2022威尼斯双年展，时尚与艺术重译上世纪“寓言”
本届威尼斯双年展，时尚和艺术以更直接方式展开对话。Dior（迪奥）、Louis Vuitton（路易威登）、Bottega Veneta （葆蝶家）、Prada（普拉达）与Burberry（博柏利）等都以多种方式支持展览，与艺术合力营造一场想象和思索之旅，引导我们反思身处后人类时代的自身状况。
作为当代重要艺术盛会，第59届威尼斯双年展于2022年4月23日至11月27日向公众开放。展览曾因疫情延后一年。
本届威尼斯双年展主题展“梦想之乳”（The Milk of Dreams）来自墨西哥超现实主义艺术家Leonora Carrington（利奥诺拉·卡林顿）的同名儿童书，书中描述了一个奇幻世界：生活通过想象的棱镜被不断重构，在那里，谁都可能变形幻化为另一个人，甚至物品。总策展人Cecilia Alemani（塞西莉亚·阿莱曼尼）将其描述为上个世纪的“寓言”。
本次双年展设立了三大主题区域：“身体及其变形的表现”；“个人与技术的关系”；“身体与地球的联系”，艺术营造一场想象和思索之旅，引导我们反思身处后人类时代的自身状况。
Cecilia Alemani是该展历史上第5位女性总策展人，也是首位策划双年展的意大利女性。据悉，本届共有来自58个国家的213位艺术家参展，其中超过90%的参展艺术家为女性，创下了女性艺术家参展人数之最。其中不少都与时尚品牌关系密切。例如，本次参展的意大利女性家 Tomaso Binga 曾参与 Dior时装秀设计。
黄金宫博物馆
23日开展当天，Dior举办一个晚宴来支持威尼斯遗产基金会修复黄金宫博物馆（Museum of the Ca’ D’Oro）。威尼斯遗产基金会是一家国际非营利组织，其总裁兼主席Peter Marino曾参与数家Dior 精品店设计，其中包括品牌位于巴黎的蒙田大道旗舰店。
Fabrizio Pless 重新诠释的Lady Dior
Dior 还委托一位 82 岁的威尼斯视频艺术家 Fabrizio Plessi 重新诠释该品牌的标志性手袋Lady Dior 。这款 Lady Dior 手袋将在品牌威尼斯旗舰店内展出。
同样作为威尼斯遗产基金会的支持者，Louis Vuitton也将资助黄金宫博物馆，为这座历史悠久的晚期哥特风格宫殿提供修复资金。
除了保护历史建筑，Louis Vuitton对当代艺术充满热情。今年，路易威登基金会参与了Ceilia Alemani为威尼斯双年展策划的官方平行展项目。路易威登Espace文化艺术空间展出德国女艺术家Katharine Grosse专为本届双年展创作的立体作品《Apollo, Apollo》。这件大型装置采用金属网布材质，以艺术家本人的双手为模具，色彩生动绚丽，象征创作过程中艺术家身体与彩色材料之间逐渐消融的界限。
《Apollo, Apollo》
《Apollo, Apollo》的垂坠形态与饱和色调令人想起福图尼（Fortuny）织布、水磨石马赛克砖等著名的威尼斯传统工艺品，而材质的流动性则呼应城中纵横交错的水道与粼粼波光。在幽暗静穆的展览空间中，《Apollo, Apollo》开辟一道通往梦幻世界的门廊，让参观者对自己眼中的现实与幻象产生质疑。
在双年展首个星期，路易威登亦翻新了八个传统书报亭，为威尼斯的大街小巷增添色彩与文化氛围。这些具有地方特色的书报亭变为限时书店，展售路易威登旅行书籍系列《城市指南》、《时尚之眼》、《游记》等等。
今年是Bottega Veneta连续第二年成为威尼斯双年舞蹈展（Biennale di Danza）的官方合作方。‘Dancing Studies’ 的舞蹈表演项目由Bottega Veneta与Pinault Collection合作开展。该作品灵感源于《布鲁斯·诺曼：对立式平衡研究》，由希腊舞蹈演员及编舞家Lenio Kaklea领衔呈献，演出服装由Bottega Veneta创意总监Matthieu Blazy亲自设计。
Bottega Veneta 的威尼斯门店发布灵感源于 Olivetti 打字机的胶囊系列。这款打字机由著名室内摄影师 Francois Halard 拍摄于 Olivetti 陈列室，由建筑师 Carlo Scarpa 设计。这间陈列室不仅承载了 Scarpa 的才华，也体现了打字机本身的美感，15 个限量版手袋亦体现了对此多维设计理念的致敬。
“Feeling the Way" 大型个展
英国文化协会在本届威尼斯艺术展上推出了艺术家索尼娅·博伊斯(Sonia Boyce OBE RA)“Feeling the Way" 大型个展。《Feeling Her Way》让参观者沉浸五位黑人女性音乐家的即兴创作之中。博伊斯将艺术家们聚集在一起，用声音进行即兴、合作和表演。展馆的房间被声音环绕，时而和谐，时而冲突，传递出自由、力量和脆弱的不同感觉。
如今，时尚品牌对影响人类生活的相关主题越来越感兴趣，即使它们艰深难懂。对于一个身份认同根植于视觉艺术领域的文化机构而言，与科学打交道无疑是一次智力挑战。一个奢侈品牌如何制定一个有关思想与知识的展览？如何找到一种人人都能理解的方法来阐述科学的严谨性？
《人类大脑：一切始于思想》展览
Prada基金会在威尼斯双年展期间举办了《人类大脑：一切始于思想》展览。展览占据了展厅建筑的三个楼层。在二楼核心位置，32个组合屏幕播放着来自五大洲的36位神经科学家、心理学家、神经语言学家和哲学家的精彩讲解。他们研究神经科学实验，及其哲学和伦理维度。
和“大脑”一样，“对话机器（The Conversation Machine）” 也是一个自组织系统，它自动做出反应，不断地构建和同化自身的秩序与无序。通过从140多个小时采访中摘录的片段，参与者似乎在倾听和回应彼此的陈述；他们不断进入也不断退出；与他们工作有关的物品在不断呈现；一群讨论者在屏幕上来回走动；其他人则坐在椅子上，陷入持续、保持沉默；就像人类大脑一样，对话根据预测和惊喜的逻辑不断演变。“人类大脑”科学委员会主席Giancarlo Comi认为，“它使得我们能以更深刻的方式参与社会生活，尊重和欣赏人与思想之间的多样性。”