《黄金时代》被外国观众当成爱情片，许鞍华称片名是“反讽”
意大利当地时间9月6日晚，第71届威尼斯电影节落下帷幕。本届威尼斯电影节继续保持以往的高冷路线，星光简直太过暗淡。不过，电影节的一大亮点是，华语电影蛰伏两年后终于抬头。
中国影人的“老朋友”马可·穆勒撤退之后，《桃姐》、《人山人海》在威尼斯影展的风光，几乎成为华语电影最后的狂欢，之后的两年都未出现华语竞赛片，新任主席阿尔贝托·巴贝拉认为这是一种巧合，但对诸多中国导演来说，威尼斯可能已经不是华语片的“福地”。
今年，华语新片在威尼斯的势头有所抬升，王小帅的《闯入者》杀进竞赛单元，获得媒体和观众一致好评，虽然最后意外错失奖项，却也破了华语片“三年不逐狮”的魔咒。陈可辛新片《亲爱的》作为开幕影片，也进入了展映单元。而将于中国国庆档上映的许鞍华力作《黄金时代》则成为闭幕片。在闭幕当天该片的媒体见面会上，导演许鞍华，编剧李樯率主演汤唯、冯绍峰等多位主创阐释了自己心目中对“黄金时代”的理解。
以民国时期女作家萧红为线索的《黄金时代》穿起当时鲁迅、丁玲、萧军等一系列当时文坛的人事兴衰，之前媒体解读这是一部致敬中国现代文学“黄金时代”的影片，而许鞍华却解释说这个片名其实是“反讽”。
独白表现历史的众说纷纭
与之前霍建启电影《萧红》的最大不同，体现在影片编剧导演对于形式的处理。片中引入大量“舞台感”十足的形式，充斥大量历史人物对着镜头独白的设计。
大段独白如今几乎被认为是“文艺片”的标配，而编剧李樯在媒体见面会上对此做出解释：“我们做了很多功课，阅读了很多作家的资料和有关人士的回忆录，哪怕是片言只语。正是这个过程让我们发现历史是众说纷纭的，独白或许是最好的表现方式。”
在阅读的工作中，李樯感受到深深的虚无感，“历史没有真相，都是被粉饰修正过的，包括我们的肉身被众说纷纭纠结在一起，越探究越虚无。我觉得一个人可能是被别人组成的，我们认知世界有先天主观条件，很难说是客观的。我们的历史资料都是二手的，你看到的是被过滤过的史料。”
是这些男人成就了萧红的才华
作为全片的核心人物，向来作为“文艺女神”代言人的汤唯从接演角色至今就备受瞩目。这部影片并不是“萧红传”，萧红在期间是一个穿针引线的角色，但依然是影片的不二主角。谈到对于角色的理解，汤唯表示萧红是独立的个体，不归属于某个流派，她是为了生计和表达心灵话语来写作。“这种流露是一种需要。”汤唯说，“我看萧红的文字，感觉有一种最纯洁的灵魂。”
虽然萧红《呼兰河传》中细腻而冷峻的文字至今仍为人称道，但萧红如今“复活”于大银幕，更多是由于她混乱而传奇的感情生活更贴合了影片所需要的戏剧性。汤唯也呼吁观众在关注萧红感情历程的同时意识到“她其实应该是一个优秀的文字工作者，是一个非常传奇的女作家。她的才华不应该被埋没在八卦中。”至于绕不过去的“混乱情史”，汤唯表示，“是命运如此，她没得选择，也是这些男人成就了她的才华。他们都太才华横溢了，用那个时候的话讲，我们都是同志，都是惺惺相惜的朋友，这是那个时代非常美好的事。”
李樯也表示，在中国特殊的时期，萧红他们不是没有才华，而是被工具化和政治化，这也是他们后来的故事。萧红和张爱玲一样，是自己心灵的写作者。
《黄金时代》剧照，汤唯饰演萧红。
外国观众看爱情故事
影片名为《黄金时代》，一方面意在形容文学大师辈出的黄金时代，同时这源于萧红给萧军书信中的一句话，“这不正是我的黄金时代吗？”当时，萧红在日本的时候过得很惨，很思念萧军，就写下这段话，在导演看来，这具有“反讽”的意义。
发布会现场，有意大利媒体表示，片中人物众多、关系复杂，光是萧军就有“三郎”和“萧军”两个名字，是否会对人物理解产生障碍。导演许鞍华回应说，虽然外国人觉得理解起来很难，但是你还是理解了，那不就行了吗?而从外国观众的反馈来看，大部分观众还是表示能够理解片中所讲的故事，不过，因为不熟悉这些作家，在这些外国观众眼里，《黄金时代》就成了上世纪30年代一群遥远东方文艺青年的多角爱情故事。
外媒：这是一部悲剧史诗
对于该片，外媒评价也是不一而足。《芝加哥论坛报》（Chicago Tribune）评论称，《黄金时代》淋漓尽致地刻画了萧红短暂却充满影响力的一生，这是一部雄心勃勃无比灿烂的人物传记片。汤唯的表演充满智慧，闪闪发光。
《好莱坞记者报》（The Hollywood Reporter）认为，这不是一部传统的传记片，编剧尝试大胆创作一些虚构的人物，刷新了观众对于萧红这一人物的认知。不过这是一场赌博，能否给电影加分仍不明朗，对于不了解故事背景的西方观众来说，这让长达三个小时的影片看起来更加稀薄。
电影网站Twitch则大胆预言，《黄金时代》作为一部悲剧史诗，将成为今年最热门的中国电影。