原创 小鹿 LicorneUnique

作为法国新艺术时期最为顶尖的艺术大师，雷内·莱俪（René Lalique）以梦幻般的玻璃水晶艺术闻名于世，被誉为“玻璃诗人”、“雕刻透明的罗丹”，而对于资深的新艺术古董藏家来说，他所创作的珠宝在现代珠宝史上更具有里程碑式的意义。

新艺术风格堪称是一种全面的艺术，而在René Lalique、Henri Vever和Georges Fouquet等设计师的努力下，珠宝成为其中最突出的领域之一。

莱俪的珠宝创作始于19世纪末20世纪初法国新艺术运动的巅峰时期，他以大自然为灵感，将奇妙浪漫的设计灌注其中。璀璨的颜色与通透的光芒，皆见证了这批现代珠宝开山之作的隽永风华。

“对美的追求，比起对奢华的呈现，是更可敬的目标”

—— 莱俪

莱俪年轻时就已成为宝诗龙、卡地亚等品牌的珠宝设计师，但他却不热衷于当时盛行的奢华铂金钻石，而是希望把脑海中的自然万物与天马行空的瑰丽想象付诸实践。1886年，他接管了Jules Destape位于巴黎的工厂，开始制作自己的珠宝作品。

右：1900年世博会上的莱俪珠宝展位

对莱俪而言，物品本身的美比名贵的材质更为重要。他的珠宝以轻盈透明的光感为特色，挑选了彼时珠宝商极少考虑的特殊材料：石英、碧玺、蓝玉髓，或是牛角、珐琅、平价金属……它们相互搭配出革命性的组合与色彩，令人耳目一新。

大自然始终是他创作的灵感来源，含苞欲放的花朵、摇曳多姿的藤蔓和富有生命力的昆虫，都在复杂而精美的做工之下变得唯美。在这样一片想象的秘境中，林间的阳光雨露滋养出奇幻的生灵。莱俪将所有的细微感知融入珠宝，破裂的松果孕育着动人的果实，蜻蜓轻轻挥动透明的双翼，则在现代珠宝史上掀起一股旋风。

莱俪最富创意的珠宝作品集中在1898至1910年之间。这一时期，莱俪的新艺术自然主题珠宝引起轰动，其中蜻蜓是最具代表性的题材，每一片羽翅都清晰可见、栩栩如生。而这种浪漫的表达，要依赖于莱俪最为擅长的空窗珐琅工艺。

空窗珐琅工艺最早起源于公元前四世纪的拜占庭帝国，工匠通常先用18k金勾勒轮廓，接着将珐琅填入空窗空格之中，最终成品薄如蝉翼，在光线下透明似窗。

空窗珐琅在制作时需要娴熟的技艺和耐心，因为必须在没有金属胎底的状态下让釉彩停留在窗格内，每一层釉料再进行烧制，才能呈现出昆虫羽翅的透明效果。而其呈现出来的渐变色彩与丰富层次感，也都依赖精心计算，因而对工匠要求极高。

1900年，他更在巴黎世博会上展出了蜻蜓女人胸针，以女性裸体作为主体元素，与钟爱的蜻蜓意象相融合，这也是新艺术风格珠宝中第一次用到了裸女形象。莱俪惊人的创造力与颠覆性，再次显露无遗。

贴身的艺术

莱俪设计的新艺术风格珠宝皆为Sarah Bernhardt这样的顶级名流巨星定制，而不是给普通市民阶级佩戴。这一点，与新艺术作为当时巴黎知识份子专属的创新艺术运动的时代大背景密切相关。

而散发着迷人魅力的女性也不仅仅是莱俪热衷的创作题材，更是他全心服务的对象。他制作的瑰丽珠宝灵活轻巧，绝不坚硬刻板，优先考虑佩戴者的身份与需求，确保珠宝与肌肤线条贴合，正背面设计同样精巧，堪称是贴身的艺术品。

直至今日，莱俪的珠宝每每都在拍卖场上表现亮眼。他的作品多为个人定制，每件都独一无二，若能拥有一件独属于自己的莱俪珠宝，无疑将是觅得一片专属的自然世界。

轻巧玲珑的蜻蜓造型项链，来自莱俪珠宝创作巅峰的1900年代，采用独特非凡的空窗珐琅技法，晶莹翅膀于光线下透着若隐若现的光泽，与熠熠生辉的海蓝宝石相互映衬，营造出惊艳世人的半透明质感，华美极致的同时，更展现出自然的盎然生机与活力。

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原标题：《一百年前这双薄翼扇起的风暴，至今仍在回响》