《是咁的，法官阁下》：从律师日常生活看香港社会的变迁

在熬过一部部蹩脚的合拍剧后，港剧终于在自己最擅长的律政剧上找回底气。《是咁的，法官阁下》是一部只有25集的小制作，但它却是今年港剧的一大惊喜，导演用看似轻描淡写的手法，告诉我们当下香港社会的真实面貌。

《是咁的，法官阁下》海报

《是咁的，法官阁下》讲的是律师的日常生活，该剧的主角是打刑事案著称的大律师范小宇和饶力宏，他俩是死对头，门下有不少徒弟，围绕着这些律师的工作和生活，编剧展现出香港社会的价值取向和观念冲突。

黄智贤饰演范小宇

关礼杰（左一）饰演饶力宏

比如该剧第一个案子“大学冲突案”，表面上是一位大学教授因不愿继续当论文枪手而被恶意陷害，实则牵涉舆论对“同性恋”的看法。案中的焦点胡非教授与涉案学生建泽疑似同性恋关系，院长一方就利用这点大做文章，好利用舆论“搞臭”二人，但没有得逞。

又比如出身下层凭借自己努力当上律师的赵金水，他发现身边人大多比自己家境优渥，干法律金融的，条件往往都比较好，他的内心有落差感，也曾迷茫，也曾恐惧，但他没有放弃，最终还是直面自己的家庭、认识自己的本性。这些人物和剧情，都隐含着编剧对香港社会的认识和反思，所以在剧集的结尾，编剧把落脚点放在“包容和互助”上，因为这是弥合香港社会裂痕的精神。

梁烈唯饰演赵金水

和经典律政剧《壹号皇庭》相比，《是咁的，法官阁下》在案件精彩度上稍逊一筹，但它对基层律师的描绘更趋近真实。它没有为了迎合大众想象而把律师塑造得光鲜亮丽，这里没有像“古美门”一样以一己之力扭转情势的王牌律师，也没有坐拥豪车美人的英雄偶像，诚如剧中主角所说：“人们都以为律师无所不能，其实不是。”知名律师有所局限，小律师们的生活则和打工仔无异，《是咁的，法官阁下》花了大量笔墨描写新人律师的烦恼，他们承担着昂贵的租金，收入却没有想象中美好，为了省钱，他们住在廉价群租房，与人合用办公室，有的人还不惜去商场“借”衣服穿，好节约开支。他们日日夜夜周旋于琐碎的案件中，加班加点处理完事务，再拖着疲惫的肉身回家，剧中一个小律师夜晚坐巴士回家时就自嘲：“我计过啦，我的收入换成平均时薪，不知道有没有34.5元，总之是比洗碗大婶低吧。”

在万千灯火的掩映下，是一群年轻人疲惫的心灵。剧中反复出现香港夜景图，并不是要凸显香港的富丽繁华，而是想折射出繁华夜景与劳碌生活间的落差。不过，《是咁的，法官阁下》并不是一幅纯粹的消极图景，这些年轻人辛苦度日，却没有丧失希望，他们仍然在为自己的理想奋斗着，为了推动香港社会的公正、法治而贡献微薄之力。他们工作并不仅仅是为了养活自己，当中还有他们的价值判断和选择。

此外，《是咁的，法官阁下》也反映出香港社会的“分歧”。的士上，中年人抱怨年轻人乱搞，搞得香港社会一天不如一天，这是不同年龄世代的分歧；大学里，主席与校长在是否辞退院长的问题上出现矛盾，这是资本家与学者在治理思路上的分歧；法庭上，控辩双方唇枪舌剑，这是利益之争，也映射出香港人在性别、私生活、公共抗争等问题上的分歧。

该剧取材自很多真实事件，比如港大副校长任命风波、浸会大学工会主席不获续约风波等，这些事件本身就是裂痕的缩影。香港人在基本理念上或许还可凝聚为整体，但在诸多具体问题上，他们的撕裂愈发明显，这种撕裂的背后是香港不同群体对经济、政治、文化等层面的观点不一，它变得难以弥合，最后往往诉诸激烈的对立。

