大雪｜故宫藏画里的苍松：拔地干霄势，清阴覆绿苔
农历冬月十四，二十四节气的大雪。“大者，盛也。至此而雪盛矣。”
“大雪压青松，青松挺且直。”这一节气，是赏松之佳时。在历代书画中，画松的佳作浩若繁星,“松”显然已经成为传统文化中一个蕴涵丰富人文意象的常见素材，且风格多样。如元王渊《松亭会友图》轴用笔老辣而含蓄，笔笔扎实，无一犹豫之处，似可直接宋人；明沈周的《古松图》轴，构图简单，用笔也看似草草而不经意，却极为沉着有力；清赵之谦《墨松图》轴，画上行书落款笔力雄健遒劲，其金石韵味与松木的画法相映衬，意趣横生。
“岁寒然后知松柏之后凋也。”值此仲冬时节，《澎湃新闻·古代艺术》特梳理故宫博物院与台北故宫博物院藏画中的古松图，以飨读者。
宋 李唐 万壑松风图 轴
宋 李唐 万壑松风图 轴 台北故宫博物院藏
李唐（约1049—1130年），河阳人，字晞古。北宋徽宗朝任职翰林图画院。靖康之难后，中原纷乱，李唐在建炎年间渡江至杭州。南宋绍兴年间高宗重建了画院，李唐再入画院，授成忠郎，为画院待诏，赐金带。
宋 李唐 万壑松风图 轴（局部） 台北故宫博物院藏
宋 李唐 万壑松风图 轴（局部） 台北故宫博物院藏
本幅是继“谿山行旅”、“早春”之后，北宋山水的另一巨作，代表了山水画迈入另一辉煌的阶段。在主峰旁陡直的远山上，题有“皇宋宣和甲辰春河阳李唐笔”款，此时为北宋宣和六年（1124），李唐已经步入高龄，但下笔所呈现出的气势，仍令观者撼动。画上的主峰布置在画幅中央，两旁有高低参差的插云尖峰相衬，无论山岗、峭壁，造型沉稳厚重，岩面坚硬，纹理如同经过斧头砍凿，世称“斧劈皴”。画中构图采高远形式，使全画气氛肃穆，但李唐在构图上扩大了近景林木的比例，缩小了主峰，使近景松林和观者的距离接近，空间结构更为合理。李唐画风承先启后，实已开启南宋近景山水的先声。
宋 马麟 静听松风图 轴
宋 马麟 静听松风图 轴 台北故宫博物院藏
马麟（公元十三世纪），河中（今山西省）人，后迁居浙江钱塘，马远之子。由于家学渊源，擅长山水、人物、花鸟。写生作品，自具风格，与父风并不相混，在画史上保有独立地位。
宋 马麟 静听松风图 轴（局部） 台北故宫博物院藏
画高士憩息松间，松枝受风偏向一方，旁侍一童子。晋朝大画家顾恺之曾云：“手挥五弦易，目送飞鸿难”。这幅画生动地表现出眼睛凝神倾听松风之神情。
宋 马麟 静听松风图 轴（局部） 台北故宫博物院藏
清高宗题诗认为画中人物为“特爱松风，每闻其响，欣然为乐”的梁朝陶弘景。亦有学者比对理宗肖像，认为此画呈现理宗爱松形象。
宋人 松泉磐石 轴
宋人 松泉磐石 轴 台北故宫博物院藏
本幅之题材与风格，属“松石格”之作品，描绘双松挺立于磐石上，两侧有枯木为伴，兼具寒林之景象。寒林之后隐约可见清涧折曲而来，至磐石处急泻而下，激起漩涡与浪花。 松石格是兴起于八世纪的绘画，或画“松石”、或“树石”，含松柏及其他树木。它是山水画范围的一部分，再发展下去，则与“寒林”图有关。李成（919—967）擅画华北之山水，尤以景象萧疏荒寒之寒林最具特色。继之有郭熙（活动于十一世纪后半叶）持续发展，逐渐形成“李郭”一系之山水画派，寒林图也成为宋代（960—1279）相当流行之题材。在宋代尚由文同（1018—1079）、苏东坡（1036—1101）等人之发展，至元代形成“古木竹石”之新题材。
宋人 松泉磐石 轴（局部） 台北故宫博物院藏
宋人 松泉磐石 轴（局部） 台北故宫博物院藏
