上海之春｜大江入海流：江浙沪六位作曲家共写上海城市精神

4月23日，“海上新梦”在上海大剧院上演。今年的“海上新梦”定位为原创管弦乐作品音乐会，以“大江入海流”为主题，以上海重要地标为创作素材，从侧面描写了新中国成立70周年来，上海的城市精神和人文风貌。

六位参演作曲家有四位来自上海本土，包括许舒亚、徐孟冬、周湘林、夏良，另外，翁持更来自浙江，崔新来自江苏。

许舒亚和上海爱乐乐团。

作曲家许舒亚介绍，从六首曲子的六个标题，就能感受到音乐会的特点。

翁持更的管弦乐《梦里江南》，回顾了新中国成立70周年来上海发展的历史；徐孟冬的交响前奏曲《浦江钟声》，与黄浦江边的海关大钟有关；夏良的交响诗《红色之源》，从中国共产党在上海诞生的角度抒写；崔新的音画《石库笑语》，描绘了上海大街小巷里的欢歌笑语；周湘林的管弦乐《申城之巅》，从最高摩天大楼的角度描写上海的大都市风貌；许舒亚的管弦乐《百川归海》，除了形容上海的城市格局，也指“上海之春”不局限于上海，还将艺术触角延伸到了长三角地区。

“虽然是六个曲子，其实是一个整体。以往作曲家们习惯各自为阵，因为每个作曲家的风格不一样，这次六位作曲家合作默契，是在统一的基础上再展现自己不同的风貌和主题。”许舒亚说。

上海爱乐乐团。

浙江省音协主席翁持更说，“长三角文艺发展联盟”去年在上海成立，从去年到今年，浙江参与了两次“上海之春”，去年是合唱，今年是六位作曲家以同一主题写管弦乐，“这是一个很好的开端。许舒亚说上海蕴含着海派文化、红色文化、江南文化，江南文化其实是上海文化的底色和基础。”

江苏省音协副主席崔新同样认为，四位上海作曲家与一位浙江作曲家、一位江苏作曲家组建作曲家团队，是很有意思的亮点。

写《石库笑语》时，崔新从《长恨歌》中得到不少启发。采风时，他去了商业氛围浓厚的商圈，也去了少有人打扰的静地，“《石库笑语》写了上海的早晨和夜色，晨曦初露时会有一片片鸽子飞过，晚上站在高处放眼，会发现上海的城市深处是由弄堂组成的。这给了我很深的印象。”除了描写石库门里弄的生活情趣，崔新也希望描绘石库门和大都市融合的状态。同时，他还将沪剧、评弹、江南丝竹等糅入当代化的表达里。

许舒亚表示，“大江入海流”首演后，还会找机会在国内其他地区推广，未来也有可能推到国外去，“如果作品本身优秀，一定会争取到更多机会再演。”