天津记忆丨“曲艺之乡”看天津，你都听过多少？

若说天津有什么特色，你首先想到的是什么？狗不理、麻花、相声？天津可谓是曲艺之乡，有着自己的独特传统文化传承。

天津还有另一个称呼，那就是“哏(gén)儿(ér)都(du)”，天津人自带幽默感，这是这个因漕运而兴起的城市，人们骨子里的东西。在天津评价一个人、一件事有意思好玩，表达一种善意的褒奖，往往也会被冠以“哏儿”，甚至在一些老天津人嘴里，还会加个程度副词“真(zhēn)哏(gén)儿(ér)”。

因而，到天津不听相声、不听曲艺，简直是罔一趟了！

天津曲艺—— 相声

相声是北方曲艺曲种，以“说、学、逗、唱”为艺术手段。语言明快幽默，模仿维妙维肖，讽刺犀利辛辣。

天津是培养相声名家的摇篮。20年代，天津相声进入繁荣发展阶段，津京两地相声演员频繁往来，例如：光绪初年，北京艺人玉二福就在津长期演出。许多相声演员在天津演红后，又赴全国各地。

马三立，侯宝林，是著名的相声名家

可以说，相声是源于北京，发展兴盛于天津。清末民初至建国前夕，伴随天津的发展，相声这门艺术趋于成熟。

马三立老先生是天津土生土长的相声艺术大师，是天津相声界的领军人物。马老一贯追求朴实、自然、本色，艺术特点是没有舞台腔，在聊天、耳语般的亲切交谈中，不露声色地进入他所讽刺的人物中去。马老的艺术感染力来源于语言滋味取胜，而绝无轻佻嬉戏。

天津曲艺—— 京韵大鼓

“千里刀光影，仇恨燃九城，月圆之夜人不归，花香之地无和平…”这一荡气回肠的唱段可谓家喻户晓、耳熟能详。

许多人都是通过骆玉笙演唱的这首电视连续剧《四世同堂》主题歌《重整河山待后生》领略了京韵大鼓独特的魅力，记住了骆玉笙的名字。

京韵大鼓表演艺术家骆玉笙

骆玉笙，艺名小彩舞，4岁起就跟随养父戏法艺人骆彩武在上海、武汉演出。1934年，骆玉笙拜鼓王刘宝全的弦师韩永禄为师，学习“刘派”大鼓曲目。骆老1936年开始在天津演出，由于她嗓音甜美，音域宽阔，韵味醇厚，高低咸宜，其师韩永禄为其设计的唱腔悠扬动听，“嘎调”尤为激越感人，很快便唱响津门，享有“金嗓歌王”的美誉。

实际上，京韵大鼓是完完全全在天津土生土长的曲艺形式，后来才传入北京，在北京发展壮大，反而成为了北京的著名曲艺形式。

天津曲艺—— 天津时调

天津时调是天津曲艺中最有代表性的曲种之一，清末民初以来流传于天津，主要在船夫、搬运工人、手工业者、人力车夫中传唱甚广。

它渊源于明、清的小曲，又和很多地区的民间小调有密切关系。它用天津话的字音演唱，内容通俗易懂，腔调高亢爽朗，具有浓郁的天津乡土气息。

天津曲艺—— 京剧

京剧是在清朝道光年间传入天津的，同治年间，天津京剧开始兴盛。天津作为中国北方戏剧艺术的发祥地之一，素有戏曲“南北交汇的大码头”之称。

在梨园界曾经有一句俗话“北京学艺、天津唱红、上海赚钱”。这似乎已经成为了当时艺人的定例，要想“红”、要想家喻户晓，这天津的势必是需要来的，而且只要被天津观众认可，绝对一炮而红！当时凡是京剧界的名家，几乎没有没到过天津一展风采的。

天津戏剧博物馆

广东会馆（现改为天津戏剧博物馆）是天津现今保存最完整的清代会馆建筑，里面保存有中国目前规模最大的古典式戏楼。梅兰芳、杨小楼、孙菊仙等人都曾在此登台献艺。至今，这里还保存着许多京剧名家的道具和戏装、文物等。这正说明天津在京剧发展传播史上所占有的特殊地位。

天津曲艺—— 天津快板

“竹板这么一打呀，别的咱不夸，我夸夸，这传统美食狗不理包子……”还记得春晚上郭冬临的小品《旧曲新唱》吗？说的就是天津快板。

天津快板起步较晚，它起源于上世纪50年代。这种快板完全以天津方言来表演，在形式上采用了数来宝的数唱方式及快板书所用的节子板，同时配以天津时调中“数子”的曲调，用三弦伴奏，别具一格。

天津快板表演

天津快板风格粗纩、爽朗、明快、幽默，有着浓厚的生活气息和地方风味。

天津的曲艺形式多种多样，每一样都足够经典、足够有特色。此外，天津也是一个茶馆遍布的城市，你在名流茶馆、谦祥益、天津戏剧博物馆、天津西岸相声剧场都能欣赏到原汁原味的天津曲艺演出。