中福会成立80周年，“80后”老儿艺回忆“宋妈妈”的故事

今年是宋庆龄亲手创建的中国福利会成立80周年，中福会旗下1947年成立的中国福利会儿童艺术剧院也已走过71年岁月。

儿艺被誉为宋庆龄的“掌上明珠”，这“明珠”不仅是指这个剧院，更是指剧院里的孩子们。宋庆龄创办这一剧院，是为了让贫苦儿童温饱之外，能享受到精神食粮，能看到未来。剧院首批儿童戏剧训练班招收的，也都是穷苦人家的孩子。

如今中福会迎来80岁华诞，儿艺最初招收的“宋妈妈的孩子们”也都步入耄耋之年。4月19日，儿艺老员工80岁的吴建安、83岁的刘妩倩、82岁的俞珊等人一同回到中国福利会儿童艺术剧院，通过一场他们自发组织的儿童剧化妆造型设计回顾展，纪念宋庆龄亲手创建的中国福利会成立80周年。

宋庆龄的掌上明珠

1947年，11岁的刘妩倩看到了中国福利基金会儿童剧团（中国福利会儿童艺术剧院前身）开办儿童戏剧训练班的招考公告。

“当时，任德耀在宋庆龄的委托下招募第一批儿童剧团的学员。” 刘妩倩回忆，“主要考了朗诵和演小品，因为不识字，我在老师的指导下完成了朗诵。”

儿童戏剧训练班主要招收贫苦儿童，第一期9名学员边学习边排练。“1948年，由我们这批学员演出的《小马戏班》开始到各学校免费演出，我在里面扮演一只人头熊。”刘妩倩说。“后来我们创排演出了木偶剧《快活的日子》、秧歌剧《兄妹开荒》、儿童剧《小雪花》等，每一场演出都会引发小观众的热烈反响。”

1950年，13岁的俞珊考入了儿童剧团成为一名小提琴手。“考试的内容主要是唱歌和听音。我当时没有见过小提琴，进入剧团后，完全是从头学起。”

俞珊回忆，“我们进入剧团时，基本任务以学习培训为主，宋主席非常重视我们的业务学习。她为大家聘请了艺术领域的各类名家做我们的专业教师，希望我们能学习掌握最好的专业技能。我们是上海话剧院团中唯一一个拥有管弦乐队的剧团。”

1953年，17岁的吴建安在上海行知艺术学校学习两年后，学校因故解散。恰逢成立不久的儿童剧团需要扩员，吴建安和20多名同学幸运地一起转入儿童剧团就学。他嗓音好、擅长唱歌，在儿童剧团做小演员。

1957年建团10周年时，儿童剧团正式更名为中国福利会儿童艺术剧院。宋庆龄在致儿艺剧院的信中写道：“我创办儿童艺术剧院，是为了演出儿童剧，通过儿童典型形象，感染儿童，使他们有文娱生活并寓教育于文娱之中。”

宋庆龄对儿艺的关心是实实在在的，每个头两批进团的学员，聊起和宋庆龄的故事，都有一肚子话要说。

“我们亲切地叫她‘宋妈妈’，她将我们视为掌上明珠。她不仅口头上要求，平时还抽时间亲自关心，把我们这些演员、演奏员邀到她家中或亲自来剧院了解掌握大家学习、生活情况。” 刘妩倩说。

俞珊印象最深刻的是宋庆龄告诉学员们艺术是相通的，“她和我们一起研究乐谱，一点一滴地给我们教导。”

吴建安还记得自己一共见过宋庆龄6次。那时候小团员们上课、排练、住宿都住在剧团。宋庆龄到剧团来从不和领导老师们打招呼，而是悄悄来，认真看。吴建安第一次见到宋庆龄是在课堂上，“几何老师在黑板上画图，宋妈妈推门就进来了。”孩子们虽然不是都见过宋庆龄，却都认识她，班长一声起立，大家都站起来问好，反而把专心写板书的老师吓了一跳。宋庆龄和孩子们问好之后就离开了。后来吴建安才知道，她把剧团的宿舍、厕所都检查了一遍，还关照团长要注意孩子们生活环境的卫生问题。

宋庆龄经常邀请演员、工作人员到她家作客，不少和剧团小演员的合影就是在她家中草坪上拍摄。她会请大家喝茶、吃点心，拉家常，甚至会关心到哪个人脖子没有洗干净，一一提醒，孩子们临走时还为他们精心包好零食、点心，让他们带回院里给没有来的同志共享。每逢过年或团日活动，她或亲自来慰问，或送来白面和饺子馅，让小学员们倍感温暖。

