原创 GuDuo骨朵编辑部 骨朵网络影视
文 │飞鱼
搁在以前，“逆袭”这两个字是不会和《千古玦尘》这样的大古装剧联系在一起的，它往往是低成本、小众或一开始被忽视的“黑马剧”的代名词。可现在，大古装剧面临的舆论审视愈发严苛。
如果说“惊喜之作”建立在缺乏期待的基础上，那么周冬雨、许凯这样的顶配阵容以及肉眼可见的大制作和高投入，则将观众对《千古玦尘》前置期待架到一个很高的位置，高期待伴随而来的自然是高压环境，从第一天上线就因女主选角而舆论炸锅到如今热度居高不下，负面声音消失，可以说，在这一个多月的时间里，《千古玦尘》真正地经历了一次逆袭，尽管这逆袭更应该叫做“让一部剧回到本就属于自己的位置”，就像剧中的上古一样。
“《千古玦尘》无论是在剧情结构上还是视效和审美体系方面，都给大家带来了耳目一新的感觉，它就是新仙侠。对此，我坚定不移。”在古装剧中试炼了多年，杨晓培试图把所有的积累用到《千古玦尘》中，以打破固有的仙侠体系，她不惜力，更不想回避打破边界的风险，“如果回避，那就不是一个开放的创作态度和进阶式制作理念。”
与传统仙侠剧区别开，周冬雨就是上古
在《扶摇》之后，杨晓培有两年时间没有接触古装剧，这两年里，她对古装的热爱没有停歇过，也没停止对古装美学体系的探索。“古装剧依然是剧集市场的刚需。”杨晓培表示。
仙侠剧的光芒令人神往，但选择《上古》这部小说作为自己的“仙侠剧首秀”，则是因为杨晓培看中了它的“特别”。《千古玦尘》跳脱了传统仙侠剧“三生三世”的套路，而上古的人设也不再是公式化的倚仗男主的“傻白甜”。女主虽是主神却灵脉未开，看似俏皮活泼，实则有着肩负苍生的使命感。看到这个小说的时候，杨晓培第一时间想到了周冬雨。 “我觉得她很适合上古这个‘野生仙女’的角色。”
只是开播第一周，杨晓培就遭遇到了包括网友甚至身边朋友对选角的质疑。“我非常坚定地告诉他们，角色绝对没有选错，周冬雨就是上古，就像杨洋就是叶修，鹿晗就是陈长生，杨幂就是扶摇一样。”
“你可以永远相信周冬雨的演技”、“哭戏感染力绝了”、“心疼后池，周冬雨演技上头”……随着剧情的推进和2.0仙界来临，周冬雨的演技收获好评不断。“周冬雨不管是在角色的把握，还是在表演层次感和分寸感上，都超乎了我的预期。她精准地将电影的表演体系融入到电视剧中，给人一种悲情式的悲剧感。”
“敦煌”美学与故事融合
重塑仙侠乌托邦
“初次尝试仙侠剧，我用力特别足，不仅是在内容上，还包括审美体系的构建上。”
要和以往同类型剧区别开来，从里到外地呈现一部新仙侠剧的面貌，场景和特效就要充满想象力，需要投入足够的资金、需要足够专业细致的特效团队，而这背后都少不了统一美学体系的打底，用美学去呈现故事情态，这对主创团队的理解与表达提出了更高的要求，毕竟仙侠剧没有史实可参考。
在《千古玦尘》中，有神界、仙界、魔界、妖界四大部分，同时还划分了上古界与后古界。宏大的世界观背后，是《千古玦尘》团队搭建的4万平米摄影棚场景和5万平米外景场景在支撑。“我们在二世的仙宫上做了区分，上古界以古朴的石制为主，传递混沌初开的原始感；到了后古界，有君臣之分，有帝有后，香槟金和玫瑰金就是皇宫的用色，华丽雅致。”除此以外，剧中的兵器采用了青铜器的材质和纹饰，而人物造型以白色、裸色等浅色调为主，衣袂翩翩、仙气十足而充满古典韵味。
从制片人到创业者，开放的创作态度与进阶式制作理念始终不变
从《寂寞空庭春欲晚》、《择天记》《扶摇》《全职高手》到《千古玦尘》，杨晓培每次进入到一个新项目中时都会把自己清零，而在将近六年的时间里，完善项目的工业流程体系是杨晓培一直在做的事。
“我要求一个项目从开机到上线不超过13个月。一方面要夯实内容，前期做好规划布局，另一方面需要将工业化的流程应用到项目的系统化管理中，在剧组和制作之间达到生态平衡。我们建立了一个工业流程化的系统，它能科学地反映项目负责人的管理、支配能力、以及计划统筹能力，这个系统已经运用到了我的所有项目中。”去年5月底开机，今年6月播出，尽管有波折，然而《千古玦尘》上线的速度，依旧反应了团队作战的高效。
对于一家影视公司而言，它的项目需要与整个市场及行业实现匹配对接。目前西嘻为自己的产品按类型规划了三条赛道：第一条赛道是杨晓培擅长的古装剧，正如她所说，“在一个领域中做到专业并不容易，我们一定要在古装领域精耕到底。”第二条赛道是以聚焦当下的现实题材为主，这也是杨晓培之前在SMG从业时所擅长的领域，女性情感剧《双喜》已官宣，而西嘻的其他现实题材剧作也已进入筹备阶段；第三条赛道是专为年轻人设立的创新题材赛道，科幻、电竞等垂直细分题材都会在这个赛道里出现。
可以说，不论是人物与情感表达，特效与审美体系，还是在面临的舆论环境上，《千古玦尘》都是一个差异化的存在，正如杨晓培所说“它是一个特例”，但“打破仙侠剧边界”的探索初心却贯穿始终，杨晓培从未动摇过这一制作理念。“要探索题材和美学的边界，就要做好准备去承担打破边界所带来的风险，但我认为这对《千古玦尘》整个团队乃至我们整个公司而言，是风险，但更是机遇。”
其实开放式的创作态度和进阶式制作理念对于整个剧集市场而言，都是相当可贵的一种品质，毕竟每一部对边界开拓成功的作品之后，都会有大量类似题材入局，但题材和美学的差异化建构，是需要创作者去勇敢冒险才能做到的。《千古玦尘》没有待在舒适区，它对何谓新仙侠给出了自己的回答。
原标题：《《千古玦尘》：“新仙侠”的冒险与逆袭之旅｜专访总制片人杨晓培》