梵克雅宝“时间的诗篇”限时体验空间亮相北京

夏秋的北京,经历了酷暑与暴雨的洗礼,已然有了秋高气爽的气象。8月7日至23日,Van Cleef & Arpels梵克雅宝“时间的诗篇”限时体验空间,正式在国家体育馆开门揖客。整个展陈空间以如梦似幻的布景,再现了巴黎街头的旖旎景致。其间,百年来的典藏传承之作,以及当代时计作品共冶一炉,一同向世家经典的灵感来源致敬。

紧接在“百年芳华”典藏作品空间后的,即是梦幻的“情人桥”装置

回首往昔,2018年时,世家曾将典藏臻品回顾展带进北京今日美术馆。此番再度进京,92 件典藏臻品、43 件档案文件,此外还有高级珠宝、高级珠宝腕表、诗意复杂腕表等总计278件作品,无不在诉说世家的爱意、希望和幸运,更足见布展的满满诚意。

Alhambra隐秘式吊坠腕表

了解高级珠宝行业的人们都知道,之于已有117年历史的梵克雅宝而言,它的创立便源自一段动人的爱情故事。但人们有所不知的是,世家在创始之初即有推出腕表作品,随即在历史的长河中不断推出了不少同仙子、蝴蝶、舞伶、情侣、星辰等美好具象事物相关的腕表作品——在世家看来,时间不只是简单的分秒小时,腕表也并不只是冰冷的机械构造——用时计讲述诗意的故事,传递美好的情感,一直以来才是其秉持不渝的制表哲学。

限时体验空间内的展厅比邻而居

也正是得源于此,世家将其所有的时计作品都称之为“时间的诗篇”,恰好这也呼应了本次展览的名字。按照进门后的观展顺序,体验空间依次分为“百年芳华”、“光阴恋曲”、“迷人自然”、“诗意星象”、“华彩乐章”、“律动有时”和“瑰丽珐琅”七大专题展陈空间。

诗意星象”展厅内景

“迷人自然”展厅内景

“百年芳华” 的时光长廊

“百年芳华”展区以时间为轴线,集中展现了世家自1906年诞生至今的设计风格、灵感追溯与精湛工艺的演变:从始于1910年的装饰艺术风格到“咆哮的二十年代”;至1930年代世家迎来多项重大创新:如由梵克雅宝开创的隐密式镶嵌,专为优雅女士设计的百宝匣((Minaudière),受现代主义运动影响的Cadenas腕表等;再到二战结束后珠宝界以和平回归为主题,世家推出首个女性人物形象“芭蕾舞伶”配饰,无不是从时光中“打捞”出的精品。

“百年芳华”展区

五六十年代的生活方式多姿多彩,世家推出一系列象征幸运的符号——其中就包括1968年诞生,灵感源自幸运四叶草的首款 Alhambra 长项链,这件作品演绎至今早已成为世家的象征;再到1970年代,随着新型材质不断涌现,大胆前卫的时尚风格开始影响珠宝设计。而当历史来到1980年代,简约有序、庄重内敛的高级珠宝作品再度回归。1999年,梵克雅宝正式加入历峰集团大家庭,自2002年起每年都会推出一个主题高级珠宝系列:大自然与各种传说成为了世家珍爱的灵感来源,珠宝作品也变得更具叙事意味。

展区内陈列的珍宝柜

穿过展区搭建的情人桥,左右两边的珍宝柜分别呈现了1906年世家创立之初便推出的时计作品,这其中较为特别的,是一些运用木制材质(在法国人眼中,木是幸运的象征)打造出的幸运珠宝和腕表。澎湃新闻记者注意到一台形似画架的座钟,它采用血碧玉和黄K金打造,是二战后奉行戴高乐民族独立政策的第二任总统乔治·让·蓬皮杜,赠予著名画家巴勃罗·毕加索的圣诞礼物。座钟背面刻着如下文字:献给殿堂级大师巴勃罗·毕加索,1969 年7月25日。

