上海歌剧院开排歌剧《田汉》：不做伟人颂，有生活底色

由田汉作词、聂耳作曲的《义勇军进行曲》是电影《风云儿女》的主题歌，自1935年民族危亡的关头诞生以来，对激励中华儿女的爱国主义精神起了巨大作用，后来更是成为中华人民共和国国歌，传遍海内外。

在把《义勇军进行曲》曲作者聂耳搬上音乐剧舞台后，上海歌剧院又把词作者田汉搬到了歌剧舞台上。历经三年选题调研、主创讨论、剧本创作、音乐创作、音乐试唱，民族歌剧《田汉》日前正式投入排练。

编剧盛和煜与田汉是长沙老乡，接到歌剧院的邀请后，他说，“田汉，太有个性的一个人了，太精彩的一个人了。太多好写的，但真的不好写。”

盛和煜三次修改剧本。在他的笔下，田汉是一位富有家国情怀的热血青年，民族存亡时刻，他在一次次选择中逐步从一位自由浪漫的艺术家成长为一名坚定的为了民族理想负重前行的共产党人。

在导演张曼君的眼中，田汉的人物塑造不应是“伟人颂”，而是要回归到人本身，也因此，台上的田汉不仅有家国情怀，更有生活底色。

“我们聚焦在他的青年时代，有他浪漫、热血、激情的一面，也有他犹豫、冲动、幼稚、天真的一面。”也因此在排第一场戏时，张曼君一直和扮演田汉的韩蓬、于浩累说“蹦一蹦，跳一跳”，面对这样活泼的表演要求，演员们一开始还有点不习惯。

8月以来，作曲家吴粤北陆续完成各幕音乐创作，并在不断的排练、录音、审听过程中修改完善，目前音乐创作已进入配器阶段。

民族歌剧多少会用到民族音乐的素材，田汉是湖南人，所以湖南湘剧和山歌成了吴粤北最好的创作素材。京剧大师周信芳曾与田汉密切交往、友情深厚，这是一个不可少的角色，所以剧中不乏京剧元素，演员的唱腔里有京味。

剧中的场景有上海，怎么用音乐展现上海全貌，既有大都市的气派，同时又能展现各色人等？吴粤北用了江南特有的、上海特有的音调，也少不了洋气的、国际范的音调。而在场景转到日本时，又用到了具有独特东洋韵味的都节调式。

刚开排，几位主演已经熟练了几首核心咏叹调，如田汉的咏叹调《中华民族万岁》、安娥（田汉之妻）的咏叹调《他是我矢志不渝的爱人》，前者还将《义勇军进行曲》巧妙揉入其中，让人耳目一新又热血沸腾。

咏叹调是一部歌剧的魂，与之相对，宣叙调在与中国民族歌剧融合时，总有水土不服的现象，“没有宣叙调就不像正歌剧，所以必须要有，但我们一唱宣叙调就不像民族歌剧，怎么解决这个问题？我要用各种办法化解‘洋味’，既能用宣叙调快速流畅地叙事，又要把它融进去，让人不感觉到它的存在，剧中有些韵白是京剧的，甚至是方言的，局部地方是中国式的咬字和行腔。”

具体到唱法，吴粤北说，“我写的时候不管是美声唱法还是民族唱法，只要符合人物性格就行，演员可能会在唱的过程中有转变。”

11月30日，《田汉》将在嘉兴大剧院进行内部试演。2020年3月，《田汉》拟在上海大剧院正式公演。

张曼君认为，《田汉》的问世适逢其时。在电影院看《我和我的祖国》时，张曼君发现，观众看完后都恋恋不舍，都在等《我和我的祖国》的合唱，她希望，这样热血的合唱一幕也能在《田汉》里出现。