一图一点评 | 保罗·斯特兰德之后50年
《与摄影之美同行》选取了创刊25年的美国《镜头》杂志精彩之作，阅片无数的杂志创始人、主编布鲁克斯·杰森（Brooks Jensen）亲自点评，全面分析佳片入选的原因，在赏析中渗透着丰富实用的拍摄技术指导。从本期开始，推出"一图一点评"栏目，跟随这本精选作品集，同主编一道，与摄影之美同行。
常绿草地：继保罗·斯特兰德之后50 年
约瑟夫·托尼克（Josef Tornick） 摄发表于《镜头》杂志及其扩展版第70 期
点评
摄影最大的优点就是为我们展示一些我们自己无法看到的东西，或者不能去的地方。保罗·斯特兰德（Paul Strand）出版于1968 年的摄影集《常绿草地》（Tir a’Mhurain ）就做到了这一点—在当时，前往苏格兰的外赫布里底群岛（the Outer Hebrides）可比现在困难多了。2007 年，约瑟夫·托尼克追随斯特兰德的足迹再次前往当时的拍摄地，他发现经过了这些年，那里的风景和人都没有什么变化。当然，他们现在也使用互联网，在时代的推动下进入了新的千禧年。然而，将出自托尼克2007 年项目的这幅作品与斯特兰德1968 年摄影集中的任何一幅肖像相比，在两位摄影师的作品中，我们都能看到无处不在的永恒感，并且二人的作品都向我们讲述了当地的故事。即使没有将这些作品做比较，我们或许也能猜到这一点，但是掌握一些视觉解读方法并且了解斯特兰德的作品（比托尼克的早40 年）能让我们更深入地理解外赫布里底群岛的内在。
一般情况下，我们会觉得应该避免“模仿”大师的作品。但在这里，托尼克并没有模仿，而是重温，这甚至让他的项目更加有趣。虽然我们与斯特兰德或托尼克同在一条时间长廊中，但是托尼克让我们看到了一些我们自己不能看到的东西。通过它的标题，托尼克体现了其摄影项目的目的，而它也是名副其实：通过他的双眼（和相机镜头），我们能看到40 年的时光对这个偏远的群岛产生了怎样的影响。这难道不正是摄影最伟大的作用之一吗？它能跨越时间与空间的障碍。听上去就像是科幻故事，而且从某种程度上看，它的确就是。跨越漫长的人类历史，窥探已逝的几十年时光，并将它与今天做对比，这曾经也不过是想象中的或者只能依靠大脑记忆的事情。摄影改变了这一切，我们能够为未来“保存”时光，这是多么让人惊叹的事情！
近些年，随着科学技术“大爆炸”，新颖的数码工具层出不穷，但摄影让我们穿梭于时空的能力依然令人神往，也是极具价值的。托尼克用他的系列作品和对保罗·斯特兰德的致敬让我再次感受到这一点。
但要想记住这一点，有时很困难——我总是在每次带相机出去工作时不断提醒自己。它不仅仅是我生命中的短暂一瞬，更是一个神奇的能够冻结时间的技术。谁会知道在遥远的未来，有谁会看到我们的影像，他们又会对我们拍摄的哪些内容感到有趣呢？我接受这个使命——希望能带着优雅和谦逊的态度，为我们的后人捕捉今天的瞬间。这是一个伟大的使命，我感到很自豪，就像托尼克和斯特兰德所做的那样，尽自己所能去完成它。
图 文 摘 自
[ 美 ] 布鲁克斯·杰森 编著
译者：黎旭欢
原标题：《一图一点评 | 保罗·斯特兰德之后50 年》