“1952年，我们去北京汇报演出，宋妈妈特别带我们前往北京，把玫瑰花送给我们几个女孩子观赏，把自己的水果送给我们分享，我们吃到嘴里心里甜甜的。”刘妩倩回忆，“演出结束，她邀请我们到她北京的家中，临走为我们每人包好一包糖果，她说，‘我知道如果直接放在桌子上，你们可能不敢吃，现在你们每人一包，每一包都一样多。’她真的像妈妈一样对待我们，我们见了她感到非常亲切。”

当儿艺剧院的工作做出成绩时，宋庆龄会很快地写信给大家祝贺鼓励，并让秘书送水果、大青鱼、年糕、糖果等礼物作为奖励。正是这些深情的关爱和严格的要求，儿艺剧院培养造就了一批儿童戏剧专业人员，创作出《表》《友情》《小足球队》《马兰花》等经典儿童剧。

早期儿童剧化妆造型的突破

儿艺始终坚持为孩子演戏，这也是宋庆龄的期待。她说：“儿童是国家未来的主人，通过戏剧去培育下一代，提高他们的素质，给予他们娱乐，点燃他们的想象力，是最有意义的事情。”较之成人剧，儿童剧中的想象要丰富得多，角色也不仅仅是人，花草树木，动物精怪都可以成为重要角色。在创作、演出这些稀奇古怪的角色的过程中，为了让小观众有更真切的观看体验，儿艺化妆师在化妆上下了很大功夫，也取得了很多突破。刘妩倩和吴建安正是儿艺的资深老化妆师。他们参与并见证了儿艺儿童剧化妆造型的发展和突破。这次的儿童剧化妆造型设计回顾展，展示的正是他们在儿艺从事化妆30余年中，在化妆造型艺术方面的成就。从塑型化妆、佩戴化妆、绘画化妆、肖像化妆到不同时期的人物造型均包括在内。

1959年，吴建安从演员转型做了一名化妆师，一做就是30多年。“儿艺化妆师施展手脚的余地比成人剧化妆师要大得多，他们大部分时候只是化不同年龄的人，我们却要把人化妆成动物、植物、妖精等等。” 吴建安笑言，学了技术就想法设法地将之用在舞台造型上，创造出孩子们喜欢的角色。

吴建安最得意的是在儿艺舞台上，把传统的“黑猪八戒”变成了现在荧幕舞台上常见的“白猪八戒”。1960年，儿艺要演出舞台剧《孙悟空三打白骨精》。此前舞台上猪八戒的形象来自中国的黑脸短毛猪。吴建安觉得太丑，给孩子看的剧应该做得造型更可爱，就提议将猪八戒面具颜色改成白色，同时缩短鼻子，做出胖乎乎的脸颊和一对招风耳。

“开始很多人不赞同我这么改，说白猪八戒是‘外国猪’。后来团长一锤定音，说让小观众来评判，演一场，大家不喜欢把面具涂黑就是了。”结果第一场演出，刘安古扮演的猪八戒就赢得了小观众满堂喝彩，白猪八戒的形象就留了下来。“后来，外地剧团也开始学我们的猪八戒形象，慢慢的，现在猪八戒的形象都是白色的了。”

当时化妆经验少，儿艺的老化妆师都有一股钻研的狠劲。刘妩倩1962年后也转为化妆造型。她回忆，当时为《灰姑娘》做造型时，剧中有十几个头发造型。宫廷头型之前她没有见过，就去资料室翻画报，看国外电影，从里面学习当时的发式。再尝试自己做出这样的造型，先在头盔上套上头套梳，再套在自己头上梳，研究如何把发型从平面转化为立体，后来又琢磨出添加假发之类的附件，“发型越做越好，也练出了技术。”

经过不断的钻研探索，儿艺老一辈化妆师们塑造出了各不相同的儿童剧角色形象。他们尝试过用石膏倒模，用玻璃钢给演员做上半脸的面具，加深眼眶、加高鼻梁，经过化妆，轮廓平面的中国演员就摇身一变成了高鼻深目的外国卡通角色。他们也用海绵做过软质面具，生生把尖下巴的演员垫成了了国字脸的刘少奇，演出照发给王光美，被称赞极像。他们还和特技组合作，为匹诺曹做了一个鼻子可以节节拉长的面具，匹诺曹说谎时，演员背过身去，拉出鼻子，小观众都觉得是变魔术。

而最让儿艺人充满感情的角色，是《宋庆龄和孩子们》这出剧中的宋庆龄。吴建安回忆，1980年代儿艺排这出戏的时候，他们为宋庆龄做化妆设计时，是带着深厚的感情去做的，“我们这些人很多都见到过宋庆龄，她对我们像对自己的孩子一样好。”