全新一代君越·思想湃丨谢定伟：关于我办展的三个“其实”
而关心艺术的人们一定也还记得，早在2011年，刚刚结束世博会的中国馆里，曾经也举办过一次毕加索的展览——包括48幅油画、7幅版画和7座雕塑，共计62件，全是真品。这个展览，也因此被艺术圈称作“建国以来级别最高的世界艺术大师个展”。
而将这些展览带来中国的人，叫做谢定伟。
谢定伟出生于书画世家。他是著名的书画大师谢稚柳、陈佩秋的儿子，从小的耳濡目染，令他对艺术有着自然的亲近感。但是，他跟艺术的关系，又不那么简单。
11月8日，谢定伟来到思想湃的舞台，跟大家分享了他的故事，以及他对艺术的理解。
“其实，我是个理工男”。作为开场白，谢定伟这句自白让人多少有点大吃一惊。在所有人看来，生于书画世家，外表儒雅，整天与艺术打交道的他，似乎跟“理工男”的频道有点不太搭。不过这确实是事实：1981年，谢定伟去美国读书，读的电机工程，然后一直在美国工作，在美国呆了将近25年，在硅谷做大规模集成电路——就是我们现在的手机、电脑的关键芯片的开发和制造。虽然谢定伟的父母都是国内著名的书画大师，但他母亲却不太愿意儿子也从事艺术行业：“画画吃不饱饭。”
虽然母亲希望谢定伟走一条跟自己完全不同的人生道路，但从小所受的艺术熏陶，却时刻在撩拨着他。后来谢定伟回国，突然觉得自己厌倦了高科技行业——不好玩。他扪心自问，艺术始终是他内心最向往的东西。他说，在美国生活的经历，让他认识到艺术教育的重要性。他觉得现在中国的父母都在强调“不能让孩子输在起跑线上”，但最主要的目的还是抓学习成绩。相对而言，美国家庭就非常重视艺术教育，许多人家里都会挂着一幅画，或者摆放一些艺术品。从小耳濡目染的艺术教育，是启发小朋友的创造思维的最好方式，谢定伟说，这也是美国产品的设计能称霸全球的重要原因。
机缘巧合，他遇到了一个可以将毕加索的真迹带来国内展出的机会，他毫不犹豫地放弃了原先的事业，创立了天协文化公司，开始了自己的艺术策展人的人生轨迹。
毕加索展：其实中国馆是备选方案
2011年，法国巴黎毕加索博物馆需要闭馆装修，但缺少经费，所以就在寻求全球巡展的机会，来筹集装修经费。谢定伟有个朋友在台湾博物馆工作，他透露了一个信息，那就是毕加索博物馆也希望能到上海来展览。谢定伟一听到这个消息，就表现出了极大的兴趣。他说，虽然在他心目中，最想办的画展不一定是毕加索的，但是毕加索的作品非常好，而且名气足够大，可以预见这个展览一定会非常轰动。
为了拿到这个项目，谢定伟注册成立了他的公司——天协文化，并以公司的名义承接了毕加索博物馆在上海的展览。在最初，中国馆并不是他首选的场地，首选场地是位于南京西路黄陂路的上海美术馆。
虽然是初次，但与上海美术馆的沟通非常顺利——美术馆愿意以非常低的场租来承办这个展览，双方已经即将签约。但就在这个时候，中央下达了一个政策，说所有公立的博物馆、美术馆都要免费开放。
对谢定伟来说，免费开放展览显然是不可能的。因为作为一个商业展览，作品的租借、运输、安保、布展……每一个环节都需要花钱，如果没有门票收入，那么公司的第一笔生意就要亏本。无奈之下，谢定伟找到了世博中国馆。他说，他为此付了一大笔场租，所以最终其实毕加索展并没有赚钱。
对谢定伟来讲，令他“一战成名”的展览，无疑是在K11举办的莫奈展。印象派大师首次来华，而且还是在商场里，而且还创下了艺术展观展人数的新纪录……无论从哪个方面讲，这都是一个值得吹嘘的话题。
不过，谢定伟却说：“其实去K11，是走投无路”，“以后可能再也不会在这种场所办高端艺术展”。
莫奈在谢定伟的心目中，一直是最伟大的画家，也是他最希望为他最展览的画家。一方面他非常喜欢印象派作品，喜欢那种色彩的运用和组合。另一方面，莫奈也是他母亲非常欣赏的一个画家。在办完毕加索展之后，谢定伟就把目标定为了莫奈。
他联系到了位于巴黎16区的马摩丹莫奈美术馆。这是一个非常小的美术馆，却是全世界收藏莫奈作品最多的美术馆。他花了两年的时间与馆方沟通，终于促成了这次莫奈展的开展。不过，其中的曲折故事，比毕加索展还要多。