蓬皮杜总统赠予毕加索的圣诞礼物,形似画架的梵克雅宝座钟

“光阴恋曲”讲述爱情故事

历史上,随着“太阳王”路易十四对巴黎大规模的城市化改造,用作夜间照明服务的盏盏街灯推动了花都夜经济的繁荣。现而今,有温暖灯光笼罩的街角巷尾,无疑也是夜巴黎宁谧之美的绝佳表征。“光阴恋曲”展厅正是再现了夜巴黎的风情,而捕捉到浪漫瞬间、沉醉美妙恋曲的情人桥系列腕表,无疑也是世家最为人所知,极具代表性的时计作品。

限时体验空间内华灯初上

回首往昔,第一款情人桥腕表诞生于2010年,当年便摘得素有钟表界“奥斯卡”之称的日内瓦高级钟表大赏“最佳女士腕表”头衔。Pont des Amoureux系列腕表诉说着久别重逢的情深意切:一对思念成疾的恋人,于巴黎的桥上相遇。在逆跳机芯的帮助下,分别代表小时和分钟的爱侣一点一点靠近,每逢正午和午夜,便会深情拥吻。为了让这充满诗意的浪漫瞬间随时上演,新款Pont des Amoureux系列腕表特别搭载了按需启动的动态模块,只需按下按钮,恋人深情相拥的一幕随即再现。

Lady Arpels Pont des Amoureux腕表

爱恋矢志不渝,相逢跨越四季。为了庆祝情人桥腕表诞生10 周年,2019年,梵克雅宝在经典之上推出了新版情人桥腕表。不仅有经典的夜间版,还推出了日间版和四季版,通过演绎不同时节的相遇场景,让爱情跨越了白昼与黑夜,也穿越了巴黎四季的界限,上演恋人间的缠绵悱恻与甜蜜重逢。

Lady Arpels Pont des Amoureux Printemps腕表

Lady Arpels Pont des Amoureux Été腕表

Lady Arpels Pont des Amoureux Automne腕表

Lady Arpels Pont des Amoureux Hiver腕表

世家的腕表向来不只是女性佩戴者的专宠。为铭记段段缱绻时光,Midnight Pont des Amoureux男士腕表,让心动的瞬间跃现在42毫米的表壳上,上演恋人重聚的深情一刻。墨彩珐琅上的动人景致经过重新刻画,约会场景再现了最体现巴黎格调的“蒙萨式屋顶”。比例略大于女士腕表的一对爱侣,站立于以几何线条和白K金勾勒的拱桥之上,风姿绰约延续醉人情怀。

Midnight Pont des Amoureux腕表

“迷人自然”花开有时

梵克雅宝总裁及首席执行官 Nicolas Bos 曾讲过,“世家的腕表作品,旨在以机械捕捉时间流逝的诗意。”花开有时,韶光荏苒的诗意莫过于此。今年,世家从瑞典植物学家卡尔·冯·林奈(Carl von Linné)发表于1751年的《植物学哲学》所载述的花钟(Horologium Florae)概念汲取灵感——他在书中构想了一个百花争艳的花园,花卉于白昼特定时刻开合,进而成为报时的工具。

为表盘上的花瓣进行微型彩绘

梵克雅宝正是以此概念为蓝本,呈献两款新作:Lady Arpels Heures Florales 及 Lady Arpels Heures Florales Cerisier 腕表。通过166枚零件和不少于226个装饰元素的相互作用,让立体盘面上的12朵花蕾定时在整点盛开——每次盛开的花蕾数量代表着当下的整点时间,并在下一个小时整点到来时,缓缓合上,以迎接新的整点报时花蕾数量的缓缓绽放。而“分针”则在表壳侧面来回往复,计算着每一寸光阴。

Lady Arpels Heures Florales腕表

另一枚不得不提的是 Papillon Automate“蝴蝶振翅”诗意复杂功能腕表,它的首次亮相是在2017年日内瓦国际高级钟表展上,并获得了当年日内瓦钟表大赏“最佳复杂功能女士腕表”奖项。这块腕表搭载了一枚极致精巧的自动上链机械机芯,表盘右侧为时针和分针显示,而左侧则刻画出了蝴蝶飞舞的场景。 随着表盘右边的时针和分针缓缓移动,蝴蝶会依据动力储存的增减更迭,不经意振动翅膀数次,生动的节奏更显意态盎然。

