上海之春｜莫斯科大剧院携歌剧《沙皇的新娘》重返上海

莫斯科大剧院与马林斯基剧院同为俄罗斯古典艺术的象征。

上海大剧院开幕不久后的2001年，莫斯科大剧院芭蕾舞团曾在此上演舞剧《天鹅湖》，轰动一时。时隔17年，5月14日至16日，莫斯科大剧院歌剧团将携里姆斯基·柯萨科夫歌剧《沙皇的新娘》回归大剧院。这也是“上海之春”国际音乐节的参演项目。

莫斯科大剧院

你可能不熟悉柯萨科夫，但你一定听过他的《野蜂飞舞》《天方夜谭》。

作为“五人强力集团”成员之一，柯萨科夫堪称俄罗斯最具民族风情的作曲家之一，其作品多以俄罗斯民歌为基础，旋律艳丽，配器丰富。

柯萨科夫一生写过15部歌剧，《沙皇的新娘》是第9部。该剧取材于俄罗斯真实历史，故事发生在暴君“伊凡雷帝”当权时期：沙皇禁卫军官格里高利爱上了平民美女玛尔法，试图以迷药从其恋人手中横刀夺爱，未料情妇因妒生恨引发轩然大波，玛尔法后来被伊凡四世选入宫中，成为他的第三任妻子，然而新婚不久便遭毒害。

借助丰富的配乐、精妙的宣叙调，柯萨科夫将故事里的爱恨情仇、阴谋与权力、人性的光明与黑暗做了戏剧化处理，成就了俄罗斯歌剧史上的一部名作。

这部作品集结了柯萨科夫的所有特色：动人的旋律，对形式和戏剧动作的超群理解力，尽管四幕演起来耗时颇长，却让人感觉时间飞快，没有冗长或俗套的段落。

《沙皇的新娘》作为歌剧出现在俄罗斯可以追溯到1899年。

1916年，莫斯科大剧院首次制作《沙皇的新娘》，一直演到1924年。三年后，导演纳尔多夫、指挥格洛凡诺夫采用舞台设计师奥多尔·费多罗夫斯基的布景重新制作此剧，自此，《沙皇的新娘》从一则奇幻故事升级成一出史诗巨作，位列莫大历史歌剧“金牌榜”。

即将来上海的版本首演于2014年，在1966版《沙皇的新娘》的基础上修改完成。

1955年，舞台设计师诺娜在父亲费多罗夫斯基1927年的创作手稿上，复原了《沙皇的新娘》，1966版沿用了这一版的道具和舞美，正是这些道具奠定了整个制作雍容华贵的基调，体现出浓厚的俄罗斯现实主义戏剧传统。

新版《沙皇的新娘》保留了费多罗夫斯基的基本框架和色彩，不过没有制作传统布景，而是将他绘制的平面画面变成三维的存在，演员们在拟真的空间里表演，与布景互动。道具、戏服也保留了费多罗夫斯基的设计精髓，重现了16世纪的社会氛围。

此番来上海，莫斯科大剧院几乎全员出动，包括指挥、歌剧团、乐团、合唱团在内的160余名艺术家悉数来沪，装满7辆40尺集装箱的舞美道具即将抵达大剧院开始装台。

“要是没有《沙皇的新娘》，莫斯科大剧院剧目单的水准可能会低很多，它对表演者和观众来说都是天赐良物。”《沙皇的新娘》音乐总监格纳迪·罗杰斯特文斯基说，这部作品在莫大的剧目单上只是短暂消失过一阵，乐团和乐手对它都很很熟悉，如果是其他乐团演，难度可不小，没那么容易。