怡

作品以黑髹、款彩、戗金工艺为主，根据南宋鲁宗贵的《橘子葡萄石榴图》进行摹创。以阳刻起底，勾勒石榴、茎叶、橘子，局部再做浮雕，荔枝轮廓线条采用阴刻，石榴籽以胭脂等调色后设暖色，荔枝戗金后覆曙红，叶以特级石青等矿物颜料施色，茎戗金。工笔重彩与雕刻技法巧妙结合。

桃花坞木版年画

和合致祥·一团和气

桃花坞木刻年画社

该作为清乾版桃花坞木版年画。整幅作品呈中轴式布局，左右对称，画中老妪头扎双髻，身着锦绣衣装，衣有暗花云纹，颈悬锁片，手持“一团和气”手卷。作品色调沉稳，图案精致，套版印制精准，是桃花坞木版年画的经典题材，寄托了世人祈求吉祥、圆满的美好愿望。

木版水印技艺

二十四节气图

魏立中

杭州工艺美术博物馆（杭州中国刀剪剑、扇业、伞业博物馆）藏

此为木版水印二十四节气图系列作品之立夏、芒种、大暑。该系列作品是作者联合北京画院画家孙震生绘稿，并诚邀范迪安、潘鸿海、朱关田等艺术家题写诗文，古为今用，将传统文化中的节气以版画的方式呈现，经历原画创作、分版、勾描、复描、上样、雕版、按版、涂色、印色等多套技艺流程，以一诗一画一节气的形式进行创作，让人耳目一新。

西湖绸伞制作技艺

手绘西湖四景图西湖绸伞

杭州工艺美术博物馆（杭州中国刀剪剑、扇业、伞业博物馆）藏

伞头为牛角质三潭印月造型，粉红色上巢，伞面由32根竹质伞骨撑起，伞斗穿有红、绿、黄、蓝四色花线。伞面贴青，采用粉红乔其纱材质，手绘三潭印月、雷峰夕照、西陵秋意、平湖秋月四景图。木质伞杆，牛角手柄，饰有伞坠，伞扣为玫红色丝带系成。

苏绣

九兰图

姚建萍

作品以清代画家恽寿平的《九兰图》为粉本。整体设色明净、格调清雅，用丝线表现出兰花数枝，苍秀挺拔，雅致美观。采用细平针法绣出兰花的繁茂，无一叶更显灵气。该作表现了恽寿平对澹贻堂主人“闽海”离后的怀念之情，绣者精心绣制，再现原作风貌。

苏州缂丝织造技艺

摹沈子蕃梨花双鸠

马惠娟

作品摹缂自南宋缂丝名匠沈子蕃的经典缂丝花鸟画，在参考原作的基础上对丝线设色进行了一些调整。原作花叶以平缂单色织成，现作则用多色阶丝线进行戗缂，使花叶更加立体，富于变化。原作斑鸠羽毛以缂鳞法织成，现作在保留结构的前提下，加入了戗缂，使羽毛层次更加丰满，体现出缂丝工艺的时代性。

柳鸦芦雁图

蔡霞明

作品系以宋徽宗《柳鸦芦雁图》手卷为粉本，通过缂丝工艺呈现出来。综合运用了劈丝、拼色、戗色、长短戗、四戗、盘梭、平缂、搭梭、勾、结、戗等技法，将画面中的明暗关系，鸦身上的羽毛晕色，字章的旧斑迹都表现出来。作品用色恬静雅致，层次分明，既有彩明墨妙之感，又不失原件笔意。

宋锦织造技艺

橙地盘绦四季花卉纹宋锦 （明·仿制件）

沈惠、朱艳

原件为清宫旧藏，明代宋锦代表作之一。织锦图案继承发展了唐宋以来的盘绦纹，以橘黄色经与纬线织地，又以橘黄色经与蓝、绿、红、黄、片金纹纬交织成万字曲水、古钱、龟背、矩纹、回纹、锁子纹等花绦，花绦的末端互相勾连，结成盘绦的几何骨架，内填充四季花卉，寓意富贵长寿。作品应用传统宋锦的组织结构手工织造而成。

苏州漳缎织造技艺

湖色缠枝牡丹纹漳缎（清·复制件）

王晨

原件为故宫博物院藏。作品由多组彩色经线同时起缎地绒花，花纹精美、色彩富丽，且绒毛部分割绒，部分保留绒圈，花枝造型活泼，层次丰富，立体感强。作品由漳缎织造技艺省级传承人王晨主持复制，特定制大尺寸织机，三名技工用了一年时间完成造机。研究成果通过故宫博物院验收，并被入藏。

