原创 阿午 第十放映室
要知道,王家卫是出了名的拍戏慢、没剧本、爱删减。演员几个月的戏份可以说不要就不要,大刀一挥,故事完全变样,演员自己都不知道自己演的是什么。

所以,这些不时散落凡间的“碎片”,对于影迷们来说,可谓寸“帧”寸金,弥足珍贵。
它们不仅是对经典的重拾和回顾,还能为王家卫那些故事讲得晦涩难懂的电影原片作注,让人一窥这位名导的拍摄思路。
如今我也想和大家聊一聊《春光乍泄》和它背后的故事。
1.穷与困
——乍泄春光何去何从,拍电影拍到茫茫然,折磨的是你,还是我。
1996年,王家卫迫切想离开香港,可能是对即将到来的1997年的彷徨;也可能是制作费用低廉的吸引;又或者是因为对Manuel Puig小说《Heartbreak Tango》的喜爱;再或者只是想偶遇在阿根廷拍摄的麦当娜(麦当娜当时在阿根廷拍摄《贝隆夫人》)……
但无论如何,故事都在这个距香港两万两千公里的地方发生了。
布宜诺斯艾利斯与香港相隔一个地球的厚度,这个分布地球两端的距离,独具王家卫式的浪漫,同样也有王家卫的乏味、无措与自由。

王家卫计划改编曼努埃尔·普伊格的《布宜诺斯艾利斯情事》(The Buenos Aires Affair),而后故事流产,朝另几个方向延伸。
有他乡遇同乡。两位香港人在公车上相遇,因要确定是港人身份,张叔平他们还曾尝试画“仿真维他奶”,作为故乡的牵引。
有找父亲、探性向。梁朝伟到布宜诺斯艾利斯找父亲,发现父亲的情人是男人,后遇到何宝荣,展开的一段情缘。
甚至让张国荣扮成女人,口红卷发高跟鞋豹纹外套……等外饰衬出他外貌极美艳。

维他奶到瀑布灯,又多亏了张叔平。
张叔平买到一盏瀑布灯,王家卫觉得很漂亮,便拿来用作道具,当时没想到附近真有瀑布。更没想到,这灯最后会成为贯穿全片的引线。

两位“性感的诱惑者”——
张浮光跃金,梁静影沉璧,双璧组合,神仙打架,搁谁谁不心动?
张、梁熟识也是从这部戏开始的:
戏里,何宝荣挨打受伤,黎耀辉说,他受伤的日子是我最开心的时光;戏外,张国荣感染阿米巴病毒,梁朝伟悉心照顾。


2.勾与缠
——取名的无意识,冥冥中自有牵连。辱了又捧,人已不在那里。
黎耀辉、何宝荣是杜可风的两位助理的名字。
电影开场,镜头中出现的护照,是直接拿两位助理的护照,贴上主演的照片“改装”而成,名字、年龄等内容照搬,省时又省力。电影结束后,演职员表滚动,两个人的名字挨在一起,像是王家卫埋的彩蛋,不得不感叹他的先见之明。

泽东两字是音译已取好的“Jet Tone ”,《东邪西毒》《东成西就》到台湾上映,台湾那时刚刚戒严,时局比较敏感,那里的工作人员看到名字吓得一惊:“不是说笑吧”;他们到大陆拍《东邪西毒》,当地政府还以为他们是左派公司。
安东尼奥尼的《放大》(Blow-Up 1966)中文译名为《春光乍泄》,王家卫心仪很久。出乎意料的是,《放大》原著也是一位阿根廷作家所写。

詹姆斯·迪恩的《阿飞正传》(又名《无因的反叛》)与张国荣的《阿飞正传》之间的联系是,香港人对飞仔们叛逆不羁印象的归类。
《堕落天使》里李嘉欣所饰演角色的原型其实更像《布宜诺斯艾利斯情事》的格拉迪斯(Gradys)——长期手淫、试图通过心理治疗驱除恐惧。
迪恩与马龙·白兰度曾是美国青年争相追逐的潮流人物。有趣的是,张国荣的父亲曾为马龙·白兰度制作过西装。张国荣的父亲张活海是香港很有名的裁缝。
当然,这些只是题外话。
由于拍摄时间拖得太久,远超预期,电影拍到中途,张国荣因档期相撞要离开。
相比梁朝伟坦然乐观地保持距离:“我没想过自己了不了解他(王家卫)。虽然大家经常合作,但其实我们不怎么见面,保持距离好点,如果不是就没有神秘感,不新鲜。”
张国荣与王家卫的嫌隙却因这部电影而生。
彼时,关于张国荣有一位同性恋人的事,圈内人都心照不宣。
所以,这样看,王家卫的选角思路就颇耐人寻味了。

墨镜式营销可以直接拿主演性向说话,张则是直接揭开。
当时,张国荣离开剧组,是因为要举办《跨越97》演唱会。
他一身西装,在演唱会上真情告白、坦然出柜,郑重又深情地在台上唱《月亮代表我的心》。