本幅画松及古木，不但强调瘿瘤累累，还一再重复枝势折转之情态。较之“宋人乔木图”，本幅画树枝之折转情态更趋向于形式化。此画风约在南宋（1127—1279）的中、晚期，与马夏流派强调笔墨之趣有异曲同工之妙。画枝干之情态，如发挥写书法之用笔，画家在描绘真实之形象，与表现潇洒之笔墨，两者之间，实以较偏重后者。枝叶间尚可见许多墨点，是在写枝干、树叶之余，墨韵犹有不足之感 再以“弹墨法”持笔在小弓之弦敲弹，使墨点喷洒在画上，形成“点”、“线”、“面”更丰富的变化。
元 李衎 双松图 轴
元 李衎 双松图 轴 台北故宫博物院藏
元 李衎 双松图 轴（局部） 台北故宫博物院藏
李衎（1245—1320），河北蓟县人。字仲宾，号息斋道人。曾出使交趾，深入竹乡，对竹的形色生态作过详细的观察。著有《画竹》《墨竹》两谱。 坡石上双松高耸，尚有几株枯树依依旁立，似是描写岁寒草木都已枯凋，而松树的枝叶仍然茂密苍翠。松叶以细笔中锋画成球状，松干渍染圆浑，饶有秀雅温润的感觉。在画幅左侧枯树坡石间，有“仲宾更字息斋”的印文。
元 盛懋 松石图 轴
元 盛懋 松石图 轴 故宫博物院藏
本幅左上款署：“至正己亥仲秋廿二日武唐盛懋子昭作此图为祐祯寿。”下钤“子昭”、“盛懋”印。“至正己亥”为至正十九年（1359年），受画人“祐祯”不知为何许人。本幅左下钤鉴藏印“囗公读过”、“见阳图书”、“寒云珍藏元人名迹”、“子安珍藏记”。
此图为元代晚期著名画家盛懋所作，是一幅为人祝寿的作品。图绘一株古松，几乎占据了整个画面，上端枝干下垂，松针细劲，树下绘山坡秀石，溪水流淌，衬以荆棘，无背景。画法工稳，笔墨苍劲浑厚，隐隐透露出刚猛之气魄，又不乏水墨滋润洒脱之风神。图中松树画法颇具特色，用淡墨皴染树干，浓墨点苔，从而增加了其厚重感与树皮的质感。松针则用细笔浓墨画出，笔法挺劲，笔势爽利尖峭，既有南宋院体风格的遗意，又有自己工写相兼的独特处理方法，别具一格。坡石以水墨晕染为主，浓墨点苔，皴擦并用，意态生动。
元 李士行 乔松竹石 轴
元 李士行 乔松竹石 轴 台北故宫博物院藏
李士行（1282—1328），字遵道，河北蓟丘人，李衎（1245—1320）之子。兼善诗书画，所画竹石，得自家学。 松树一株在坡石、竹叶的陪衬下，傲然挺立，只有两枝上有松叶，余皆是枯枝杈丫，展现的是松干盘曲劲拔的美感。用笔简洁有力，松干富有提顿变化，竹石则平滑温润。
元 曹知白 双松图 轴
元 曹知白 双松图 轴 台北故宫博物院藏
曹知白(1272—1355)，上海人。字又玄，号云西。至元年间，为昆山教谕。善画山水，师法郭熙。 滨水石坡上两棵虬松，拔地而起，势如参天，背衬以杂树，掩映在烟霭中，渐远渐晦。并立双松，干顶枝条向周围虬蟠伸长，旁配以远水，成无尽景，画成于天历二年（1329），时年五十八。以松树成为山水画中描摹的一重点，概与元朝整个大环境有关，画家借事物明志，而松之坚拔，使双松正可作为友情坚贞之象征，在元画中这类作品甚伙，如朱德润、唐棣等大家之作。
元 曹知白 双松图 轴（局部） 台北故宫博物院藏
审视诸家之双松，皆可找出从李衎以来，所持有李郭派描写树石的严谨传统。但和诸家笔下略带书法性夸张的松树相较，先生在树形及用笔上，展现了平实的个人风貌。 画家以直线皴配合鳞皴表现松干皮，并在树身上加上齐列的横点苔，显得工整规律，但伸展曲折诡谲的松枝经营，枝梢回转上仰之姿，和向四面散射细疏的松针，打破了松身的平整。杂树枯枝则取蟹爪笔法，和其晚年七九岁所作《群峰雪霁图》前景三松简淡笔墨对照，此幅用笔显得严整而厚实。
元 王渊 松亭会友图 轴
元 王渊 松亭会友图 轴 台北故宫博物院藏