谢定伟一开始选择的美术馆是民生美术馆。法方也同意，但沟通下来却发现，民生美术馆表示莫奈与他们的调性不合，不愿意承办这个展览。随着展览时间越来越近，谢定伟几乎无处可去的时候，刚刚重新装修完成的K11找到了他。K11的B3层有一个空间是用来做展览的，他们也非常希望能引进一些高质量的展览，来带动新商场的人气，所以愿意免费为莫奈展提供场地。
谢定伟动心了，想试试看。但凭着之前的经验，他知道法国人不会同意——之前从来没有这样的先例。果然，在把资料和想法发给法国的馆长之后，得到了非常干脆的拒绝：不行。我们从来没有在商场里做过展览，中国的商场不能做。
其实日本的商场也做过高端展览，而且在圈内非常有名，比如东京六本木的森美术馆，就是在商场上面。谢定伟试图用这个例子来说服法方，但法国人认为，森美术馆虽然也在商场，但它的空间相对独立，是一个专业的场馆。而K11不是。
如果场地不能确定，那么这次莫奈展很可能就成为泡影。于是，谢定伟又想了一个办法：请法国驻上海总领馆的文化领事来K11看看。文化领事的工作是要促进中法文化交流，他一定是希望展览能办成的。果然，在看过场地之后，领事说不错，他们也曾经在这里办过展览。谢定伟一听有门，就要求领事帮忙给马摩丹莫奈美术馆的馆长写封信，说明两件事：第一，K11的场地确实是专门做展览的。第二，法领馆也在这里办过展。
果然，领事的信起了作用，馆长的口风变软了，她觉得既然政府认可，那这事至少还靠谱。但仍旧表示不能答应出借画作，她还有第二个条件——必须要指定法国的布展设计师来做这个展览的设计，由她来提供专业意见，这个场地是否能办莫奈展。
谢定伟一口答应。过来的设计师是一位在中国呆了十几年的法国老太太，她在上海有设计师事务所，她老公是上海总领馆的文化领事。谢定伟说，我问了她一个问题，一个令她无法说“no”的问题，最终让K11这个场地得到了认可。
这个问题就是：“我如果给你K11这个场，你能不能帮我把莫奈展给设计好？”
面对这样的问题，任何一个专业设计师的回答都只能是“Yes”。
于是，有了法领馆的认可，又有了专业设计师的认可，法国方面终于答应了在K11办展览，但他们还有第三个条件：保险。
法国人需要指定保险公司来为所有展品承保，并由他们来考察K11这个场地的安保条件是否合格。谢定伟花了整整一天时间，陪着咨询公司的专业勘查人员考察场地，在接受了几十条的整改措施之后，这个场地获得了94分的高分，得以通过。
终于，莫奈展与K11的奇妙缘分，修成了正果。
虽然在外界看来，这次合作简直是艺术界教科书式的成功范本，但在谢定伟看来，里面还是有许多不尽如人意之处。
比如，因为K11是旧楼改造的，而且这个场地本来就不是做展览的，所以里面的运输通道非常狭窄，电梯也不够大。这给后来搬运展品造成了许多困难。谢定伟说，他今后可能不会再选择这一类的地方办高端艺术展，因为不专业的场地不仅会增加展品损坏的风险，而且对观众来说，也难以营造出一种观赏艺术品的心境。“拎着购物袋转进隔壁就能看展，其实并不是合适的观展心态”。
谈到他现在在做的事情，谢定伟说，他现在在做一个“蓬皮杜现代艺术大师展”，在上海展览中心举行。这个展览跟以前的不同之处在于，以前一个展览就是一个艺术家，比如毕加索、比如莫奈，比如雷诺瓦……但是这次展览不同有72个艺术家。
而且，这次是与法国的蓬皮杜国家艺术中心合作，主题就是推广现代艺术。与古典艺术追求“美”和“具象”不同，现代艺术更加脑洞大开，更加开放——丑的，奇怪的，也可以是艺术品。形式上也发生很多变化，它从绘画、雕塑到拍照、摄影到电影，到装置艺术，到工业设计，到建筑设计。把这些东西都变成艺术了。这对人们的思想是有颠覆性的。
比如在这次的蓬皮杜展里，有一个作品叫做“自行车轮”，是马塞尔·杜尚的作品。这就是一个自行车轮子，用铁架子支在小板凳上，但是从投影看上去，就好像一个巨大的摩天轮。这样的作品，能叫艺术品吗？有很多争论。杜尚曾经还有一个作品，也争议很大。他曾经做过一个小便盆——就是我们男性洗手间里面那种小便盆，他在商场里面买来这么一个小便盆，本来这东西应该靠墙装着的嘛，他就把它放在桌面上转个90度，在上面签了一个名就去展览了，作为一件艺术品。他开创了现代艺术这样一个流派，非常有意思。
