一二三“撩拨”大提琴男神的正确方式
4月17日
法国大提琴家戈蒂耶·卡普松正式抵沪
这场期待了三年的见面，终于就在眼前！
谁没有看过这个视频，胖胖鸟都会伤心的，OK?
4月20、21日，卡普松将登上凯迪拉克·上海音乐厅的舞台。作为三年来首位登陆沪上舞台的海外知名艺术家，这也是卡普松本人第一次在上海举行个人独奏音乐会。（点击蓝字了解三年之约背后的故事）艺术节中心也充分发挥上海国际艺术节的平台作用，通过搭建演出网络，把海内外优质内容输送到全国各地。除了上海场，还把演出输送到杭州，让更多中国乐迷与期盼已久的艺术家完成“舞台之约”。
在上海场的演出前，胖胖鸟特别邀请了著名乐评人李严欢老师来为大家划重点！大提琴男神卡普松音乐会的正确打开方式？全在这一篇里！
李严欢，现为上海音乐家协会会员、上海交响乐爱好者协会副会长、《音乐爱好者》杂志特邀记者。
Tip One3首大提琴历史中的瑰宝
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4月20日第一场音乐，卡普松精心挑选了3位德国作曲家——从贝多芬到舒曼再到勃拉姆斯。以贝多芬构成一条「主线」，将整场音乐会串联起来，把贝多芬对德国后世音乐家的创作影响力，进行了一个生动的诠释。
舒曼的这部《幻想曲集》原本是为单簧管而作，却以大提琴版本而著名，充分体现了贝多芬对后世的影响。这部曲集中的三首乐曲在形式和结构上都很相似，但其情绪却各有千秋，旋律跨度大且起伏不定，使用的大量夸张表情记号也成为他内心无限的向往与复杂矛盾的代表。A大调第三号大提琴和钢琴奏鸣曲Op.69几乎是贝多芬五首大提琴奏鸣曲中最受欢迎的一首。这部作品乐曲内容与音乐特色，大提琴与钢琴之间的搭配，可以说是开创钢琴与弦乐器重奏间的角色并重的先例。
勃拉姆斯的音乐创作深受贝多芬影响，他的两首大提琴奏鸣曲，代表着浪漫主义时期这一音乐形式创作的顶峰。e小调第一号大提琴奏鸣曲Op.38创作时，勃拉姆斯正遭逢丧母之痛不久，曲子充满着严肃忧郁的情绪。李严欢认为，这首奏鸣曲不仅具有严谨的构思，更充满了浪漫的音乐语言，听众是很容易被打动的。
Tip Two3个“第一”
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前两个“第一”，胖胖鸟其实已经在文章开头提前剧透给了大家——戈蒂耶·卡普松是三年来首位登陆沪上舞台的海外知名艺术家，这次音乐会也是他第一次在上海举行个人独奏音乐会。
第三个“第一”，李严欢透露道：“在4月21日的音乐会上半场中，卡普松选择了拉赫玛尼诺夫g小调大提琴和钢琴奏鸣曲，Op.19是卡普松人生中第一张唱片中的曲目，从第一张唱片到如今，这20多年的时间里，他反复把拉赫玛尼诺夫的奏鸣曲录制了3次，由此可见这部作品对于卡普松的重要性。”这首奏鸣曲是拉赫玛尼诺夫为大提琴与钢琴写下的唯一奏鸣曲，其中旋律悠长的第三乐章行板，有媒体曾称之为“史上最深情的大提琴奏鸣曲乐章之一”。
卡普松还为喜爱不同音乐风格的观众准备了半场音乐小品吗，但不管是古典音乐的小品还是电影主题曲，大部分并非是写给大提琴的，况且有许多经典的演绎版本在前，如何打动观众是一大挑战。除了大家熟悉的电影原声《雨中曲》《玫瑰人生》《彩虹之上》等曲目之外，李严欢尤其提到了一曲法国女歌手艾迪特·皮雅芙创作《爱的赞歌》。她是法国的香颂天后，她的歌声迷人又扣人心弦。卡普松将它收录至专辑《Emotions》中，在他的演奏下整首曲子极富歌唱性，大提琴宛若人声一般，这首歌由钢琴伴奏杰罗姆·杜克罗斯改编而成。
Tip Three2个默契“搭档”
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卡普松的“老搭档”是一把1701年的大提琴，由“威尼斯制琴派”创始人马特奥·戈夫里勒（Matteo Goffriller）制作而成。李严欢认为，这把琴非常富有表现力、音区饱满，有一种稳定的支撑感；在卡普松的手上，高音的音色非常均匀，富有弹性和穿透力，与卡普松所擅长的抒情和富有歌唱性的演奏风格非常相得益彰。
对卡普松来说，音乐会的钢琴伴奏——钢琴家杰罗姆·杜克罗斯是他音乐上的兄长，更是演奏上的默契搭档。他为卡普松过往专辑做了许多编曲，曲目风格保持了多样性和趣味性。美国杂志采访中，曾称他们俩的合作为“跨越了四分之一世纪的合作”。
4月20日-21日
卡普松在凯迪拉克·上海音乐厅等你！
部分图片源自于网络
原标题：《一二三“撩拨”大提琴男神的正确方式》