爱上《家客》的N个理由

一个原创剧本，三位资深戏骨

豆瓣8.3 的好评

引发了不少观众对生活百态、人生抉择

等一系列话题的激烈探讨

这就是由上海话艺文化传播有限公司、上海话剧艺术中心制作出品，国家一级编剧喻荣军创作，国家一级导演周小倩执导的原创话剧《家客》。

观众评论：

三幕“如果”，三种命运的走向，也还是逃不过那些悲喜。轻松逗趣的台词绵里藏针，挑明生活里避之不及的种种战争：我与他人的战争，个体与社会的战争，往昔与当下的战争。剧名也起得实在有意思：《家客》。拥有主人的身份，却经常错觉是个客人。何时是主，何时是客？这是自己与自己的战争。

——观众：Yajun 雅俊

生活里没有如果，只有选择。我们只有一辈子。花谢了还会再开，人生不会重来在悲伤中听到笑声，在苦难中看到希望。活着含辛茹苦，但也能简简单单。爱情本就可笑，可日子全靠打发，生活也就没了本钱。所以日子本就不多，不管哪种活法都要好好地，活在当下。

——孩子气 kiki

专家评论：

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《家客》采用模糊思维，创造了镜中镜的多维视界，把人们四十年来的前行与顿挫，惯性与思辨，困惑与寻找，安然与努力，在不同命运，不同生活，不同生命状态的有机转换中，得到宽阔而又深刻的表达，使这出具有独特艺术个性的话剧变得杰出了。

——欧阳逸冰

中国儿童艺术剧院原院长、一级编剧

沧桑岁月的恩恩怨怨，感情纠葛，到了晚年，一切皆成为浮云。人生收官之际，最重要的是活出质量，活得尽性。心安即是家，何必在乎谁人之家，何人为客？

——许纪霖

华东师范大学历史系教授

《家客》用戏剧的形式感性地触及了“中国式悲剧”的理论内核，对于人们感受和思考当代社会的情感结构，提供了一个鲜活而余味无穷的“对象”。

——王杰

浙江大学求是特聘教授，教育部长江学者

这部作品的韵味是丰富的，有温情、有克制，有无奈，也有思考与感悟，但也蕴含着一种悲凉的基调，这构成了作品的底色。这种悲凉感源自人物对命运的寻思，却没有确定的答案而令人叹息。

——刘擎

华东师范大学政治学系教授

——殷莹

华东师范大学思勉人文高等研究院图书馆员

该剧是上海地区近年来难得一见的、将话剧艺术“话”的语言魅力发挥到极致的优秀原创话剧作品。

——郦国义

评论家、上海文化发展基金会秘书长

《家客》就是以这样撼动人心的戏剧张力，刻画了一代知识分子在大时代中对个人命运的选择，把生活里不可能有的“如果”，变成了令人信服而又透着温馨的一种人生。

——李守成

剧作家、原上海文广局艺术处处长

整个故事线索的展开、矛盾冲突的演绎，以及人物角色的塑造，充满了一部好戏应当具备的伸缩张力。全剧看似结构简单、角色稀少，却不乏戏剧冲突和微言大义。它带给人的怀想和启示，是悠远而深刻的。

——徐清泉

上海社会科学院文学研究所副所长

研究员、文学博士

剧情非常简单，戏剧冲突不强烈，人物关系不复杂，没有大悲大喜的桥段，只是一地鸡毛的唠唠叨叨。然而，正是在那些极其细腻甚至戏谑的对话和表演中，有一种让人刻骨铭心的沉思和温暖，渐渐融入观者心中。

——刘巽达

《上海采风》名誉主编

梦里不知身是客。

——孔令琴

《华东师范大学学报》（哲社版）编审

“家客”既是剧中人物的生活命运，同时又是一代知识分子的时代隐喻。虽在家里，却像过客，在时代急速转型的大潮中，知识分子像游魂一样，找不到与自己身份相符的自处方式，批判、妥协、犬儒、进取、抗争，“一种活法，三种阐释”，他们不停地对时代、社会、个体进行拷问和反思。但每一种阐释背后，都饱含着他们对这个时代、对着个国家、对这个社会深沉、炽热的爱。

