一周艺术人物|建筑师的赛场：从奥运展亭到英国家美术馆
东京奥运临近，相关新闻备受瞩目。近日，日本建筑师妹岛和世在东京滨离宫恩赐庭园展示了新的装置作品《水明》，该作是日本为奥运会及残奥会所开展的项目，邀请多位建筑师和艺术家搭建展亭。
除了竞逐奥运艺术舞台，英国国家美术馆为迎接2024年的200周年馆庆，六选一确定了由建筑师安娜贝尓·塞尔多夫负责美术馆的大型翻新工程；日本艺术家杉本博司为美国赫尚博物馆和雕塑园设计的改建方案虽已通过，却也伴随争议。在上海，同济大学原副校长、建筑与城市规划学院教授吴志强近日获评上海“最美科技工作者”。上海大学上海电影学院教授、画家李采姣中国画个展在上海朵云轩举办，展出其笔下的胡杨劲松乃至甬城海鲜。
《澎湃新闻·艺术评论》“一周艺术人物”，报道并评析国内外的艺术话题人物及热点事件。
日本东京 | 建筑师妹岛和世
奥运展厅项目《水明》装置亮相，以镜面连接过去和未来
妹岛和世
近日，日本建筑师妹岛和世在东京滨离宫恩赐庭园展示了新的装置作品《水明》。该庭园是江户时代的代表性大名庭园，有潮池（引导海水，随着潮水的涨落而改变风味的池塘）和两个猎鸭场。妹岛和世认为这一被摩天大楼环绕着的庭园是可以同时接触到历史与当代的地方。该作品是日本为东京奥运会及残奥会所开展的“Pavilion Tokyo 2021”项目，邀集了六位著名日本建筑师和两位艺术家，以各自不同的设计思维，搭建八个风格各异的展亭。
妹岛和世《水明》装置作品
《水明》的形式来源于水道“曲水”，可见于平安时代的庭园，传自魏晋时期的中国。镜面水道中的浅浅水面倒映着天空与周围的景观。“水明”一词用于描述清澈的水在日光或月光下的闪耀之美。该项目旨在反映东京历史的同时，从不断变化的水面中使人想象一个纯粹的未来。“滨离宫是一个充满水的花园，我想在景观中使用代表当代的水。从远处看，弯曲的水似乎是静止的，然而，当我们走近仔细观察时，会发现它正在静静的流淌着，这缓慢的水代表了过去、现在和未来的联系。”妹岛和世介绍道。
曲水宽80厘米、全长约168米，镜面水道中的潺潺流水倒映着天空、庭园与周边建筑，显得熠熠生辉，重新糅合为一道奇妙的风景。虽然是“无机物”，但是镜面材料反映了周围的植物和景观，从而融入了本地，并且将“现代建筑”和“历史园林”连接起来。（文/钱雪儿）
英国伦敦 | 建筑师安娜贝尓·塞尔多夫
主持英国国家美术馆翻新工程，迎接200周年馆庆
安娜贝尓·塞尔多夫
英国国家美术馆宣布由现居纽约的建筑师安娜贝尓·塞尔多夫（Annabelle Selldorf）负责其为期五年的大型翻新工程。塞尔多夫建筑事务所从六家公司的候选名单中脱颖而出，其他五家都在伦敦。事务所最近的项目包括目前正在进行的纽约弗里克收藏馆的修复、圣地亚哥当代艺术博物馆的扩建，以及南法的Luma Arles的翻新工程。
英国国家美术馆Sainsbury翼楼 图源：National Gallery
英国国家美术馆在今年2月宣布的升级项目预计耗资3500万至4300万美元，工程内容包括修复塞恩斯伯里翼（Sainsbury Wing）的大厅、建立一间新的研究中心以及改善与特拉法尔加广场接壤的户外区域。
这一翼楼是美国建筑师文丘里与布朗后现代主义建筑的代表作品。项目将改造总面积达1万平方米的翼楼的部分区域，画廊的入口序列将是改造的重点。
施工可能会在明年年底开始，并将分阶段进行，第一阶段计划在2024年5月完成，以赶上国家美术馆二百周年庆典，最后阶段将在2026年完成。
1960年，塞尔多夫生于德国科隆，在上世纪80年代初移居到纽约。其定位恰好跨在自在的无名氏和业界明星之间。她的个人风格是无可挑剔的极简主义。她与伴侣汤姆·奥特布里奇住在格林尼治村的一套两居室公寓里。
塞尔多夫的风格，是简约而又微妙地呈现出奢华。坐落在马萨诸塞州威廉斯敦的斯特林和弗兰锡恩·克拉克艺术博物馆，是她的代表项目之一。2014年，塞尔多夫对博物馆进行重装，微微调整了各扇门的位置，参观者在向某间展厅里凝望时，就可以仅见画作，而看不到其后相连的其他房间了。（整理/畹町）
美国华盛顿特区 | 日本艺术家杉本博司
改建赫尚博物馆和雕塑园方案通过
杉本博司
近日，根据美国美术委员会的投票、由日本摄影师、建筑师杉本博司提出的改建赫尚博物馆和雕塑园（Hirshhorn Museum and Sculpture Garden）的提议得到了通过。博物馆位于华盛顿特区，是史密森尼学会的一部分。然而，这一提议刚通过便遭到了重重质疑，反对者认为，提议的通过只是得益于美术委员会中没有景观建筑师，委员会成员缺乏经验与对政策的了解。
