行业剧的成败关键在哪?青年编剧们这样说

澎湃新闻记者 杨偲婷
2020-04-06 09:56
来源:澎湃新闻

行业剧在近几年,成为国内电视剧行业的香饽饽,然而作品多如牛毛,佳作却屈指可数。《翻译官》《我的真朋友》这种打着行业旗号主要谈恋爱的就不说了,前一阵号称国内首部公关行业剧的《完美关系》,也是被批评剧情悬浮,涉及公关行业的内容不够真实可信。连剧本扎实、播出大热的《安家》也被一些观众质疑“狗血”程度“超标”。为什么国内行业剧难出佳作?国内行业剧的创作是如何进行的?当行业剧被嘲时,编剧在其中背锅占比多少?

对此,澎湃新闻记者采访了几位有行业剧创作经验的年轻编剧,作为未来国产电视剧的新势力,他们如何理解行业剧?从他们的视角看来,国产行业剧的问题在哪?难度在哪?而他们自己又是如何进行创作的呢?

《完美关系》剧照

你个人对行业剧的定义?

小赵(化名),90后,编剧

行业剧经验:正在创作一部女性职场题材电视剧

“反映职场生态,职业的性质、体制,还要呈现人物在这个职场中的精神状态,这个职业所要求的职业精神,这个职业的社会价值。”

小麦(化名),90后,编剧/编剧经纪

行业剧经验:曾参与创作一部中医题材和一部心理咨询师题材电视剧

“故事针对某个行业开展,主要人物业是从业人员,剧情围绕职场和人物在职场中的状态,偏重行业特点。”

TT(化名),85后,编剧/撰稿人

行业剧经验:曾独立创作一部律师题材剧

“较为真实地展现一个职业的工作环境、工作状态、工作内容,塑造该职场中人物所具备的特殊性和普遍性,挖掘该职业的独特魅力、社会价值、戏剧冲突,好的行业剧能把职业的特殊性升华到社会和人性层面上, 不仅仅满足观众猎奇心,更能引发共情。”

《安家》剧照

创作过程和方式?

小赵表示,在她创作女性职场剧集时,专门找到了从事该职业的朋友做顾问,了解行业工作方式和规范。

小麦则表示,当时在做一个中医题材的剧时,他参考了大量相似题材剧目,阅读了许多相关书籍。而在心理咨询师的项目时,除了书本资料的搜集,还找了一位北大心理学博士做顾问。

TT则是在创作律政剧时,得到了上海某区律师协会的帮助,多次与几位主攻不同方向的知名律师进行交流,他们在故事合理性和律师辩护台词上给出了许多专业意见。

三位年轻编剧都表示:创作前期对于所创作行业的搜集素材、调查采访是重中之重。专业人士的意见,对作品非常重要。

著名日本编剧古泽良太,曾创作《Legal high》等行业剧,他曾在采访中表示,在创作中,电视台会提供相关专家把关。“一般是我写的时候自己上网查资料,但完成的时候还是会交给相关专业的人看一下。我的工作主要还是要放在剧本的构思上,那些设计‘职业剧专业’的细节问题,会交给相关专业人士看。”据悉,日本的电视台方面会为编剧提供相关行业专业人员的指导,并且,这种指导是“边写边审看指导”,并不是等全部本写完才审看的。“对医疗类、侦查类等不同类型的职业剧而言,这是一种固定的流程。”这就在一定程度上,保证了创作的专业性。

创作中编剧面临的难点和问题?

小赵认为,行业剧创作编剧首先面对的难点是“对所写行业难以深入了解”。

“当观众说,想对一个行业剧有更深了解,往往是指行业背景、行业生态的了解,但这是很难的。就说医疗剧,你要去讲讲一些医学知识,人情伦理,这是相对简单的。但它的行业现状、医疗体制,是需要你去深耕,才能有所体会的。你不扎进这个行业里三四年的时间,你是根本就不了解情况,只能浮于表面的。第二,你说医疗体制有没有漏洞?有没有问题?有的医院和医疗器械公司有没有非常深入的交易?可能是有的,但你写出来也通不过审查。既不能深耕一个领域,又不能揭露问题,基本国内编剧如果做医疗剧,只能往医学知识和人情伦理这方面去做。”

而小麦则将行业剧的创作难点归结为三点:专业性、方向性、人物关系。

专业性上,小麦再次强调了前期搜集行业资料和调查研究行业的重要性。“这点做好了,后面创作过程中会省不少功夫。行业中发生的很多事,是编剧编不出来的。”方向性则是指项目策划上的难点,“针对哪个行业去做创作?选取恰当行业是至关重要的。”小麦说道,“所选择的行业要对观众有吸引力,比如让观众有猎奇心理的,侦探,律师,法医等职业;或者选取观众日常生活比较熟悉的,房产中介,医生,容易引发共情。最后则是人物关系,创作中,人物关系有张力是非常重要的。小麦认为,有的行业天然适合把人物关系做到极致,“比如法医和警察,他们的工作就是面对罪犯。这是极具张力和吸引力的人物关系。”

《我的真朋友》剧照

行业剧编剧“不专业”问题的根源?