Papillon Automate“蝴蝶振翅”诗意复杂功能腕表

腕间演绎“诗意星象”

康德曾说有两件事令他思之愈深,愈怀敬畏,“那便是头顶的星空和内心的道德法则。”星空因其寥廓而深邃,让我们仰之弥高。在诗意星象展厅,世家将对浩瀚宇宙最初的浪漫幻想化作时计作品,将浩渺苍穹太空微缩在腕上方寸之间。

Lady Arpels Planétarium腕表

在2014年推出男款 MIDNIGHT PLANÉTARIUM 诗意星象腕表后,时隔四年,世家再度推出女款 PLANÉTARIUM 诗意星象腕表,为诗意星象系列更添柔美光华:金星,水星,地球围绕太阳旋转起舞,象征女性柔美的月亮则围绕地球转动,以实际运转轨迹与转速在 38mm 的砂金石表盘内,上演三维立体的星际芭蕾,柔情演绎诗意宇宙。

Lady Arpels Zodiaque Lumineux水瓶座腕表

自1950年代推出首枚以星座为题的幸运金币吊饰至今,世家一直对旖旎瑰丽的星象情有独钟,并在2018年、2019年相继推出Midnight Zodiaque Lumineux 腕表和Lady Arpels Zodiaque Lumineux 女士腕表。每个系列12枚腕表,分别对应12星座。据介绍,表盘上醉人光芒由压电效应而来——独家研发的机芯模组内含一枚瓷片,佩戴者的身体动作会带动瓷条震动,通过物理反应储存电能,从而为四至六条发光二极管供电。当启动按键时,亮灯装置旋即会被点亮,背光透过表盘上的透明珐琅圆珠映衬而出,光芒可持续闪烁三秒。

灵感缪斯奏响“华彩乐章”

象征着欢乐和希望的仙子和芭蕾舞伶,在1940年代早期就出现在了梵克雅宝的作品当中。历经岁月沉淀,早已成为珠宝世家的经典传统元素。如今,这两种柔美的女性形象同样装饰着世家的腕表系列——在一件件兼具艺术工艺和制表技艺的作品中,她们如同世家的灵感缪斯一般,静静守候着光阴的流逝。

Dancer胸针

2023年,世家Féerie系列新添一件通体粉色的Lady Féerie腕表新作,不仅在中国作为全球首发地,也是第一次在国内的公开活动中展出。这件诗意复杂功能腕表糅合精湛超卓的制表技术和传统工艺,于33毫米玲珑表盘间再次演绎仙子的灵动美态:白色珍珠母贝仿若镀上虹彩的云朵,端坐云上的守护仙子身披粉色蓝宝石和钻石羽衣,在金质表盘上的微绘细工背景中优雅现身。剔透的半透明粉红色plique-à-jour彩绘玻璃珐琅与不透明粉红色珐琅釉彩交织,为仙子的翅膀镀上朦胧渐变的色彩。在珐琅着色工序后,于每片珐琅纤翼边缘均细镶璀璨钻石,在光影变幻下更觉玲珑剔透。

Lady Féerie腕表

于2013年面世的Lady Arpels Ballerine Enchantée腕表,在同年举行的日内瓦高级钟表大赏中,荣膺“最佳复杂功能女士腕表”殊荣。自此,这款腕表成为世家制表工艺的代表之作,展现启发世家的其中一个主要灵感泉源——舞蹈,并被世家重新演绎成一件充满优雅与现代气息的作品。在新作中,芭蕾舞伶的身躯以金雕琢出玲珑曲线,头饰、脸庞、胸口和腰肢则以钻石勾勒。她优雅地抬手,恍如轻拂身披的舞裙。舞伶的裙摆宛若灿烂盛开的花朵,分别饰有champlevé内填珐琅、及镶嵌蓝宝石与钻石。裙摆外另饰有两幅plique-à-jour彩绘玻璃珐琅轻纱,如羽翼般上下扇动,以显示时分。