苏州澄泥石刻

《千古风雅》系列砚

蔡春生/蔡金兴

采用砚雕形式，展现古代人文故事、风流雅韵。“竹杖芒鞋”砚，砚堂设计竹杖芒鞋画面，背面引用古代版画中东坡笠屐形象，展现潇洒豪迈的名士风流。“曲水流觞”砚，正面设计为曲池，背面为明代绘画中兰亭雅集流觞曲水的画面。“春江花月”砚，采用江水般纹样的天然石料，雕刻春江花月，背面刻有祝枝山《春江花月夜》书法全篇。

王星记扇制作技艺

彩绘百蝶图黑纸扇

刘瑞芬

杭州工艺美术博物馆（杭州中国刀剪剑、扇业、伞业博物馆）藏

作品为60股棕竹扇骨，黑纸扇面设色百蝶图，用色大胆创新，色彩明快鲜亮。款识：百蝶图，乙酉年中秋瑞芬画于杭州。钤印：“瑞芬”朱文方印。

苏扇

竹丝扇

盛春

此扇仿五代十国青篦扇，根据顾闳中《韩熙载夜宴图》中的韩熙载所使用的扇子制作。该扇式起于晚唐、流行于宋代，因其所用材料形如梳头的篦子而得名“青篦扇”。扇面以细木杆为轴，木杆两侧以细密排布的竹篾丝为骨，再裱以绢面，扇框采用大漆工艺。整把扇子给人以古朴、大气之感。

吴罗织造技艺

仿明代蓝色缠枝四季花织金妆花缎裙

李君

妆花罗，即用各种彩色纬线在罗织物上以挖梭的方法织成花纹。作品仿明代蓝色缠枝四季花织金妆花缎裙，采用妆花罗挖织技艺与织金技艺织造而成。裙上部为织金缠枝四季花纹，下部织裙襕三道，最上为织金云鸾纹，中部为凤穿牡丹纹，裙摆处则以五彩丝线挖织凤穿牡丹和莲花璎珞纹。

光福核雕

十二美人

陆小琴

该作品是圆明园“深柳读书堂”围屏上的装饰画，现藏于故宫。作品用虚实相间的技法，刻画出12位身着汉服的宫苑女子品茶、观书、沉吟、赏蝶等闲适的生活情景。人物、场景的层次与空间感表现得淋漓尽致。其中的捻珠观猫图，美人手持之宝物为橄榄核雕，是核雕文化历史之悠久的又一佐证。

明式家具制作技艺

四面平马蹄足霸王枨条案

史忠明/史志晔

四面平带霸王枨结构是标准的明式家具造法之一。条案采用小叶紫檀原料制成，纹理清晰，木纹自然。桌面边抹与条牙、腿足齐平，面下无束腰，方材直腿，腿足不施枨杆，空敞高挑，牙条平直，至两端下弯顺接腿足内侧，落于内翻马蹄腿上。整张条案，用料考究，精简灵动，体现了明式家具的尚古之风。

萧山花边制作技艺

重工万缕丝镶边床罩

赵锡祥

杭州工艺美术博物馆（杭州中国刀剪剑、扇业、伞业博物馆）藏

作品采用高级长绒丝光棉线和棉麻交织布，运用十余种针法绣制而成。纹样以玫瑰、水仙、菊花、葡萄为主，主要部位采用精工垫绣技艺，四周以规则几何纹样(菊花型)拉丝针法加以衬托，使作品更富工艺性和层次感。作品结构严谨、工艺精湛、色调高雅。

异林花共色，别树鸟同声。一苏一杭，四时的好风光与精巧的非遗工艺将“人间天堂”的美誉延续至今，娟娟缭绫，细拨分毫；笔刀之间，尽收万象。彼时的开源，如今的传承，以文物回望古时精致繁华的生活追求，2023年4月28日，“天堂里——工艺的苏州与杭州”展览即将在吴文化博物馆开幕，以工艺讲述今日守正创新的动人故事。我们推今及古，返璞归真，共叙诗话下的天堂，人间中的苏杭。是为天堂里，工艺星罗在此间。

特展信息

天堂里——工艺的苏州与杭州

展览时间：2023.04.28-2023.07.30

展览地点：吴文化博物馆第二特展厅