2021年11月21日，由中国传媒大学主办，中国传媒大学戏剧影视学院承办的第七届亚洲大学生电影展国际论坛以线上形式成功举办。
此次论坛荣幸地邀请到了来自韩国、美国、中国等国的学界、业界知名专家学者。中国传媒大学副校长段鹏，中国传媒大学艺术学部副学部长周涌，中国传媒大学戏剧影视学院副院长张宗伟，美国南加州大学电影艺术学院教授帕布罗·弗拉斯科尼（Pablo Frasconi），北京电影学院研究生院院长、图书馆馆长王海洲，北京电影学院国际交流学院院长李苒，美国哥伦比亚大学艺术学院电影系教授理查德·佩尼亚（Richard Peña），中国传媒大学《现代传播》副主编潘可武，韩国东西大学林权泽电影艺术学院电影系主任金廷宣（Jung-sun KIM），北京电影学院中国电影编剧研究院常务副院长孟中，中国传媒大学电视学院教授祝虹，浙江师范大学文化创意与传播学院副院长余韬，北京师范大学艺术与传媒学院副教授陈刚，中央戏剧学院电影电视系教授高雄杰，深圳大学传播学院教授刘辉，中国电影艺术研究中心副编审杨天东，上海戏剧学院电影学院青年影像传播中心主任沙扬，中国传媒大学戏剧影视学院副教授张希，中国传媒大学戏剧影视学院副教授胡黎红，中国传媒大学戏剧影视学院副教授范小青、中国传媒大学戏剧影视学院副教授张净雨等出席论坛，并围绕“后疫情时代的亚洲影视内容创作和国际教育合作”展开主题演讲与学术交流。本届论坛包括三个子议题，分别为“新合作：后疫情时代国际影视教育交流与人才培养合作”、“新趋势：后疫情时代亚洲影视产业的机遇、挑战与对策”，以及“新内容：后疫情时代亚洲各国影视内容生产与创作趋势”。
中国传媒大学副校长段鹏教授致开幕词，对各位嘉宾以“屏对屏”的交流方式共赴“云上之约”表示欢迎。他指出，亚洲电影凭借其浓郁的本土意识与鲜明的民族特性，在国际影坛中勾勒出独树一帜的版图。虽然疫情给国际交流活动带来了很多障碍，但挑战与机遇将亚洲各国及世界更加紧密地联系在一起，使得加强国际合作、构建命运共同体的重要性愈加凸显。
此次论坛共分为两个环节：“主题演讲与学术回应”和“学术交流与研讨”。周涌教授作为“主题演讲与学术回应”环节的主持人，依次介绍了与会嘉宾，并对他们表示欢迎。
美国南加州大学电影艺术学院教授帕布罗·弗拉斯科尼（Pablo Frasconi）分享了中国传媒大学与美国南加州大学“世界城市交响”纪录片项目在合作过程中的独特经验。受疫情影响，2020年的项目以全线上的方式进行，让远隔千里的同学们在通力合作与平等相待中结成了深厚友谊。
学术回应人中国传媒大学戏剧影视学院副院长张宗伟教授认为，两校“世界城市交响”纪录片项目的合作成效非常显著，未来两院两校要进一步深化合作，继续探索新的国际合作教学模式。这一项目之所以能“生生不息”的关键在于坚持了故事和表达方式的交响，更坚持了人与人类命运的交响。
学术回应人北京电影学院国际交流学院院长李苒提出，“求同存异”应该作为国际教育合作的重要原则，“同”就是在人类命运共同体的背景下关注人类所面临的共同问题，“异”就是体现缤纷多彩的文化艺术表达形式与特点。
美国哥伦比亚大学艺术学院电影系教授理查德·佩尼亚（Richard Peña）梳理了1998年之后亚洲电影产业的发展，探讨了亚洲电影国际合作的方案与策略，并以《鱿鱼游戏》为例，思索亚洲电影产业的成功经验。
学术回应人中国传媒大学《现代传播》副主编、研究员潘可武教授探讨了亚洲电影的好莱坞化以及好莱坞电影的亚洲化，认为将《鱿鱼游戏》中的虚拟空间与当下的现实空间结合起来思考更具现实意义。
韩国东西大学（DSU）林权泽电影艺术学院电影系主任金廷宣教授认为，随着数字技术的发展，人们开始以更平等的视角评价全球文化，并以亚洲大学生电影展和釜山国际电影节为例探讨了电影节之于电影教育的重要性。
学术回应人北京电影学院中国电影编剧研究院常务副院长孟中分享了自己举办电影展“青训营”的教学实践经历，青年训练营的出现，使电影初学者能够感受到世界电影的触手可及，鼓舞了他们的创作热情。