王渊，浙江钱塘（今杭州）人。字若水，号澹轩。幼习丹青，曾得赵孟頫指授。其花鸟师黄筌，山水师郭熙，人物师唐人，皆极精妙。 本幅成于大德三年（1299年）。绘松峙岸边，亭安水上，其中一主一客，另五舟泛于江面。用笔老辣而含蓄，笔笔扎实，无一犹豫之处，似可直接宋人。
元 巴颜布哈 古壑云松图 轴
元 巴颜布哈 古壑云松图 轴 台北故宫博物院藏
巴颜布哈（生年不详，卒于1359年），元史列传作伯颜不花的斤。蒙古人，姓畏吾儿氏，高昌王的孙子。字苍岩，号苍崖。是元朝大书法家鲜于枢的外甥。官至江东廉访副使。通晓音乐，以画龙出名。本幅构景很突出，苍松高耸，峰岭出于云表。笔墨颇具文人画的趣味。
明 戴进 墨松图 卷
明 戴进 墨松图 卷（局部） 故宫博物院藏
本卷款署：“西湖静庵笔”，钤“钱塘戴氏”、“文进”、“竹雪书房”。“竹雪书房”是戴进在京时所用斋号，从画面钤印可知，此图应为戴进在京期间所作。此图承续宋元文人水墨画的传统，用较放逸的水墨笔法画具体真实的物象，墨色浓淡层次丰富，干湿对比鲜明，松枝草叶笔画凌厉，显示出戴进吸收文人画营养又不失个人笔墨风格的绘画面貌。
此图与朱孔旸《湘江烟雨图》同装一卷。
明 沈周 古松图 轴
明 沈周 古松图 轴 台北故宫博物院藏
沈周（1427－1509），江苏长洲人。字启南，号石田，又号白石翁。为人宽厚有大度，能诗工书，不但善画山水，亦兼花果、翎毛等。 老松一株，藤萝盘绕，左侧主枝自右斜向左下，与主干几成平行的角度，颇有意趣。构图简单，用笔也看似草草而不经意，却极为沉着有力。约作于七十岁，并由款书来看，当是为友人祝寿而作。
明 沈周 参天特秀 轴
明 沈周 参天特秀 轴 台北故宫博物院藏
明 沈周 参天特秀 轴（局部） 台北故宫博物院藏
辽阳刘献之来吴，与沈周相识于姑苏台，周因写此幅赠之。献之材士，而松亦具凌云之高，盖以松喻人也。画此时为己亥（1479）周年五十三岁。后七年乙巳（1485）刘献之以此幅转赠陈凤翔，陈又持来求沈周为之重题。后题周年五十九岁。五十三岁之题，笔力犹弱，与五十岁林逋手札二帖题句极接近。其中“我”字“有”字两帧具有，用笔结体，几于雷同。五十九岁之题，则笔力远为老练。画笔始于此时由雅秀渐趋粗劲。
明 沈周 双松 轴
明 沈周 双松 轴 台北故宫博物院藏
本幅有沈周行书自题：堂下有松树，参云数百年。种松人未老，常作地行仙。沈周。
明 仇英 松阴琴阮 轴
明 仇英 松阴琴阮 轴 台北故宫博物院藏
溪涧边，士人对坐蒲团上，弹琴拨阮于松风涧响之间，与大自然之声相融。后植虬松一株，以墨笔钩画，转折劲捷挺拔；人物细笔白描，雅逸工整间颇具文人气息，于仇画中别自一格。 本幅构景清旷，笔墨简赅，人物衣纹用高古游丝描法，石用披麻皴法，此皆于仇画中甚为鲜见，是仇氏有意回避鲜丽精巧的行家作风，而趋士人所尚之简淡质朴，并择取明际文人雅尚之题材。
明 谢时臣 青松白云图 轴
明 谢时臣 青松白云图 轴 台北故宫博物院藏
谢时臣（1488－1548年尚在），字思忠，号樗仙，江苏吴（今苏州）人。能诗善画，山水法沈周，得其意而稍变。尤善画水，江潮湖海，俱见其妙。论者谓其气势有余，韵秀不足，虽属吴派，却兼有浙派戴进、吴伟之风。 本幅苍松两株，盘纡而上，其后衬以云气。用笔苍老而有力，以雄浑见胜。
明 程嘉燧 孤松高士图 轴
明 程嘉燧 孤松高士图 轴 故宫博物院藏