杉本博司的设计渲染图
在杉本博司的提议中，他呼吁扩建博物馆的倒影池，为表演建立舞台。他的计划还包括两个新的入口，以及雕塑园中的多条通行小径。这一方案收到了史密森尼学会的认同，但是在当地文化景观基金会面前碰了壁，后者声称这些改变将破坏建筑师戈登·邦沙夫特（Gordon Bunshaft）1974年时对于博物馆的设计，以及景观建筑师莱斯特·柯林斯（Lester Collins）1981年时对于地面部分的重建。
最核心的争议在于，杉本博司以日本园林的干堆技艺（dry-stacking）为灵感，提出增加石墙的计划。博物馆方面对此持赞同态度，指出邦沙夫特和柯林斯在最初的设计中也借鉴了日本园林。但是文化景观基金会表示石头将破坏花园以混凝土为特色的现代主义审美，他们希望委员会能够重新将建筑自身视为一件艺术品。但是景观建筑师劳里·欧林（Laurie Olin）支持这一改建，指出眼下的雕塑园是“脱节、疲软、需要改变的”，而杉本博司的设计“远胜一筹”，并且会“增加一层新的价值”。（文/钱雪儿）
中国上海 | 同济大学原副校长、建筑与城市规划学院教授吴志强
获评上海“最美科技工作者”
吴志强
7月16日，2021年上海“最美科技工作者”名单揭晓，共10人上榜。他们将作为上海地区候选人参加2021年（全国）“最美科技工作者”的遴选。其中，中国工程院院士、同济大学原副校长、建筑与城市规划学院教授吴志强入选。
吴志强是我国认定的首位城市规划师。他开创了智能城乡规划思想和技术方法体系，30多年来坚持在城市规划工程科技实践一线，运用智能规划理论方法体系保障了上海世博会、北京城市副中心、雄安新区等多项国家重大项目建设，实现了中国智能规划学科的世界领先。
2004年，世博会规划方案面向全球招标，吴志强带领团队，使得同济方案在竞争中胜出，成为最终中标的全球三甲中唯一的“国字号”。他曾带领着同济规划团队奋战在都江堰灾后重建、云南会泽脱贫攻坚等重大项目一线，贡献同济规划的力量。
2020年，吴志强院士在接受“澎湃新闻·艺术评论”专访时谈及疫情与设计，“疫情的发生提醒我们，人类本身还是一个很脆弱的生物，而追求奢华的人类一度忘记了这点，人类并没有自己想象中强大。对设计师而言，突然发现空间设计如此重要。新冠疫情的防疫很重要的措施就是在空间上，空间决定了传递的时间，用空间换时间，用时间保生命，这就是空间、时间和生命的逻辑。”（整理/畹町）
上海 | 画家李采姣
“初心•且樸”在朵云轩举办，从胡杨劲松到甬城特色
李采姣（右一）
7月17日，“初心•且樸——李采姣中国画展”在上海朵云轩举办，展出上海大学上海电影学院教授、博导李采姣近年来在全国各地写生、创作的60多幅中国画作品。画作分花卉、蔬果、鸟虫、海洋、胡杨、鸡冠花六个系列。作品在表现技法上，以大写意、小写意、没骨、勾线淡彩等为主，亦工亦写，工写结合。作品或苍劲刚健、或清雅秀逸。这是李采姣继去年在中国美术馆举办个展之后的又一次展示。
除了传统花鸟画作品，画展还展出了李采姣最新的《不以时迁》《覆月》《笼云》等。此外，还有以黄鱼、鲍鱼贝、虾等具有宁波鲜明特色的海洋元素绘画作品。李采姣说，作为当代青年画家，她要用笔墨去描绘河山，讴歌祖国。
展览现场
“我想通过这个主题表达艺术家对党的感恩之心和赤子情怀，同时也是自己想依托海派文脉力争营造‘三境合一’艺术意境的良好愿景。这次画展的作品主要融合了江南文化、红色文化和海派文化，除了传统的花鸟画作品，还通过鸡冠花系列作品、胡杨系列作品和鲍鱼贝、虾等具有宁波鲜明特色的海洋元素来体现。”李采姣说。
据李采姣对澎湃新闻介绍，四十多年前，她便与朵云轩结缘，因而将在沪的首次个展定于朵云轩举办。在江南文化部分，李采姣绘以玉兰、茶花、杜鹃、荷花等图像，展现柔和抒情江南特色；在海洋文化部分，依托写生作品呈现了甬城特色海产，呈示海洋文化的多元姿态。2017年起，李采姣前往新疆、内蒙古写生胡杨，再创作了一组胡杨系列，用笔墨表现出沧桑、倔强的民族精神和国魂；身为宁波人，她前往革命老区四明山写生松树，创作表现松树局部的画作，体现劲松的不屈英姿。胡杨、松树系列也诠释了展览的红色文化内涵。
李采姣《他日成龙志可酬》
开幕式吸引了上海、宁波、嘉兴等长三角地区的书画家、学者及书画爱好者前来观展。“把日常餐桌上的虾、黄鱼等通过国画方式来展现是比较少见的，海鲜与传统文化相碰撞，创意新颖。”一位现场观众说。展览由上海大学、朵云轩集团联合主办，上海电影学院协办，将持续至7月22日。（整理/畹町）