北京电影学院研究生院院长、图书馆馆长王海洲教授从“夯实人文基础、开阔社会视野、跟踪前沿技术、创新艺术表达”四个维度对当下人才的培养提出思考和倡议。
学术回应人中国传媒大学电视学院祝虹教授认为，文化也需要对人类的共同命运以及共同存在的状况尽其责任，这是影视研究和创作都要面对的挑战和课题。
浙江师范大学文化创意与传播学院副院长余韬教授探讨了在“新文科”的背景下，如何有效推进优质影视课程的建设，依托互联网时代为我们提供的新可能，实现创新型人才培养模式的设计与落地。
学术回应人北京师范大学艺术与传媒学院副教授陈刚，从电影制作流程的革新、用户观影习惯的变革以及疫情后国际间的文化交流形式的转变三个层面回应了余韬教授的演讲。
论坛的第二个环节为“学术交流与研讨”，张宗伟教授作为主持人再一次感谢参会嘉宾的支持，并欢迎大家继续线上研讨。
中央戏剧学院电影电视系高雄杰教授从自己的创作实践出发，探讨了在面对疫情这一重大的社会事件时，影视行业应该如何适应、变通与推进。
深圳大学传播学院刘辉教授主要探讨了广电影视教育的当下困境，以及疫情给网络电影行业带来的巨大变化，并分享了深圳大学在影视人才培养方面的教学经验。
中国电影艺术研究中心副编审杨天东从宏观的、学理性的角度出发，将日常生活与电影创作联系在一起，探讨“以叙事的方式理解世界”。
上海戏剧学院电影学院青年影像传播中心主任沙扬介绍了上海戏剧学院在电影教育上的发展沿革以及当前学院在电影人才培养国际化方面的探索。
中国传媒大学戏剧影视学院副教授张希以中韩悬疑犯罪电影为例，探讨了小镇空间的叙事表意，这一叙事手法也是属于东亚电影的独特表达路径。
中国传媒大学戏剧影视学院副教授胡黎红以近五年内的100部亚洲青年题材电影作为样本，统计其议题设置、叙事视角、叙事空间、类型与文艺，分析亚洲青年题材电影的叙事流转。
发言结束后，张宗伟教授、张净雨副教授、范小青副教授与六位嘉宾进行互动与交流，并表示在此次论坛中收获颇丰。张净雨副教授提到，各位嘉宾用不同的理论方法，涵盖与拓展了本次论坛议题的不同面向。范小青副教授则从亚洲大学生电影展的发展沿革中，思考电影教育的探索与经验。
本次国际论坛还邀请到来自各大高校的若干名博士研究生参与发言与讨论。澳门科技大学博士生刘兆杰聚焦近年来受到国外电影节关注的国产艺术电影，分析影片的新作者气质与价值表达。中国传媒大学博士生石敦敏以“我和我的”系列为例，探讨了电影意象共同体的生成与建构。北京大学博士生李诗语以近两年来香港本土电影为例，探讨疫情背景下的身份焦虑表达与港味美学呈现。中国传媒大学博士生黄懋探讨了科幻IP的后现代“宏大叙事”与资料库消费。北京电影学院博士生丁明通过《中国医生》等国产抗疫电影的具体呈现，探讨其价值观所体现的中国话语表达。中国传媒大学博士生钟萌骁以《唐人街探案》系列、《流浪地球》《动物世界》等影片为例再度思考中国电影流行文化竞争力。北京大学博士生李典峰通过印度电影《白虎》探讨了有关阶级跃迁的民族文化问题。中国传媒大学博士生宋亓探讨了“后疫情”时代下中国电影题材的选择和创作。中国传媒大学博士生张逸君探讨了新主流影视剧在弘扬优秀传统文化方面的守正与创新。北京大学博士生黄馨怡借助宅、离身与焦虑等术语阐述疫情背景下的日剧身体想象。北京大学博士生杨宸围绕亚洲电影的若干文本探讨“吸引力电影”及其感知叙事对人类意识模式的重塑问题。中国传媒大学博士生朱君从地理学谱系的角度考察了中国新导演的“电影节生存”。
最后，张宗伟教授作总结发言，他肯定了此次国际论坛对于促进学界和业界展开对话交流，推动国际影视教育合作，构建亚洲电影新格局的积极意义，并对所有的发言嘉宾、学术回应人、博士生、参会人员以及论坛工作人员表示感谢。
在线上的热情掌声与致谢道别声中，第七届亚洲大学生电影展国际论坛圆满落下帷幕。
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来 源 ｜ 戏剧影视学院
通讯员｜ 史秀秀 黄 懋 钟萌骁
编 辑 ｜ 张 鑫 唐佳楠
责 编 ｜ 尚新英
编 审 ｜ 赵树清
原标题：《第七届亚洲大学生电影展国际论坛在中传成功举行》