——郑崇选

上海社会科学院文学研究所副研究员、文学博士

一个场景，三个人物，没有激烈的矛盾冲突，没有豪华的舞台包装，就那么平平实实、自自然然的一台戏，却吸引着观众沉浸其中，获得了开心愉悦的审美体验和意味深长的人生感慨。上海话剧艺术中心的三幕话剧《家客》，犹如一道文火慢炖的浓汤，熬出了生活的滋味，生命的意味，人生的百味，也氤氲出了不俗的艺术品位。

——李红艳

河南省文化艺术研究院副研究员

河南省文艺评论家协会副主席

此剧的终结问题其实是人如何应对生活的“一遍而过”与人内心经常泛起的“如果生活是这样”的纠结。引申开去即是人生的理想主义与人生的现实主义的冲突。有些人这样的冲突就如此这般过去了，有些人则躲不开绕不过。生活的实质正是由每个人的“过去了”和“绕不开”组合羼杂而成。

——于明静

华东师范大学思勉人文高等研究院办公室主任

——瞿骏

华东师范大学历史系副教授

三位老戏骨“碎碎念”的演绎很精彩，上海老房子的前世今生、退休老知识分子的日常生活，都融入或沉重或幽默的对话细节中，让观众既入戏又做了一回冷眼的旁观者。

——王寅丽

华东师范大学哲学系副教授

此剧以后现代式开放式情节和可能性的艺术手法，追问经历了过去半个世纪中国社会变迁的几位普通上海城市老人的命运、人格与情感，开放式情节构思有一定新意。

——刘文瑾

华东师范大学中文系副教授

整部戏的平行三幕都在做减法，用细腻、质朴、富于层次感和感染力的表演代替灯光、布景的复杂变化；戏剧的“先锋”并没有体现在多媒体应用、多媒介融合等近年常见的形式探索，而集中于对于时空的理解和意义的追问。这一点，编剧喻荣军功不可没。当代中国历史变迁对于普通人的生活，尤其是情感的影响，一直是他关注的主题之一，至此，不仅有理解，也有共情和慈悲。

——刘春

上海社科院文学所助理研究员

该剧用戏剧的语言充分展现了时空的密度及其交错复杂的形态。将个人、社会与国家用抽象和具象的巨变关联在一起，为观众在日常生活中反思“原真性”提供了新的视角和维度。

——孙哲

上海财经大学人文学院经济社会学系讲师

看完三位老戏骨担纲的话剧《家客》，兴奋感动并引发沉思。戏剧舞台的空间调度和表演魅力如此醉人，无论剧本还是表演都非常出色，体现出优秀艺术的超越性和戏剧空间的感知力。

——周佳

文学博士，上海开放大学教师

话剧《家客》是一部散发着浓浓“上海味道”的舞台作品，它恰如一块滋味地道的上海点心，轻轻咬下去，不同层次的味觉体验在口中慢慢弥散，唤醒了人们关于上海、关于时代、关于人生的某种感触或记忆，短暂却又回味无穷。

——廖夏璇

上海大学电影学院戏剧历史与理论研究方向博士研究生

《家客》虽是老人题材，但主创不是简单地做一台“老人戏”，而是将三个老人角色承载了更多的思想命题。编剧并未也不打算从一女二男式的人物结构中去展开它的戏剧性，而是借此一人物结构挖掘展现整部作品的思想深度，去探讨不同的社会历史情境下，知识分子对自我主体性的寻找和坚持。精彩的台词，极富思想力的表达，这一点显示出该剧“老少通吃”的艺术魅力。

——杨子

上海艺术研究所副研究员，文学博士

编剧：喻荣军

对于编剧喻荣军来说，《家客》这部戏的构思由来已久，他一直想写一部关于中国当代知识分子的戏，尤其是关于他的父辈们。他们这一代知识分子的命运让编剧非常感兴趣，而更让他感兴趣的是这代人现在的生活状态。他们的命运一直是和国家命运紧密联系在一起的，多少年来他们一直是国家的主人；可是当他们老了，却赫然把自己当作客人了？

现在，中国社会越来越老龄化，上海更是早已步入到了老龄社会。如今，这些老人在做什么？他们与下一代人之间的关系如何？他们对于年轻人有着什么样的影响？而对于《家客》这个戏来说，“知识分子”成为了编剧的出发点。点击如下视频，听他慢慢道来：

（编剧喻荣军采访视频请在WIFI环境下观看）

四年多的时间里，《家客》虽然收获到了各界专家、媒体、观众的共鸣和反响，但剧组从未停下打磨前进的步伐。

2016.05

《家客》剧本初稿完成。