洛迦诺与First，告别与永恒, 迷失在水畔
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电影《不要再见啊，鱼花塘》剧照
同一时间，First青年影展的闭幕承接着瑞士洛迦诺电影节的开启；同一部影片，从去年的洛迦诺到今年的First，这似乎在暗示着时间空间的无缝转换。
穿着玩偶装的、述不清是人是狗熊的“异类”，灯色流淌的池塘边起舞的女孩，对死去之人的找寻和悼念，似乎一切都透着导演阿彼察邦的影子，但这儿是鱼花塘，合肥的鱼花塘。
在第十六届First青年电影展上，我们观看了青年导演牛小雨的长片处女作《不要再见啊，鱼花塘》。该片于2021年入围了第74届洛迦诺国际电影节的当代电影人单元，于2022年入围了First的主竞赛单元，并已被选入8月将举行的北京国际电影节的境界单元。
导演
青年导演牛小雨
《不要再见啊，鱼花塘》的故事发生在叶子毕业后回到奶奶家过得最后一个暑假里。叶子陪着奶奶生活在爷爷去世后的家中，二人终日游荡着，时醒时睡，用生活琐事填满日子。在这里，时间丧失了意义，现在是哪一年也不再重要，似乎人和时间一起停滞了。但是家中的物品，窗外的光影却好像长出了生命，不停地烦扰着叶子，将她推向记忆里。魔幻事件接踵而至，虚构和现实交错，叶子在半梦半醒间与爷爷相遇，并以自己的方式完成了对爷爷的悼念和送别。
“幽灵”是时下颇为流行的概念。影片前半段交代了爷爷去世的背景，并通过光晕、风、声音、树影等营造出幽灵“在场”的感觉。光的位置变换、墙上的树影婆娑，“幽灵”的行踪被公之于众，在看似闲适的家人相处中加入了一丝不安，向观众暗示了较为静态的故事走向下的暗流涌动——爷爷并未离开。当然，最为点题的还属奶奶的一句“家里的人、树都很多”。
影片的后半段更为动态，也更为奇诡。牛小雨毕业于北京电影学院，本科时是动画专业，研究生则为实验影像专业，因此她的片子中有着某种实验感和先锋影像特质。通过对动画元素的运用以及超现实主义歌舞片段的呈现，影片构建起了一个光怪陆离的世界，不仅承载着叶子的心事和回忆，也进一步揭示了记忆与幽灵间的关系。
逝去的人何以返回？牛小雨在关于此片的导演阐述中写道“我相信死去的人会托梦、会回来，以他能做到的任何方式，和我永远在一起，就算肉体不复存在，人们也可以在意识层面始终维持着无间的亲密”。
幽灵，即一种非死非生的状态，实体已然逝去，但仍存活于他人记忆之中。它的返回与人的记忆的反复性息息相关。当关于逝去之人的记忆被唤起，幽灵便会被召唤。以《寻梦环游记》（Coco, 2017)为例，亡灵在彼岸依靠生者的记忆存活，并以铭记人数决定生存质量。《不要再见啊，鱼花塘》以更为现代的方式呈现了这种幽灵显现时刻，电视上的《男生女生向前冲》变为《海峡两岸》，爷爷复现在眼前。以电视节目收看群体谱写人物肖像，准确又省篇幅。
《寻梦环游记》剧照
对于死亡和记忆的思考是牛小雨作品中的一个母题，《不要再见啊，鱼花塘》延续了她前作《鱼花塘》（2013）和《青少年抑制》（2018）中对二者关系的探讨，并加入了更为私人化的表达。该片中的奶奶由牛小雨现实生活中的奶奶郑圣芝扮演，叶子则由牛小雨的发小扮演。在叶子的演员简介上，她被戏称为鱼花塘宇宙的女主角，因为她主演了牛小雨的全部作品。由此可见，《不要再见啊，鱼花塘》不止于一个虚构故事，同时也与导演的私人生活及情感高度相交。
导演牛小雨和演员叶子、郑圣芝
在观看过程中，奶奶突然发出的“以后不要再让我演了”的牢骚点醒了观众，提示着我们不仅在观看叶子的故事，也在看导演的故事。而后，饱含导演私人情感的、无比真诚的念白出现，并穿插于影片之中。这是一个揭露摄像机存在的时刻，也是一个暴露拍摄者的时刻，导演让我们从叶子的故事中短暂抽离，前往了她所在的另一层记忆，让观众进行怀念和回忆似乎是导演的意图所在，导演将与奶奶相关的记忆娓娓道来，以自身经历为引，制造了某种情感共鸣，同时还以暴露拍摄团队、不时插入动画的方式制造着“间离效果”，给予观众投射私人情感和唤起记忆的空间。
于是，叶子的鱼花塘变成了大家的鱼花塘。死者不曾告别，不曾离去，而是永远的留在了鱼花塘，在流光中起舞，在水池旁歌唱；生者不曾失去，不曾忘记，在梦里大家永远在一起。《不要再见啊，鱼花塘》是叶子的追忆，是奶奶梦中的永恒，也是牛小雨提供给观众的一场盛大告别。
FIN
作者：淼针
排版：同公子
审稿：Xavier
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原标题：《洛迦诺与First，告别与永恒, 迷失在水畔》