“我觉得主要是大多数编剧没有经历过职场生活。”小赵说道,“大部分中国编剧,都存在这个问题,而不是只有行业剧的编剧存在这个问题。”她指出,一般来说很多年轻的编剧,从中戏、北电、上戏等专业院校毕业后,就进入影视公司、编剧工作室实习,没有经历过普通人经历的职场,没有做过其他领域的工作,“有可能他们连复印都不会这样子。”

而小麦则有不同意见,他认为编剧写行业剧,不一定要具备相关学科与行业背景,“有是加分项,但没有的话,前期愿意好好搜集素材,怎么都是能搜集的。”但他也指出,“闭门造车是很多年轻编剧的问题。”

小赵还认为,国内的戏剧教育是有问题的。小赵质疑,这样的编剧,一路走来都欠缺扎实的学习能力和钻研精神,怎么能指望他们花大量时间和精力去做调研采访,去把大量资料理清逻辑,形成认知,写出好剧本呢?

小赵认为相比国内,美国的编剧制度更合理,“美剧对编剧要求高,很多编剧不是一开始就做编剧的,他们从事过其他行业。他们通过投稿,最后从几千份作品中被选拔出来,所以能出来的都是人才。但国内模式,一般是公司有了项目策划,就下派给下面几个编剧去做,容易做成行活。创意和技术成熟度低。”

一部行业剧砸了,锅是谁的?

“肯定最终锅会落在编剧身上,要做好被骂的准备。但只是编剧的锅?不一定。”

小麦表示,一部剧集的品质,是各个部门的总和,尤其资本介入后这几年,平台的、资方的、制片人的意见,都能左右一部剧的创作方向,留给编剧的话语权十分有限。“比如说资方也许会要你在半年之内或者三个月之内把一个剧本写完,编剧没有办法去控制自己的时间,掌握时间节点。掌握这个命脉的。”

TT则认为,一部剧从剧本到成片,往往是一个“争上则中,争中则下”的过程,其中要调和、解决的问题太多,往往最后的呈现不如预期。

《翻译官》剧照

为什么“打着行业剧旗号谈恋爱”现象屡见不鲜?

“当然由于写行业大家不专业啊,而谈恋爱大家多多少少都是专业的。”小麦说道。

小赵也同意这一点:“恋爱谁不会谈。但专业的东西有多少人会?”小赵指出,很多编剧会让自己以最轻松的方式,去填补他没有深挖的行业内容的空缺。“比如说写一集45分钟的戏,有20分钟是医疗剧里面的人情伦理或者医学常识,比如病症这种。那空下来的25分钟,填什么?谈恋爱是一个非常简单,又不会出错的选择。”创作难度不大,观众也容易接受。而且现如今中国剧集长度往往惊人,因此需要强行“填空”的内容就更多了。

她也指出,虽然恋爱戏是相对比较容易写的内容,但在行业剧中,也应紧扣职场和人物职场身份来写。为什么TVB职场剧里的爱情会比较受欢迎?里面的女性往往是真正的职业女性了,她们在工作中成熟,在爱情中观念也很成熟,做事做人都让人观众看得舒服。

小赵强调,“我不是抨击在行业剧里有谈恋爱的戏不好,其实有时候这也是密集剧情中一个喘气的口子。行业剧也要一张一弛,缓的时候你可以用一些谈恋爱,或者生活的东西融入在里面。”

另外小麦还认为,除了“恋爱戏撑时间”之外,另一方面也跟资方与平台判断有关系,“也许他们会觉得女性观众就是喜欢看谈恋爱,专业深不深入不重要,重要的是能让女观众嗑糖。”小麦补充:“但我觉得就算没有感情线,行业剧也是可以做成很扎实的项目。”

《legal high》海报

从行业剧的翘楚,我们能学到什么?

小赵认为,日剧普遍喜欢呈现日本当代社会现实,并偏向于职场生态。而美剧特点则一个是节奏快,一个是善于在专业领域会用大批的专业的工作者。小赵特别提到港剧,“我觉得他们塑造人物是比较成熟的,特别是女性人物,虽然不能算作全都是职场精英,但是至少不会像那种傻白甜一样老是出纰漏吧?”港剧更多是一上来就是成熟职场人物,他们也有缺陷,但缺陷可能是在内心的一些东西,而不是外化的东西。“但港剧中,人物内心的缺陷可能并不影响这个人物在工作上的专业性。但是国产剧就是会因为人物内心的缺失导致专业性的缺失。“我觉得这是很多国内观众无法忍受的,因为10年前就开始这样了,10年后还是这样,我看太多我还是会腻的。”

小麦也表达了对日剧的喜爱,他认为日剧不但喜欢剖析人性,去做文化和制度的反思,而且可以在承载严肃主题的同时,尝试不同风格。比如严肃风格的《白色巨塔》,展现医疗体系内的勾心斗角和学术霸权;比如《legal high》,轻松喜剧风格,但聚焦了不少日本社会问题。“日剧善于用比较小的视点去切入一个很深的话题。”

另外,TT也表示,日剧在行业剧方面积极拓展新题材的努力也值得学习。除了常见的律政、刑侦、医疗、餐饮等行业剧题材外,编剧们也会去了解一些看上去平凡、冷门,甚至招人非议的行业,并寻找其职业亮点。比如,《家政妇三田》里的家政保姆,《校阅女孩河野悦子》里的校对, 《花火》的漫才,《夜王》《女帝》里的“公关”。

“日剧一个医疗剧,能做出急诊科、放射科、配药师、心脏外科多少分支题材,美剧擅长的广告人、消防员等行业剧,在我们这还几乎是空白。”TT说道,“行业剧应该是一片题材蓝海,如果从业者愿意深耕细作,行业愿意给予更多的耐心,更少限制,相信假以时日,我们能创作出更多更好的行业剧。”

    责任编辑:程娱
    校对:栾梦