图绘高士依孤松远眺、小童携琴相随以及青山与江水相隔之景，颇有晋人陶渊明《归去来辞》中“策扶老以流憩，时矫首而遐观。云无心以出岫，鸟倦飞而知还。景翳翳以将入，抚孤松而盘桓”之诗意。本幅款署：“崇祯四年秋九月，孟阳画于虞山耦耕堂。”钤“程嘉燧印”白文印。崇祯四年即1631年，作者时年67岁。
此幅构图取法倪瓒“一江两岸”式，重点突出孤松与高士，点明了高逸的主题。山体采用疏散的披麻皴，有元人笔意。人物神情凝重，刻画入微，笔法细腻舒朗。设色清雅，以花青入色，山色青翠，古松秀郁，整体画面呈现出儒雅清丽的韵致。
清 王翬 仿沈周古松图 轴
清 王翬 仿沈周古松图 轴 台北故宫博物院藏
苍松两本，虬枝盘结，于夜雾暝濛之中，树后尽作倒垂松影。细观此画，松与影上下枝有对称处。或是墨汁未干之时，将画纸折叠，使画成部分移印于另一端，故松影错杂，意象空濛，异于成法也。据印文为八十岁画，干支署戊子，应为七十七岁画。
清 恽寿平 松竹图 轴
清 恽寿平 松竹图 轴 故宫博物院藏
本幅右上自题五绝一首并款署：“徒倚白云外，盘桓陶径深。相看惟石友，同有岁寒心。瓯香馆制，白云溪外史寿平。”钤“南田草衣”白文印，“寿平”、“寄岳云”朱文印。收藏印有：“仲麟鉴藏”白文印、“娄东陆愚卿愿吾氏秘箧图书”朱文印。
此图所绘松、竹、石是文人画家惯写的题材。因恽氏晚年自号“白云溪外史”，题画诗中首句“徒倚白云外”当为实写。“盘桓陶径深”出自陶渊明《归去来辞》，表达了作者拟学陶渊明而归隐白云溪之意。所绘松竹苍劲秀丽，画面所呈现出的明洁秀逸正是画家晚居时悠然淡逸心境的写照。
清 李方膺 墨笔古松图 轴
清 李方膺 墨笔古松图 轴 故宫博物院藏
图绘古松一株，姿势挺健，仿佛一饱经沧桑的老人迎风立于画中。全幅布局简洁，笔法苍劲，意境深邃，表现出作者刚正不阿的个性，是李方膺晚年的代表作品。
清 赵之谦 墨松图 轴
清 赵之谦 墨松图 轴 故宫博物院藏
据画家自题，此图参用了篆、隶、草三体的书写技法来描绘松树，落笔圆浑滋厚，与作者的书法风格同一格调。树干、枝条、松针以草书笔法表现，秉承了文人画豪放洒脱的传统。画上行书落款笔力雄健遒劲，其金石韵味与松木的画法相映衬，意趣横生。此幅不愧为赵之谦以金石、书法入画的代表作。
本幅款署：“同治十一年七月，梅圃仁兄大人属。赵之谦。”钤“赵之谦印”朱文印。“同治十一年”是1872年，赵之谦时年44岁。
民国 吴昌硕 苍松 轴
民国 吴昌硕 苍松 轴 台北故宫博物院藏
本幅有吴昌硕行草书自题：郁勃纵横诵天保。南山并寿成习惯。黛凝霜雪。涛翻星斗。秋老唳风巢鹤稳厓。空嘘气。成龙后。破寂寥。窗外听弦诗。苍冉叟。移云海。闲挥肘。腾谷啸狂张口。莽天涯。敢试斧斤。谁手唐笃石床听便好。秦封东岱。公何有邈前尘。一语问。留旧从游不。贞壮索写大幡即乞两正。丙辰（1916年）夏。吴昌硕年七十三。
民国 王震 松鹤 轴
民国 王震 松鹤 轴 台北故宫博物院藏
本幅有王震行书自题：苍松拔地干霄势，久有清阴覆绿苔。夜半风涛相应和，月明千岁鹤归来。辛未（1931年）上田先生雅属。白龙山人写。
近现代 傅抱石 松溪观山图 轴
近现代 傅抱石 松溪观山图 轴 故宫博物院藏
本幅自题：“暮年留眼但看山。抱石写苦瓜诗意于金刚坡下山斋。”钤“抱石之印”白文方印、“往往醉后”朱文长方印。
题跋中所提“苦瓜”指苦瓜和尚，即明末清初的画家石涛。
此图布局满密，但见峰峦叠嶂，壁立千仞，一线飞流倒悬山间，水于山下汇为溪流，淙淙不息。长松挺秀，枝条纷披，有遮天蔽日之势。文士立于横跨两岸的板桥上纵目远眺，似为这幅天然图画所折服。
此图为傅抱石夫人罗时慧捐献。
（本文部分鉴赏类文字整理自故宫博物院与台北故宫博物院相关资料）