如果抛开VR，中国游戏产业，该如何打造自家元宇宙？

回到元宇宙这个话题，如果去掉VR这个技术的问题，中国游戏产业，最应该从什么角度打造自己的元宇宙呢？

我的看法似乎非常不靠谱，即国潮元宇宙，可以武侠，可以蒸汽朋克，也可以赛博朋克，还可以玄幻的中国风虚拟世界。

有这个想法的来源，是河南卫视的中秋奇妙游。

较之此前的端午奇妙游和春晚唐宫夜宴，河南卫视的这一次国潮晚会给人最大的感觉是国粹融入的更强、文化植入得更深，但接近性却又更贴身了。

为何会如此？

去掉了那些花里胡哨之后，选择了如何让国潮更贴近受众的视觉习惯和感官刺激，同时又带来一定的文化共鸣，即可。

这其实也是一种元宇宙，让人深度的沉浸，只是不能互动罢了。

如果换在游戏里呢？结果或许不止是老少咸宜了吧。

事实上，国潮正在进行各种形式的破圈。

如2021年7月上映的《白蛇2：青蛇劫起》，较之上一部《白蛇：缘起》，最大的改变莫过于跳出了国风，而进入了朋克风。

让国潮与朋克融合在一起，尽管谈不上“合体技”多赞，但至少是迈出了一步。

而2021年上半年的《新神榜：哪吒重生》，除了在名字上蹭《哪吒之魔童降世》热度外，最亮眼的还是里面满满的蒸汽朋克风。

于是乎，这给出了一个可能，早前的国风也好，现下的国潮也罢，并非没有“现代化”的可能，只是看如何去施展罢了。

这同时也给了中国的元宇宙一个可能：与其去玄幻、二次元或魔幻，不如就从国潮做起，才能真正差异化。

有无可能呢？

至少比某游戏公司单纯捐款去修箭扣长城来博取一个点赞来的更实在。

比如在游戏中复刻一个云冈石窟、敦煌莫高窟，让这些正在被时间风化的瑰宝，能够在虚拟世界中永存。

这一点，事实上早前如《刺客信条》就已经完美的达成过类似复刻任务，且还能复刻出已经消失的瑰宝，因此在技术上并不难实现。

难度仅仅在于商业之上，是否有利益导向，让更多的游戏厂商加入其中，而不仅仅只是一个公益行动或噱头。

毕竟，当下国内许多国潮进入游戏，确实就是个噱头。

如《天涯明月刀》携手敦煌研究院、故宫博物院、上海京剧院等10家文博机构，从云锦、花丝镶嵌、苏绣、粤绣等非遗技艺传承人从传统服饰文化中汲取灵感，推出10套文化合作华服。

又如《王者荣耀》与敦煌莫高窟合作所推出的杨玉环的飞天皮肤……

大多就是一时惊艳，厂商营销需要而已。

但商业化未尝不可能。

国潮元宇宙之下，竞速使用的赛车（国产）可以夹在各种国潮皮肤，路上的街景可以是现代与古风融合的场景。

玩家可以在汉唐明清的世界里修仙或开荒，满街穿着自己搭配的汉服唐装闲逛。

又或者用自己的设计在虚拟世界里开个店，让更多的人来购买皮肤……

甚至于港漫《封神纪》里满满的神话版蒸汽朋克风也未尝不是一种元素。

让古风、蒸汽文明和现代气质都交织在一起，或许真的就是国朝崛起的大时代了，而国潮元宇宙也就有了成功的可能。

至于还远远不成熟的VR技术，就让它慢慢成熟好了。

不急！

谁说深度沉浸感就一定要虚拟世界才能达成，元宇宙作为平行宇宙，让我们有同而不同却又乐于去探险，不就得了。

当然，前提是不影响工作学习和其他，人还是要活在现实中，除非你的生活来源都在元宇宙中……

刊载于《人民邮电报》2021年11月5日《乐游记》专栏312期

作者 张书乐，人民网、人民邮电报专栏作者，互联网、游戏产业资深评论人