一直以来，香港律政剧能够独当一面是得益于他们的专业精神。这从许多细节中可见一斑。比如《律政强人》里出现的Alex Williams的漫画、《真相》里的“婚前协议索偿案”等，都能体现编剧对律师生活的细微观察。港剧在律政剧上有成熟的拍摄经验和产业链条，这保证了每年的港式律政剧虽然水平不一，专业度却都大体过关。《是咁的，法官阁下》继承了这种专业精神，剧集中，律师开庭前要填写65C表格，进行控辩双方资料确认；大律师经常去的是区域法庭而非最高法庭；法庭内不允许律师耗费时间煽情演讲等，这些细节没有对律师生活的了解是拍不出的。所以，比起内地的许多“大制作”，《是咁的，法官阁下》投入不多，却让业内人士更亲近。

剧中年轻律师

不过，导演和编剧想贴近日常生活的决心没有得到观众的充分认可。尽管《是咁的，法官阁下》口碑良好，它的收视率却没有飘红，究其原因，本片并不明显的戏剧冲突以及松散的人物结构影响了它的观众缘，导演陈耀全说这部剧的主角是香港，为了表达这个观点，它删减大人物的戏份，把剧中的小人物凸显出来，但这一决定也让习惯了明确主角的观众一头雾水，他们看过一两集后不得要领，就不再跟进了。

《是咁的，法官阁下》在制作上还有些许问题，但至少它是港剧转型时期的一抹亮色。自从大批明星“北上”，影响力大幅缩水后，以TVB剧为代表的港剧就走上转型之路。为了打进内地市场，TVB和爱奇艺、优酷、腾讯等内地视频网站合拍网剧，借据港剧特色联合内地资本，渡过转型难关。《盲侠》《溏心风暴3》《再创世纪》《PTU机动部队》等都是合拍的产物，它们最主要的贡献就是维持住港剧的影响力，保持资本注入。与此同时，TVB没有忘记自己的基本盘还在香港，所以这几年以老带新，拍了很多港式日常幽默喜剧，除了这一部《是咁的，法官阁下》，《夸世代》也是成功范本。它们成本不高，但剧本精良、气质诙谐，是真正贴近香港社会的作品。

尽管唱衰港剧是现今的主旋律，但近些年优质的港剧并不少。比如《是咁的，法官阁下》《玛嘉烈与大卫绿豆》《三个女人一个“因”》《一屋老友记》《盲侠大律师》《夸世代》等剧都收获不俗口碑，只是由于宣传力度不足，它们才没能制造太大动静。这些“小制作”把握住经典港剧的市民特色，在嬉笑怒骂间将香港社会原汁原味地呈现出来，尤其是香港不同阶层人群间的融合与摩擦、各行各业的真实处境，在今天仍然能引起观众共鸣。

像这一部《是咁的，法官阁下》，它的重点已不再是案件的艰难诡异，而是律师行业的日常生活。外行看个热闹，内行品味冷暖，该剧的很多小细节，比如在茶餐厅的闲聊、对香港房屋政策的提及、对“同志教师”的态度、一些粤语玩笑等，都让很多“广东仔”会心一笑。在这种日常风趣之中，编剧提炼出“法治就等于我们的阳光和空气”、“不管走到哪里，我都会找机会再回来，因为我把香港，当作是我的家”这些口号，没有太煽情，没有太热烈，却能让港人熟悉和温暖。

究其原因，不浮夸，不造作，有人情味儿，这才是港剧的最大特色，也是港剧的立身之本。《是咁的，法官阁下》等剧提振了港剧转型的信心，尽管前路依然陡峭，但至少，港剧已经走出了黑暗的低谷，正在一点点往上爬，而这才是让老港迷们欣喜的地方。