2022年即将过去之际，上海文广演艺集团在12月30日正式官宣中文版《剧院魅影》亮相时间表。2023年5月3日，该剧将首演于上海大剧院，首轮演出39场后将开启全
2022年即将过去之际，上海文广演艺集团在12月30日正式官宣中文版《剧院魅影》亮相时间表。2023年5月3日，该剧将首演于上海大剧院，首轮演出39场后将开启全国最大规模巡演。与此同时，该剧的演员阵容也初次揭开面纱，阿云嘎、刘令飞、何亮辰三位演员将成为中文版舞台上的“初代魅影”。
中文版《剧院魅影》海报
20年间三次来华，是时候制作《剧院魅影》中文版
作为世界音乐史上的传奇经典，《剧院魅影》于1986年首演，至今已在全世界183座城市上演17个语言版本，票房收入达60亿美元，将极致浪漫的夜晚带给超过1.45亿观众，并斩获超过70余个戏剧奖项。
《剧院魅影》于不少中国观众而言，是音乐剧的启蒙之作。2004年，《剧院魅影》首次抵沪，在上海大剧院上演百场，打破之前来华的《悲惨世界》与《猫》的场次总和，平均上座率达99%。2013年-2015年，又先后在上海、广州、北京，再次与观众重逢。
安德鲁·劳埃德·韦伯令人着迷的音乐、磅礴恢弘的舞台场景、一流演员的演绎，使得《剧院魅影》成为很多国人心中音乐剧的代名词。
2018年，上海文广演艺集团与英国真正好集团携手公布了“魅影中国计划”，开启了“英文版中国巡演→寻找中国魅影→制作中文版音乐剧”的系列计划。尽管2020年疫情发生后，中国巡演延期、百老汇驻演版无限期停演等一连串消息令人沮丧，但中文版的即将亮相还是让《剧院魅影》的粉丝振奋。中文版也成为该剧在全球范围的第18个语言版本。
“产业链进一步的成熟，让我们觉得有能力和信心去实现一部顶级水准中文版了。”上海文广演艺集团总裁马晨骋说，“《剧院魅影》的三次来华，见证了中国音乐剧的黄金20年。期间，我们的音乐剧产业，从原版引进、中文版制作到原创音乐剧，完成了三步跨越。《猫》和《妈妈咪呀！》等中文版作品培养孵化出了中国第一代音乐剧职业演员、创作和制作技术团队，伴随市场的火热也培育了大量音乐剧观众。”
7月中旬，《剧院魅影》中文版开启选角，招募令发出后，超过1000名演员前来报名，译配方面也收到百余封简历。这让马晨骋和他的制作团队感受到音乐剧产业链的发展和成熟，“和10多年的捉襟见肘相比，如今制作一部音乐剧，可供选择人才的数量和质量都大为改观。”
历经5个月选角， 阿云嘎、刘令飞、何亮辰成初代魅影
作为一部要有和国际版本齐平的作品呈现与视听体验的中文版，《剧院魅影》所有演员的确认均需要得到作曲安德鲁·劳埃德·韦伯本人的最终批准。5个多月来，中外团队对千余名候选人进行多轮线上线下面试，并邀请阿云嘎、刘令飞、何亮辰三位演员成为首批“中国魅影”。
最终，阿云嘎、刘令飞、何亮辰从初选、线上面试、线下复试中过五关斩六将，最终“通关”胜出，成为万众瞩目的魅影一角。
阿云嘎是当下中国音乐剧界兼具实力和影响力的演员，他也是中国首个国有音乐剧团——北京歌舞剧院音乐剧团的团长，不仅主演多部音乐剧，还涉足幕后，担任音乐剧制作人。阿云嘎曾在很多场合演唱过《剧院魅影》唱段广受好评，这一次，他终于将戴上面具成为舞台上真正的魅影。
刘令飞也是国内音乐剧圈作品最多的演员之一。从百老汇中文版《猫》《变身怪医》，再到中文原创《白夜行》《人间失格》，他曾用自己的独特魅力征服了无数观众。
何亮辰作为“新生代”，很多人认识他则是从《声入人心》开始。歌剧演员出身的他，凭借帅气的外表和出色的嗓音，圈粉了众多歌迷和观众。最近几年，何亮辰频繁出现在音乐剧的舞台上，他饰演的《烟雾》中的超、《赵氏孤儿》里的屠岸贾、魏绛等角色都给人留下深刻的印象。
阿云嘎
刘令飞
何亮辰
启动最大规模全国巡演，加速中国音乐剧产业人才成长
《剧院魅影》一直被公认为音乐剧中最“昂贵”的剧目之一。这次的中文版中，原版“顶配”的制作都将被一一保留，包括了整个“剧院”的奢华布景、几十位乐手组成的大型乐队，超过100位演职人员，和230多套戏服等等。和百老汇版本不同的是，中文版制作还将对诸多舞台技术进行升级，以使其能够进入中国众多设计规格和年代各不相同的剧院。
根据上海文广演艺集团今天宣布的巡演计划，2023年，《剧院魅影》中文版将是迄今国内最大规模的巡演。仅上海大剧院首演场次就将达到39场，而后持续到2024年初，首轮巡演就将遍及深圳、佛山、广州、厦门、北京、济南、成都等城市，预计场次将达到200场。
不过，《剧院魅影》是业界公认的体量大、难度高的巡演剧目之一，每到一个新的剧场，技术团队都需要整整一周才能完成所有舞美设备的安装和调试，整个巡演的所有设备的运输需要二十多个货柜。此外，除了观众可以看到的舞台上的演员，《剧院魅影》幕后还有一支近50人的技术团队，包括机械、灯光、音响、舞美、服装等，整个中文版巡演将由世界巡演的原班团队进行全程保障，使之达到与全球其他版本一样的水准。
在上海文广演艺集团看来，正是这些高成本投入和诸多“无法回避”的难题，将帮助中国音乐剧迅速摸索出一套可以标准化的产业模式和流程，助力专业人才快速成长。《妈妈咪呀！》和《猫》的中文版曾经在10年前培育了中国首批专业的音乐剧演员、主创和技术人员，如今这些人员逐渐成为了中国音乐剧行业的中流砥柱，而《剧院魅影》中文版的落地，也将为快速发展的中国音乐剧产业带来全新的无穷可能性。