Lady Arpels Ballerine Enchantée腕表

此外,为了表达对舞蹈艺术世界的钟爱,世家近年来还打造了三款Lady Arpels Ballerines Musicales腕表,其灵感来自美国编舞大师兼纽约芭蕾舞团创始人乔治·巴兰钦于1967年创作的芭蕾舞剧《珠宝》(Jewels)。三款腕表与这部三幕芭蕾舞剧相呼应,于表盘之上再现真实剧院舞台的景深效果:舞台帷幕以手工雕刻染色,分别采用绿色、红色和蓝白色调。表盘可根据需要上演芭蕾舞剧场景:帷幕缓缓拉开,露出五位芭蕾舞伶以及曾为艺术家带来灵感的宝石。舞伶身着的芭蕾舞裙和色彩分别代表不同的芭蕾学派——法兰西学派、美国学派和俄罗斯学派。值得一提的是,巴兰钦的名言“音乐应该引发视觉想象,而舞蹈也应该引发音乐的鸣响”也被镌刻在表背上。与此相呼应,腕表机芯不仅配备具有10片音梳组成的音乐盒,还搭配了一组4音簧与4音锤的组钟,可以带来20~25秒的华彩乐章。

Lady Arpels Ballerine Musicale Diamant腕表

从“相遇情人桥”到“时间的诗篇”

体验空间最后两个展厅分为“律动有时”和“瑰丽珐琅”。观众会看到世家近些年来摘得的奖项,来自于瑞士高级制表基金会的讲师也会通过放大的机械装置模型,向观众展示情人桥腕表机芯的运作原理,一窥方寸之间一对恋人相互接近并亲吻一分钟的全过程。

“律动有时”展厅

在窑炉火焰的淬炼下,硅粉和颜料相互作用,造就出从火中诞生的艺术——珐琅。梵克雅宝通过其腕表系列向历史悠久的珐琅工艺致敬。情人桥腕表盘面上所呈现的墨彩珐琅技术,是通过两种颜色珐琅的相互作用,产生明暗对比的效果。经过一系列的精准工序,珐琅图案变得栩栩如生,赋予作品浓郁的色调和深邃的光泽,演绎出宁谧温馨的浪漫氛围。

于表盘绘制墨彩珐琅

梵克雅宝中国区董事总经理赖予欣(Laura Lai)女士表示,相较于两年前在上海举行的“相遇情人桥”,今次北京“时间的诗篇”限时体验空间虽系出一脉,但却调整、丰富了展陈,“现在大家终于可以自由地旅行了。这次在北京的空间,我们几乎带来了世家所有的腕表作品。也新增了珐琅工艺的展示,特别邀请到日内瓦工坊的两位珐琅工艺老师来到现场演绎。”

梵克雅宝中国区董事总经理赖予欣(Laura Lai)女士

毫无疑问,2023年奢侈品牌在华销售重新迎来春天。赖予欣认为疫情中大家都缺少社交场合,“在化妆和穿衣上可能没有那么讲究了。面对种种的不确定,人们就更想要拥有哪些可以确定价值的东西,所以高奢在不确定的时代,反而有比较大的收益。梵克雅宝过去三年在生意体量上的提升显著,当然也不只是我们自己,整个品类,整个行业也都是受益者。”

“在梵克雅宝一百多年的发展历程中,经历了第一次、第二次世界大战,也经历过全球经济的波澜起伏,面对很多不确定的因素,我们依然能够延续下来,所以对于世家而言,从来不会去投机当下,抓住什么机会或去迎合某一类人,更重要的是要保持自己的作品和品质的恒定,因为珠宝是可以被传承的物件,能够在历史的洪流中抵挡不确定性所带来的冲击。”

“这个展览本身也是因为疫情关系延宕下来的,但所有的环节依旧是按部就班、一丝不苟地完成。包括在疫情之前,世家在中国内地只有16家店铺,很大一部分集中在北京和上海。但现在我们有了27家店铺,在非一线城市开了将近10家左右。我们的发展并没有因为疫情的原因按下暂停键,还是该做什么就做什么。我们认为和客户建立联系最有效的方式,无论是提高知名度也好,还是提供更完备的服务,实体店铺依旧是一个最有效的方法。”赖予欣说。