在没有电脑、手机的时代，人和猫都比现在好玩多了
原创 分享生活的灵感 Voicer
今年是浮世绘代言人葛饰北斋260周年生日，除了神奈川冲浪里，还有什么更有意思的？今天和我们一起重新认识5位浮世绘界的头号玩家吧！
我们先来说说什么是浮世绘吧。
浮世绘诞生在两百年前的日本，与其说是一种艺术，倒不如说是一种生活杂货、玩物或者广告，不管是在天上的还是在床底的，能吃的还是能讲话的，什么都能画。
由于木版画技术成熟，能够大量印制且价格便宜，让浮世绘成为一种平民消费得起的流行文化。浮世绘还不只木版画，也有手绘，名字很有趣，叫“肉笔浮世绘”。
江户时代天下太平，风气开放，人人嘻嘻哈哈度日，确实是一个“浮世”，有佛教意义的虚无缥缈，也有人间百态的意思。生活有太多可以创作的乐趣了，下面马上揭晓！
除了神奈川，还有北斋漫画
鲁迅说，“关于日本的浮世绘，我年轻时喜欢的是北斋，现在则喜欢广重，其次则为歌麿的人物。”（这两位我们等下聊）“不过依我看，适合中国人一般眼光的，恐怕还是北斋。”
鲁迅净说大实话，北斋创作《富岳三十六景》的很大原因，确实是为了配合日本旅游业，现在富士山、神奈川不都成了旅游胜地吗。
但如果你想了解葛饰北斋是怎么练成的，一定要看看《北斋漫画》！
北斋对“漫画”的定义是“以杂乱的方式描绘事物”，就是这本杂乱漫画，被誉为日本绘画的教科书。
跟人学完，他又跟大自然学，画世界上动和静的一切，根本就是日本米开朗基罗。
《北斋漫画》几乎记录着他的毕生所学，洋洋洒洒出版了15篇，包含4000幅图画，市井百态、山水鸟兽、人神妖怪，无所不有。
特别是北斋示范了各种身体骨骼的奥秘、人物姿势表情的刻画，完全是漫画义务教育。
为什么这么厉害的北斋教材没有《神奈川冲浪里》红？
原因之一是大量印刷的浮世绘很便宜，但德川时代的出版物非常昂贵，普通百姓很少会买书。不过《北斋漫画》成功流传了下来，现在还可以买到中译本喔。
梵高是他的头号迷弟
前面提到鲁迅喜欢的歌川广重，是浮世绘界的一股清流。大多数浮世绘画家什么活都接，广重却少见地专注画风景。
鲁迅赞美广重比北斋在艺术上所反映的意境更高，视野更加宽广，天地更加开阔。
北斋有《富岳三十六景》，广重有《东海岛五十三次》。他花了大约一年时间，把从东京到京都一路上的53个宿场（古代的公路服务区）画了下来，加上起点、终点，实际上一共是55个地点，相当于日本公路旅行图鉴。
广重和大多直接奔放的浮世绘风格不同，他的《名所江户百景》将江户119个场景，分为春夏秋冬四个部分，细腻描绘出四季的变化，小人物的日常在无常的风景中如常进行。
你几乎能从他的画中感受到3D的风雨劈头盖脸而来，或者听到远方的高山流水、马蹄哒哒。在交通闭塞的时代，他是普通人的望远镜。
浮世绘借着世博会传到西方之后，一大批印象派画家受到了震撼教育。两者看上去八竿子打不着关系，但其实广重对风景变化的高度敏感，和印象派对自然写实的追求是很有共鸣的。
莫奈买了200多幅北斋、广重等名作回家收藏，而梵高又对广重崇拜不已，临摹了不少他的画。广重在《京都名所》中大量使用的靛蓝色，在西方还被称为“广重蓝”。��
高段位猫奴养成指南
在一大堆歌川中有位奇才，歌川国芳。他除了画美人、《水浒传》出名之外，还有个被载入史册的爱好，画猫。
他在画室养猫，画画的时候抱着猫，还让他的弟子都学画猫。可是，今天令人类俯首称臣的猫主子，在江户流行的小黄图面前，却是个边缘题材。他只能见缝插针，悄咪咪把猫咪安插在美人身边。
国芳是怎么让猫咪翻身做主人的呢？当时德川幕府为了重新树立威严，突然翻脸禁止“有伤风化”的出版物，断了很多画家活路，但国芳和猫咪改变命运的机会来了。
不能画人？那太好了，画猫吧。
猫咪终于不用再藏在浮世绘的角落，而是光明正大地站在中心位，甚至以上帝视角俯视人类。
他还效仿广重同学的《东海岛五十三次》，把55个地点变成了猫咪，原来猫咪攻占地球版图，早就从东海道开始了。
最后看看国芳的自画像，他伏在地上弓着背，没有露脸，却露出了五只猫咪。真不知道是猫变成了他，还是他变成了猫？
美人大头贴发明家
浮世绘中的“花瓶”数不胜数，而为花瓶赋予灵魂的，则是喜多川歌麿（まろ，日文汉字“麻吕”的竖写）。
歌麿是个有文化的画家，他为江户三大歌舞伎剧院之一的中村座画剧本封面，跟日本历史上著名的出版人茑屋重三郎（没错，茑屋书店的姓氏正是来自于他）是好朋友，并且住在茑屋家。
而他描绘的美人，也从美艳转向追求更真实的样貌。
美人画可以说是当时的时装大片，美人的衣着款式、妆发造型都影响着流行趋势，所以美人画一般是全身照。
但歌麿对美的定义，不止于外形，他更注重近距离地观察人的表情动作，突出人的精神个性。他发明的“大首绘”，即是专门画美人的大头照。
歌麿画的美人活得非常潇洒，他的代表作《妇人相学十体》、《妇女人相十品》，画出了各种不同的女性姿态，她们读书写诗，抽烟喝酒，性感得理直气壮。
不过，当红炸子鸡歌麿和国芳一样遭遇了审查制度，结果因为冒犯到丰臣秀吉被抓走了，最后郁郁而终。
浮世绘界的未解之谜
“丑人专业户”东洲斋写乐，从1794年5月到1795年1月，发表了大约145幅画，然后就消失了。连国际浮世绘学会会长山口桂三郎都说，“写乐的一生像被蒙在雾里一样。”
但仅仅是10个月的创作，就让他和画了83年的北斋齐名。
日本各式各样的役者绘是很常见的，但大家依然能够一眼认出写乐的画，主要原因是他画的人实在丑到不行。
写乐的作品全部是由茑屋重三郎出版的，神秘的是，作为浮世绘的幕后推手，茑屋有什么理由要隐瞒画家的身份？而且在茑屋因病去世之后，这个世界上再也没有第二个知道写乐真实身份的人出现。
对写乐有兴趣的话，还可以看看日本新浪潮导演筱田正浩1995年的《写乐的感官世界》，这部电影投入了巨资研究写乐，还拿下了戛纳电影节金棕榈奖提名。
��
他一百年前说中国还没有欣赏浮世绘的人，担心将来他的收藏无处可去，现在几乎都被我们的博物馆好好保存下来了，有机会一定要去看看啊！
你最喜欢哪位浮世绘画家？
留言区开放投票！
撰文 - Nikki
原标题：《在没有电脑、手机的时代，人和猫都比现在好玩多了》