也是在这场演唱会上,他涂抹口红、穿上高跟,与人共舞一曲《红》,妖冶勾人,探秘异色。

更有意思的是,《春光》里瀑布灯上的瀑布,原来不是伊瓜苏瀑布,而是加拿大与美国交界处的尼亚加拉瀑布。



可以想见,不涉其他,王家卫与张国荣对待艺术与同性群体的态度是一致的。前者,以异性恋导演的身份,拍摄同性电影,是敢;后者,以同性恋演员的身份,拍摄同性电影,是勇。
3.得与失
——他张嘴说话,却发不出声音。花样年华泽东三十年,繁华落尽,春光易逝。
张国荣走后,电影还要拍下去,于是就有了张震的小张。


在与何宝荣关系中挣扎的黎耀辉,曾有自杀的另一结局。关于“死法”的问题,剧组的窘境已不止于未确定剧本这一项了(毕竟王家卫拍戏从来都没有剧本),还有穷——付不起两天的血、化一个割喉妆要三百元……

除此之外,那些不用的人物、不要的故事都是问题。
被剪掉的关淑怡,迷失在阿根廷,终成一段失语旧梦。
此次放出的特辑,是碎片重组,也是春光梦回。


1996年12月剧组拍摄完外景回港,到1997年5月康城电影节,四个月做后期,时间绰绰有余,但故事往往不会这么顺利。
他们收到信息,康城代表4月2日要来看成片。参赛的第一关,当然不能掉以轻心。
初剪时,尚为三小时长片,后分列组合,缩成各种版本,每个都两个半小时,这当然不行。
临到3月31日,关淑怡的戏份人间蒸发,九十七分钟的成片面世,海报、宣传设计全部推倒重做。独白、字幕、录音全要挤在几日之内完成,工作人员忙到飞起,专业能力在此时只是基础,身体才是冲刺的本钱。
5月6日,《春光乍泄》顺利试映。
而王家卫的底蕴与厉害之处就在于,无论是前期构思,中期拍摄,还是后期剪辑,哪怕屡屡身陷穷途,总能柳暗花明。
5月巴黎,王家卫拿下最佳导演奖。第17届香港电影节,梁朝伟凭借电影《春光乍泄》获得金像奖最佳男主角。
在这些牵连勾缠、难舍难分的种种故事中,王家卫抽丝剥茧、去芜存菁,让这些跨越数十年都不朽的影像浮出水面,功成名就,是理所应当。
于此,坎坷的经历、不俗的结局,传统式的波折过程与和美团圆已成,故事似乎可以划上一个完美的句号。
又不尽然。
众所周知,王家卫早在拍《春光》之前就“恶名”在外,训演员是“挤到尽”,一如杜笃之评价他“这是别人没有的,像挤毛巾,也都挤干净了,很多人早就算了,但他不会”。
好也不好。
好的是,一切为艺术;不好的是,人有心,也会累和疼。
以梁朝伟为代表的王氏受害者联盟的血泪史,是大家茶余饭后段子,都可以组成册,这是笑谈。
但御用演员们的离去、离世;工作搭档身体扛不住、慢慢离开,却是离殇。
以打工人的角度看,为王家卫工作,既锻炼技能,又为offer增含金量,可谓两全其美。但没人能熬过高强度007,艺术上的理念再契合、风格再匹配,也只能是短暂相依。
魏绍恩说,“电影的确是我们生命的一部分,但不是全部。”
那堆积如山、层层叠叠的菲林,埋了谁的旧梦?
是张嘴说话、却发不出声音的张国荣?是最后连惊鸿一瞥也没留下的王祖贤?是坐在地上哭了一夜、却一秒镜头都没剪进电影里的巩俐?还是一脸懵逼、毫不适应的木村拓哉……哪怕御用如梁朝伟也要保持距离。

导演导戏,演员作为他手中的棋子,身处“他不让你知道”和“他不知道怎样让你知道”两相叠加的折磨中,个中滋味恐怕只有拍过的人自己明了。
我整天同张曼玉讲:“不用听他(王家卫)讲!”她说:“伟仔,你不听故事呀!”我就说:“我不听呀!”“真是不听?”“嘥气(白费力气)啦!”“那不看片呀?”“嘥气呀!都不知会不会用!”
——《梁朝伟——一个康城影帝与三位国际大导演》
杜可风评价《春光乍泄》是王家卫最光明的电影,结局最快乐的一部。
王说影片分为两部分:首先是「行动」,然后是人物对自己言行的反思。他觉得张震给Tony(和Tony给Leslie的)不是爱,而是「勇气」——「活下去的勇气」。
——杜可风.Don’t Try for Me, Argentina 《春光乍泄》拍摄日志
杜可风说,某个意义上,它们是来自未来的影像……而我们此刻才到岸。
是肯定,也存敬畏。
如今,时移事易,我们还在怀念过去的人和影,独白里念的“永远记得”的一分钟和“不要忘记”的得不到,仍有人一如既往地仰望珍惜,只为不辜负。
参考资料:
張建德.布宜諾斯艾利斯情事:《春光乍泄》
王家衛訪談錄:我常幻想自己是西治閣
杜可風.Don’t Try for Me, Argentina《春光乍泄》拍攝日誌
《梁朝偉——一個康城影帝與三位國際大導演》
彭怡平:<春光乍泄:97前讓我們快樂在一起>
原标题:《「春光乍泄」二三事》